近年来,随着数字化时代的快速发展,音乐文化的传播形式发生了巨大的转变。除了数字音乐这一受众较多的传播形式外,唱片包装和纸质音乐杂志等纸质媒介也在发挥着传播音乐文化的作用。这些纸质载体不仅是音乐的媒介,更是一种文化符号,承载着音乐的历史和情感。在现代包装领域,纸包装的应用规模日益扩大,各企业为了应对消费者不断提升的审美水平,将对纸包装设计进行艺术创新当作提高精准营销效果的必要举措。在上述背景下,如何促进纸包装设计与音乐文化传播的融合,值得纸包装设计和音乐艺术工作者展开深入探索。赵威威和肖志坚在其编著的《纸包装前沿技术》一书中,就如何利用新材料、新工艺和新技术提升纸包装的功能性、美观性和可持续性进行了探讨,为读者提供了了解纸包装行业最新发展和创新技术的全面指南,还给出了多种纸作品的创意与设计思路。本文结合该书中提到的纸包装设计方案与技术,探究音乐文化艺术与纸包装技术的融合,以及如何以纸包装为载体传播音乐文化。
纸质包装目前已经成为各产业领域的主要包装类型之一,市场使用率较高,在纸包装的市场应用范围逐渐扩大的同时,消费者对纸包装的设计标准也在日益提升。一方面,精心设计的纸包装能够吸引消费者的眼球,传递产品的品质、特点和价值,同时激发消费者的情感共鸣,促使他们做出购买决策;另一方面,纸包装是产品与消费者之间的视觉连接,承载着品牌的标识、色彩和风格,因此通过独特的纸包装设计能够在消费者心中建立清晰的品牌形象,为品牌的长期发展打下基础。可以说,纸包装设计在商业和社会层面都扮演着重要的角色。音乐文化传播具有重要意义,它不仅是音乐艺术的传承和发展,也是人类文化交流和社会共融的重要途径。对于音乐文化传播来说,纸包装作为传播载体发挥了3 个方面的积极作用。
其一,强化音乐品牌形象。纸包装设计在音乐品牌与消费者之间可以发挥桥梁的作用,即依托纸包装的效果形式、色彩和图案等方面要素来传达音乐品牌的独特风格和价值观,引导消费者加深对某音乐品牌的印象,从而增强品牌形象。可以在唱片的纸包装设计中,以流行音乐为主打的音乐品牌可以选择鲜艳明快的色彩和时尚的图案,以展示品牌的年轻活力;而以古典音乐为主题的音乐品牌则可以选择更加优雅典雅的设计元素,彰显音乐品牌的品质与内涵。另外,合适的纸包装设计有助于消费者辨认和记住音乐品牌,使音乐品牌更容易被记住并引发回购行为。总之,精心的纸包装设计可以成为音乐品牌的重要推广工具,传达音乐品牌的独特风格和价值观,提高音乐品牌的认知度。
其二,延伸音乐产品价值。精美的纸包装可以增加音乐产品的收藏价值,并成为音乐文化传承的一部分。限量版或特别版的包装设计往往能够吸引收藏者的兴趣,因为它们的设计与众不同,同样,收藏者们通常会将独特的纸包装设计视作音乐作品的附加价值,这不仅体现在音乐本身的欣赏价值上,更体现在整体的收藏价值上。另外,精美的包装设计也能够在收藏者之间传递音乐文化的情感和价值,如设计者可以通过运用视觉元素将音乐作品所代表的文化、历史和情感传递给收藏者,使收藏者们在欣赏和收藏这些纸包装设计时,也能传承和分享音乐文化的情感和价值。这种情感和价值的共享增强了收藏者之间的联系和共同体验,也使收藏的音乐作品更具有文化意义。
其三,促进音乐内容传递。在非音乐产品的纸包装设计中,设计人员融入音乐元素同样会促进音乐文化的传播。纸包装设计在传递音乐风格、情感和主题方面发挥着重要作用。设计者可以运用合适的色彩、图案和字体等视觉元素来传达音乐所蕴含的情感和营造的氛围,进一步增强消费者对音乐要素的感知和理解。如传达充满活力和愉悦的音乐氛围可以用音乐符号配合红色、橙色或黄色等明亮的色彩,传达平静、深沉或神秘的音乐氛围可以用大提琴、钢琴等古典乐器图案配合蓝色、紫色等低沉的色彩。简言之,纸包装设计可以将音乐要素传递给使用者,从而推动音乐文化的传播。
纸包装通过实体感、信息呈现和情感传递,使音乐文化随着纸包装的流转不断传播,并为音乐文化的传播增添了独特的魅力和触感。但纸包装设计是一项系统的复杂过程,设计环节绝不仅仅是单纯地应用艺术元素。因此,要以纸包装为载体传播音乐文化,还需充分考虑音乐文化元素融入纸包装的可行性。音乐的群众基础较为深厚,尤其是对于城市中常听音乐作品、常用音乐产品的年轻消费群体而言,他们对音乐的熟知程度更甚。因此从艺术元素的接纳性上看,音乐文化作为艺术要素融入纸包装中具有可行性。结合音乐文化元素特征,可以发现将其应用于纸包装中还可以发挥以下两方面的作用。
