传奇霁红的前世今生

奚文骏

明代永乐、宣德时期，鲜红釉、宝石红釉是霁红瓷器的主要品种，其勃兴正伴随着大明王朝的兴盛，嘉靖时霁红的停烧则预示着明王朝的转折（图1）。因此，霁红瓷的烧造曾被视作与国运息息相关。诚然，瓷事亦国事，瓷器烧造背后与当时的科技发展与财力不无关系。而除了明代，霁红瓷器的“神预言”其实也在清代几乎重演了一次。

图1 明宣德 霁红釉盘 台北故宫博物院藏

图3 清康熙 仿宣德霁红釉盘

图2 清康熙 豇豆红釉八大码

这种红令清宫追仿

明代嘉靖时期，曾经名噪一时的鲜红釉瓷器在皇家御窑厂的烧造已难以为继，以致“嘉靖三十六年，上取鲜红，造难成，御史徐坤奏以矾红代”（据《浮梁县志》）。矾红釉是一种低温红釉，虽然容易烧造，但效果不能与高温的鲜红釉同日而语，明代高温铜红釉自此断绝。

朝代更迭，时至康熙二十年（1 6 8 1年），国家基本从战乱中平复，景德镇御窑厂也终于恢复烧造，是为“ 臧窑”。此时御窑所产瓷器基本延续了明末清初以来的青花、五彩、素三彩、青釉、酱釉等民窑品种，仅有豇豆红一项为创新之作。有一种说法是，豇豆红是御窑厂尝试恢复永、宣霁红釉的产物，只是由于技术原因，颜色不能烧至均一，常常出现绿色苔点，反而造就了一时名品，成为一种特殊的高温铜红釉瓷器品种（图2）。

而霁红釉的真正恢复要待到康熙晚期。康熙四十四年至五十一年（170 5年至171 2年），郎廷极任江西巡抚，期间烧造了著名的“郎窑”。由于郎氏富收藏，“郎窑”从而有条件遍仿明代御瓷名品，颜色纯一的霁红釉瓷器也终于得以恢复。此外，“郎窑”在恢复高温红釉的过程中还创烧了著名的郎窑红，康熙朝高温铜红釉一时盛况空前（图3）。

雍正五年（1727年），御窑厂进入常态化燒造的阶段，此时由年希尧督管，是为“年窑”。霁红工艺在御窑得到传承，并被美誉为“年红”，自此霁红成为清宫用瓷的常规品种。唐英在《陶成纪事碑记》中总结了雍正御窑名品，曾说道：“仿宣窑霁红，有鲜红、宝石红二种”，正说明了清代霁红的渊源所在。雍乾盛世，霁红是颇受皇家追捧的，御窑所产各种霁红琢器造型丰富，常见的霁红盘、碗也有大小数十种之多，并且霁红制品普遍质量较高，红色鲜艳、均匀，诚为盛世之写照。

然而时过境迁，嘉庆、道光时期，随着国力的衰退，霁红烧造技术也明显滑坡，许多霁红制品质量都不够理想，或颜色灰暗，或呈色不匀，品种也大为减少，御窑厂持续生产者主要为霁红玉壶春瓶、霁红中碗、霁红七寸盘、霁红六寸盘4种而已。但不论如何，直到咸丰早期，霁红始终仍在保持生产。

图4-1 清同治 胭脂红釉玉壶春瓶

图4-2 胭脂红缺乏高温釉的气孔结构且具有低温釉特有的表面瑕疵。

图5 清咸丰霁红釉中碗与同治胭脂红釉中碗对比

图6 清光绪 矾红双龙七寸盘

偷梁换柱 写下终曲

咸丰五年（1 8 5 5 年），太平天国运动导致御窑厂被毁，“老匠良工散亡殆尽，配制颜料多半失传”（据刘坤一奏折），霁红釉的配方可能就在这一时期失传了。清宫档案对此虽然没有直接的记载，但传世实物明白无误地说明了这一点：同治四年（18 6 5年）御窑厂复烧后，虽然清宫档案中每年仍延续了霁红玉壶春瓶等4个品种的烧造记录，但从传世实物来看，此时的制品已非传统高温铜红釉，而是用低温胭脂红釉（金红）模仿了霁红的效果。胭脂红属于康熙时期开始使用的低温洋彩颜料，烧造成功率高，呈色更为稳定，通过调整金元素的含量可以呈现胭脂紫、胭脂红、胭脂水等不同浓淡燥润的效果。同治御窑复烧之时，匠人迫于宫廷需索，无奈用胭脂红代替霁红，并尽力模仿其深邃、凝腻的色泽。御窑厂的“偷梁换柱”不可谓不成功，以致这一变化长期以来没有为学界所留意。但究其细节，胭脂红红中略偏紫，缺乏高温釉的气孔结构且具有低温釉特有的表面瑕疵，与高温霁红相比终为异类，故清宫仍然称之为“ 霁红”颇有掩耳盗铃之嫌（图4、图5）。

