“互联网+”下影视后期制作课程改革的探讨

李娜 宁靖华 郑莉莉

【摘要】在国家政策的大力支持下，影视文化行业蒸蒸日上，影视制作等相关文化产业得到较好的发展，对影视后期制作的人才需求也越来越多，作者通过结合“互联网+”信息技术，进行影视后期制作课程教学改革研究，创新教学模式、深化教学内容、开发教学资源，加强校企合作，提升学生职业技能与素养。

【关键词】后期制作 观影效果 主题 教学方法

影视后期制作在整个影视作品制作的过程占有非常重要的地位。影视作品的后期制作可以有效地提升观众的观影效果，同时也能更加准确的表达影视作品的主题。在“互联网+”战略的推动下，信息技术与影视产业融合的深度、广度和精度越来越高，数字媒体产业日益繁荣与开放，行业的规模不断壮大，亟须大批技艺精湛、技能复合和素养出众的高水平数字影音后期制作人员。这就对学校数字影音后期作教育提出了更高的要求。本人在认真的阅读一些影视后期制作的文献并结合自己以往关于影视后期制作的教学经验，总结了一套影视后期制作的教学方法。

一、影视后期制作课程现状

影视后期制作是指利用拍摄好的影视素材或制作好的动画，通过动画、合成特性等方法进行处理，制作成为分镜头，然后采用加特效、加文字等剪切编辑方式方法，将其组合在一起并配上声音最终形成完整的影片的过程。从当前经济发展、社会需求以及影视后期制作课程的实践背景来看，以往的教育教学方式已经严重不适合“互联网+”时代发展的需求。这主要从两个方面来看：一个是教学内容，传统的教育教学内容，没能跟上时代的发展，无法更好地适应当前人才培养的需求;二是教学形式，如果仍旧沿用过去的教育教学方式，将很难培养出技术过硬的影视后期制作专业技术技能型人才。如何结合“互联网+”解决这些问题已经变得十分紧迫，本专业的教师在影视后期制作课程体系设置和课程改革上一直在寻找突破口。

二、教学应该明确影视后期制作三大方向

1.视频后期剪辑

（1）明确视频表达的主题

通常在拍摄电影之前导演就已经确定好了电影的主题和电影需要表达的思想。导演将比电影最后时长多很多的原版视频交给后期的制作人员，这些原始视频通常不像电影最终呈现的那样紧促，反而显得比较凌乱。因此影视后期制作人员需要在导演提供的原版视频中找到那些能够有效地体现电影主题和思想的画面，然后再将这些画面有效地串联起来，直观的呈现给观众。

（2）视频的连贯性的整体性

在视频的剪辑过程中需要特别注意的是视频的连贯性和整体性，凌乱的原始拍摄视频通过后期删除大量无关场景和人物对白，通常会破坏电影的故事情节。因此影视后期制作就相当于是一个再创作的过程，制作人员需要敏锐地找到那些不同场景中的切合点而使电影看起来连贯、完整而不显得突兀。

2.视频后期特效

我们在一些电影大片中通常会看到一些人物变形、高楼瞬间倒塌、城市里的巨大的爆炸等现实中根本就不可能出现的场景，这些场景的展现都依赖于电影的后期特效处理。电影的后期特效处理能有效的增加电影的震撼效果和表现力，这些特效在电影或电视剧的制作中得到非常广泛的应用。

3.视频后期丰富化

影视作品的后期处理过程中通常还需要对于视频进行配音和加上字幕等等。这些视频后期的制作方法大大的丰富了视频的内容，有效地提升了观众的观影效果。

三、影视后期制作教学应该遵循的三个要求

1.求真

虽然影视作品需要复杂的后期处理，有的时候还会运用大量的特效来完成电影特定的效果。但是在影视作品的后期处理过程中需要尊重一些现实的客观规律，否则一些过分夸大的电影特效将会严重误导观众，造成不好的影响。

2.求雅

无论如何，影视作品都应当是作为一个艺术品存在的，既然是一件艺术作品，就应该有其独有的魅力和风度。影视作品后期的制作应当抵制粗制滥造、粗俗无理的东西，不能让影视作品呈现给人一种消极、低俗的东西。

3.求新

社会在不断地进步，人们的认识水平和欣赏水平也在不断的提升，这对影视作品的后期制作也提出了新的要求。影視作品的后期制作水平不单单应当紧跟时代的步伐不断向前，同时影视作品也有自己特有的使命，就是引领人们的思想认识高度和文化潮流，影视作品应当代表一个时代的艺术高度。