一方面,音乐文化元素可以发挥其视觉审美价值。音乐是一种听觉艺术,其第一美感便在于听觉美,但经过人类长期的音乐文化实践,音乐文化元素不仅可以表现为听觉上的旋律、节奏、嗓音等内容,还可以表现为乐器、音符、歌词信息等视觉意义上的内容,如人们看到“蝌蚪”状音符就会联想到音乐。对纸包装来说,具有音乐表征意义的视觉符号不仅可以传递音乐文化魅力,一些图案造型本身也具有视觉审美价值,如多种多样的乐器图案会带给纸包装不同的视觉观感,音符的排列组合则会让纸包装呈现特别的音乐律动感。因此,选择合适的音乐文化元素并将其融入纸包装的设计中,可以借助音乐文化元素具象或抽象的视觉效果来衬托纸包装的视觉特色,从而提升纸包装的视觉效果,吸引消费者的注意力,达成特定的营销作用。
另一方面,音乐文化元素可以发挥情感联系价值。音乐作为一种艺术形式,具有强大的情感联系价值,它能够通过音符、旋律、和声、节奏和歌词等元素来传达和表达情感,与听众建立情感上的连接。因此,听众接触到音乐元素时,他们会感受到一种情感共鸣,与音乐中传达的情感产生联系。选择合适的音乐文化元素并将其融入到纸包装中,就是在搭建音乐与消费者沟通的桥梁,甚至可以激发产品与消费者之间的情感共鸣,吸引消费者购买产品。
综合上述分析,以纸包装为载体的音乐文化传播,对于纸包装设计而言具有可行性,对于音乐文化的传播具有现实意义。据此,本文结合艺术设计领域中常见的音乐文化元素,分别从乐器、节奏、歌曲3 方面出发,就纸包装对音乐文化的传播作用展开论述。
其一,将乐器元素融入到纸包装中。谈到音乐文化,乐器是始终绕不开的关键元素,音乐艺术的形成与发展离不开乐器这个物质载体。尤其是对器乐艺术来说,乐器的代表性和重要性更为突出了。可以说,乐器是音乐文化的载体,也是呈现音乐魅力、传递音乐特色的媒介。将乐器元素融入到纸包装中,可以充分发挥乐器的媒介作用,使纸包装可以传递特定的音乐特色和文化魅力,如在纸包装中融入小提琴、大提琴等古典乐器,人们看到时便可以联想到古典音乐婉转悠扬、甘醇华丽和深沉的音色;而融入贝斯、架子鼓、电吉他等现代乐器,人们则会联想到打击乐、摇滚音乐的激情四射和张扬的活力。乐器作为客观的视觉元素,设计者需要以真实还原性为准则将其融入到纸包装中,如可以利用摄影、手绘等手法将乐器图案直观地绘制在纸包装上,还可以借鉴乐器的形状来创造独特的纸包装造型,使得纸包装通过视觉表现力来展现音乐的魅力,吸引音乐爱好者的注意。
其二,将节奏元素融入到纸包装中。在音乐文化体系中,音乐的节奏韵律是非视觉元素,但可以用视觉图案进行表达,如线谱上的音符便可以抽象地表达音乐律动感。对此,设计者需采取抽象、消解的设计技法来融入音乐节奏元素,将听觉元素转变为视觉符号并融入纸包装的设计中。具体方法包括:设计节奏线条,即在纸包装上使用曲线、波浪或连续的直线来模拟音乐的节奏感,在视觉上传达一种动态和律动的感觉;设计柱状线条,即将音乐节奏消解和转换成为长短不一、粗细不一的柱状线条并装饰在纸包装上,以柱状线条长短表示节奏长短,以柱状线条的粗细表示音节的轻重,从而实现音乐节奏在纸包装上的呈现;设计动态文字,即选择具有流畅曲线的字体或者使用大小和排列方式不同的文字来表达音乐的动感。
其三,将歌曲元素融入到纸包装中。对于大部分消费者来说,其对音乐文化最直观的认知便是歌曲,不同类型的歌曲有着不同的风格,吸引着不同的受众。对此,设计者可以将歌曲拆解并将其融入到纸包装中,实现对音乐文化的传播。针对音乐杂志、音乐专辑、黑胶唱片等音乐产品的纸包装,设计者可以直接选择产品中涉及的歌曲元素并将其融入到纸包装中,如可以在包装上印刷歌词的片段或突出展示歌曲的标题,让消费者在购买该音乐产品时能够联想到歌曲的旋律和情感;如果产品与特定的音乐人或乐队有关联,那么设计者可以在纸包装设计中展示他们的形象和风格,如可以将音乐人或乐队的照片、图像或标志放置在包装上,以建立产品与音乐人之间的联系。针对非音乐产品的纸包装,设计者则需与歌手达成合作关系来应用其歌曲内容,或通过联动营销的方式融入歌曲元素,将歌曲中的歌词文字、场景等元素呈现在纸包装上,让消费者看到纸包装就能想到该歌曲,形成联动效应。
综上所述,在纸包装中融入音乐文化元素,可以通过纸包装上的乐器图案、节奏符号、歌曲内容、歌手信息等音乐元素将音乐文化与包装使用者联系起来,从而实现对音乐文化的传播。可以说,纸质包装不仅为音乐提供了一个物质载体,还为音乐文化的传达和表达提供了更丰富的可能性。