时值清末多事之秋，御窑厂逐渐连胭脂红釉的烧造质量也不能保证。光绪十年（18 8 4 年），大运琢器中的胭脂红釉玉壶春瓶停烧，继而光绪十三年（18 8 7年）大运圆器中的胭脂红釉中碗停烧，仅剩七寸盘、六寸盘勉强为继，但品质已颇为不堪，据清宫档案所称：“历烧盘只，非黑暗不明，即连釉剥落，是其不得配合之法”。

光绪二十九年（19 0 3 年），慈禧太后“庚子之变”后回銮甫定，就开始筹备自己的七旬万寿庆典。在为庆典烧造所需胭脂红釉盘、碗时，内务府考虑到景德镇御窑厂的实际能力，不得不奏明：“奉传储秀宫茶膳房恭备庆典应用各色磁器，内有霁红釉（实指胭脂红釉）盘、碗等项，现因工匠无能配此釉料，可否改造别项色釉？”

内务府的奏请也给了大运瓷器顺势停烧胭脂红釉的机会，在光绪二十九年终于用“彩红龙七寸盘”“彩红龙六寸盘”代替了最后的胭脂红釉七寸盘、六寸盘（图6）。至此，继霁红之后，胭脂红釉也退出了御窑厂的生产序列。而此时，清帝国的大厦也已经倾覆在即了，不得不说，红釉瓷真好比一朝国运所在。

图7 清乾隆 矾红釉牺耳尊英国维多利亚与阿尔伯特博物馆藏

还需为霁红正名

长期以来，霁红在藏界往往被称为“ 祭红”，继而有一种说法——祭红是祭器，因此很多藏家避而不藏。其实通过对清代御窑瓷器的研究，关于“祭红”的问题已经比较清楚了。首先，在清宫瓷器档案中，从来只有“霁红”的记载，而没有“祭红”的说法；其次，以清代祭器制品最丰富的乾隆朝为例，乾隆朝在明代坛庙祭祀基础上，定青、黄、红、白、天蓝五色瓷质祭器，其中红色祭器使用的是低温铁红釉，而非高温铜红釉，从这个角度来讲，矾红才是“祭红”（图7）。在殿宇、陵寝祭祀中，色釉盘、碗只见白釉、黄釉，未见高温铜红釉；第三，清代御窑大运瓷器中历年烧造的霁红碗、盘、瓶等均明确属于内廷日常使用、陈设和赏赐的器皿，如道光三年（18 2 3年）五月初六《广储司瓷库呈文》曰：“大阿哥娶福晋成婚礼，应用西莲盘一千二百件，黄瓷盘二十件，霁红瓷碗八十件……”又如同治十二年（18 7 3 年）正月初五“ 御茶膳房承办灯宴，暂借……霁红碗四十件……”内廷这抹红色，分明是喜庆之色。因此，在清代宫廷“霁红”其实跟祭祀没有任何关系，在民间有时写作“祭红”，系简化、讹传之故。2 0世纪70年代，因文艺表现的需要，一部名为《祭红》的革命题材电影更让这一称呼深入人心，沿用至今。

其實，新中国成立之后霁红釉的恢复也是颇为不易的。1953年，在政府的号召下，景德镇颜色釉瓷器走上全面恢复之路，但当时很多瓷釉配方仍掌握在私人之手。195 4 年8月，景德镇市委成立了陶瓷研究所，并鼓励老艺人献出祖传的瓷器配方，在经过无数次调整和试验后，终于恢复了霁红的烧造工艺。

今天，霁红被大家亲切地称为“中国红”，更多次作为国礼走出国门。在新时代，霁红无疑已经成为国家繁荣的表征、世界和平的使者，让我们回归霁红的本名：“艳若朱霞故曰霁”，最美不过中国红。（注：本文作者系北京御瓷资料馆主理人。）