四、影视后期制作的三个层次

1.影视后期制作的基本技能

影视后期制作需要非常专业的技术，技术是一切思想和表现力的保障。空有想法和计划，但是技术却达不到操作的要求是非常空洞的。在一般的教学过程中对于学生基本的视频剪贴和特效等技术的要求需要老师严格把关，这是一个影视后期制作人员的基本素质要求，这也是影视后期制作要达到的第一个层次。

2.影视后期制作的艺术修养

通常本人会在课堂上向同学们展示一些著名艺术家的优秀作品，这些作品可能并不是一段视频而是一副名画或者是一张经典的照片，同学们通过对伟大的艺术作品的欣赏才能慢慢的培养出自己对于艺术的鉴赏能力，最后才能慢慢的培养出自己的艺术境界。

3.影视后期制作的自我表达

如果说影视后期制作工作者只需要高超的视频制作技术和独有的艺术修养来完成导演对作品思想的把握，这显然是肤浅的。作为视频制作人有理由在作品中体现出制作者自己的思想，影视后期制作者并不是一个生产电影的工具，而是作为一个独立的人，因此在不违背导演的要求的情况下适当的在电影作品中体现制作者的自己价值是非常有必要的。

五、影视后期制作课程改革措施

1.修改专业的课程体系

影视后期制作是指利用实际拍摄的影视素材，通过动画和合成特性等方法制作分镜头，然后将其剪辑编辑在一起并配上声音最终形成完整影片的过程。这门课对学生的要求不仅是掌握影视后期编辑软件的使用方法，还需要具有一定的美学基础，包括大一开设的素描、速写、色彩构成、Flash动画制作、Phototshop图像处理，大二开设的3DsMAX等课程。

影视后期制作课程开设在第四学期，之前学生已经学习了多门专业基础课，为该课程的学习提供了一定的理论依据与技术保障。根据对之前毕业生就业情况的跟踪调查，单有较强的动手能力而缺少相应的理论知识与美学知识和底蕴，没有审美与创新设计能力，是学生就业后职位与薪金难以得到提升的一大瓶颈。由此在第四学期新开设一门影视创意课程，该课程主要学习影视广告制作流程、影视创意思维方式，成功短片具备哪些要素、影视广告文案创作与脚本编写、经典影视作品创意分析等。并拓展实训室与设备，搭建专业影棚，给学生提供拍摄场地，要求学生了解摄影术的发展过程：黑白摄影、彩色摄影、数码摄影、立体摄影。介绍胶片的构造、成像原理，摄像机模拟信号、数字信号、高清数字信号、磁带、磁卡、硬盘的演变。摄影机的种类：35mm、16mm、IMAX介绍，ArriAlexa、RedOne、900R介绍。数码照相机：5DMarkⅡ介绍。掌握摄影镜头概述及镜头的使用：摄影造型与技巧，照明工艺及技巧，广告摄影用光技巧，摄影镜头语言的种类及拍摄技巧。通过实践让学生从故事的设计、素材的采集开始就着手影视后期的制作。

2.与课程特色相结合，完成教学目标设计

在中职学校中，大部分学生的抽象思维能力和逻辑分析能力都比较弱，正是因为如此，教师的传统教学方法已经不能充分满足其需求，需要完成教学模式的转变，将能力培养作为主线，实现理论知识和实践的融合。需要对职业能力的培养进行有效突出，将就业的实际情况作为重要参照，从而为学生可以顺利就业提供重要保障。

在计算机动漫与游戏设计专业中，影视后期制作课程占据着重要位置，是一门专业核心课程。对于影视后期制作课程来说，需要同课程特色进行充分结合，将就业岗位群和职业能力作为重要依据，对课程内容进行设置，并且制定完成有较强可行性的教学目标。其一，从知识目标方面来说，在第一阶段，所需要学习的内容主要包括摄像机等设备的应用，而且需要进行外景实地拍摄，掌握AdobeAE等软件操作方法。在第二阶段中，需要学习AE、PR等Adobe系列软件，熟练应用多种技术处理方法，主要包括字幕、转场等。在第三阶段，对影视合成、特效制作等技术进行进一步的学习，可以对多种影视后期软件技术进行综合应用，从而完成特定的学习任务。其二，从能力目标的角度来说，企业会提出相关要求，同此进行充分结合，通过软件的熟练应用来制作综合片。其三，从素质目标的角度来说，需要对学生独立思考能力和创新意识等的培养做到足够重视，在较大程度上提高学生的学习能力和实践能力等。

3.突出学生主体地位，完成示范性课堂的构建

在教学过程中，需要对学生的主体性地位做到足够重视，主要的目的是调动学生学习的积极性和主动性，使得学生可以对影视后期制作技术进行全面掌握和熟练应用，并且提高其创新能力。对于教师来说，在日常生活中，需要留心观察多种类型的影视作品，比如电视散文和电视剧等等，同时，从中挑选出比较典型的作品，以此构建教学案例库，并且不断充实和丰富。这种方式和手段有着非常重要的作用，一方面可以使学生从中学习到比较多的文化知识，另一方面也可以对影视后期制作起到示范作用。

当开展中职影视后期制作课程课堂教学的时候，教师需要发挥引导的作用，如果在教学刚刚开始就将方法和答案告诉学生，必定会影响学生独立思考和想象力的培养与锻炼，所以，教师切忌如此，需要引导他们进行发现和探索，实现细节的创新，从而激发学生学习兴趣，调动其学习的积极性和主动性，实现其独立思考能力、创新能力和实践能力的培养和锻炼。

4.强化基础练习，有效完成技术和艺术关系的处理

当开展影视后期制作课程教学的时候，其重要基础是对技能进行学习和掌握。对于教师来说，需要对学生对于相关概念的理解和掌握做到足够重视，对基础联系进行强化，使得学生熟练掌握和应用多种制作软件。在教學过程中，对多种新型教学方式进行充分应用，激发学生学习兴趣，调动其积极性和主动性，避免其始终处于被动地位，对多种制作技能进行有效掌握和应用，在此基础上，制作出更好的影视作品。与此同时，需要强调艺术在影视后期制作中的重要性，是其先导。在开展教学的时候，需要对技术和艺术之间的关系进行有效处理。两者是相辅相成的。比如，当对过往事件进行表现的时候，通常情况下，会将画面设置成泛黄色调，将陈旧的感觉凸显出来。而当表现历史资料的时候，会调整黑白色调，以此衬托画面。艺术性是这些制作技巧运用的重要特征，发挥着重要作用，可以使得影视作品带给观众更大的冲击，使其印象更加深刻。

当开展影视后期制作课程教学的时候，首先，教师需要强化基础训练，与此同时，对艺术和技术之间的相互渗透做到足够关注和重视。对于影视作品来说，技术可以为其艺术表现提供重要支持，同时，与艺术的表达也有着非常密切的联系，只有实现两者的结合，才能够制作出更加上乘的作品。

5.加强实践环节，注重能力培养

在项目化教学过程中最重要的组成部分就是实践教学环节，它是提高学生动手操作能力的重要途径。在进行项目设计时，应将传统的知识体系内容进行解构，然后遵循实践性、相关性、可行性、趣味性等原则对课程进行项目化设计，在此过程中实现了知识的重构。

加强实践环节，注重能力培养不单单是针对学生，也是对任课教师的迫切要求。技能大赛不单单给学生提供了竞技的平台，也为各个高职院校的教师提供了相互交流、检验教学成果、与其他院校相比较查找自身短板的机会，充分激发了广大教师的积极性。技能大赛的比赛内容紧贴行业的发展趋势和实际应用，这就要求教师要充分了解影视后期行业的实际应用，到企业中去调研，向行业专家学习充分掌握影视后期行业的实用技能。教师也要去接洽一些实际项目，提高自己的专业技能。在现有信息如此海量的网络平台基础上，这些工作的开展也并不困难。

6.综合作业考核，鼓励学生的创造力

考核是教学活动中十分重要的一环，对学生的培养起着至关重要的作用。结合近三年的教学及带领学生参加技能大赛的经验，可以模拟技能大赛制作一个综合项目作为期末作业考核。综合项目测试的任务书必须要求明确，测试应涵盖本学习教学内容所设计的绝大部分知识技能，准确写明所实现的技术点，而且需要为每个技术点附上相应的分值;在素材选取和创意设计上可以让学生自由发挥，提高学生的创新能力。期末综合项目需要学生以团队的形式来协作完成，团队的组合应有学生自选与教师协调结合完成，要确保能力不强与能力强的学生组合在一起。团队根据具体的项目实施细则，明确每一名团队成员的分工，并详细记录每一位成员负责及完成的工作，这是每位学生期末成绩赋分的重要依据。

结束语：综上所述，未来的“互联网+教育”的形式将史加多元化与人幽七。人们希望能通过影视后期制作的课程改革与实践，使学生在掌握以职业工作岗位相对应的技能，培养学生的动手能力和创新能力，加强教师和学生与企业之间的交流、联系以及合作，实现课堂教学与就业岗位的零距离对接，推动影视后期制作文化传业的发展。

参考文献：

[1]李妹燕.探索中职影视后期制作课程教学的高效方法[J].科教文汇（下旬刊），2014（06）：145+151.

[2]李俊.数字影视后期制作的教学探索[J].中国科教创新导刊，2011（34）：123.