论唐寅诗歌的艺术特色

陈娓娓

【摘要】本文就艺术特色方面对唐寅的诗歌创作进行了探讨,并结合其独特的人生遭际,分析唐寅作为“江南第一风流才子”潇洒外表下的内心苦闷,和他创作上前后阶段呈现出的秾丽与俚俗的迥异风貌,以期使读者对画家之外的唐寅以及他所生活的时代,有一个较为全面的了解。

【关键词】唐寅;人生道路;诗歌创作;艺术特色

明代到了弘治、正德时期,社会情况发生了显著变化,社会经济在经历了一个较长时期的休养生息后,出现了较为繁荣的局面。经济的发展给文学创作带来了新的生机,尤其是在经济发达的吴中地区,涌现出一批任性自适、洒落不羁的文学人士。他们不受当时声势浩大的“前七子”复古运动的影响,独树一帜,“以抒写性情为第一义,每伤绮靡,亦时杂风俗语,却处处见出他们的真来。在群趋于虚伪的拟古运动之际而有他们的挺生于其间,实在可算是沙漠中的绿洲。”(1)这其中,名列“吴中四才子之一的唐寅,便是一个杰出的代表。”考察唐寅的诗歌创作,可以看到他在早晚期呈现出截然不同的艺术特色来。

(一)

唐寅,初字伯虎,一字子畏。明宪宗成化六年(1470)出生于吴县吴趋里一个商人的家庭。

明代中叶,在繁华的江南已渐渐萌生了资本主义。商人成为社会上一个引人注目的阶层,但其政治地位仍十分卑微,“万般皆下品,唯有读书高”的思想根深蒂固。在讲究门户出身的封建王朝,这种出身决定了唐寅只有努力奋发,通过科举才能考取“功名”,进入仕途,方能光宗耀祖,青云直上。于是乎,唐寅之父唐广德“贾业而士行,将用子畏起家,致举业师教子畏。”(2)由于这样的社会和家庭原因,再加上唐寅自幼聪颖,童髫中科第,使他踌躇满志,充满了对建功立业的期盼。效古人悬梁刺股,以求富贵,构成了唐寅少年时代生活的一个重要方面。他有一首《夜读》诗就丝毫不遮掩地道出了当时热衷于举业的名利心:“夜来欹枕细思量,独卧残灯漏转长。深虑鬓毛随世白,不知腰带几时黄?人言死后还三跳,我要生前做一场。名不显时心不朽,再挑灯火看文章。”心中不可接捺的功利欲望,赤裸裸地跃然纸上,从中亦可见吴中诗人任意挥洒,自写胸次的诗风。

据阎秀卿《吴郡二科志》中称,唐伯虎“有俊才,博习多识。善属文,骈俪尤绝,诗歌婉丽”。寅早年春风得意,由一个市民的身份而跻身缙绅阶级的优秀行列。此时他所创作的诗歌多为秾丽之作,崇尚六朝,讲究文辞,代表了士阶级文学的风格特色。他有一首《金粉福地赋》即为骈俪之代表。“……四坐吐茵,无非狎客;两行垂珮,共号神仙。风里擘衣,接金星而灿烂;月中试管,倚玉树而婵娟。青鸟黄鸟,尽是瑶池之佳使;大乔小乔,无非铜台之可怜。单衫裁生仁之杏子,松鬓拥脱壳之蜩蝉。锦袖琵琶,眼留青于低首;金钗宛转,面发红于近前。一笑倾城兮再倾国,胡然而帝也胡然天!……”这是唐寅二十九岁那年应试南京时,宴一通候家,即席而作的一篇赋文。全文洋洋洒洒千余字,不但骈俪整齐,文辞华丽,极尽典雅之美,而且气势博大,想象丰富,诗人思接千载,从陈王、楚帝到大乔、小乔,悉归于笔下,且能驾驭自如。赋中描写,台观壮丽、帘幔深垂、服饰灿烂,一派歌舞生平,风光旖旎景象。可见唐寅对豪门的奢靡享乐生活和赋这种文体,是十分熟悉的,否则如何能略作思索便写下了这错金镂彩之长篇。

在唐寅的诗歌中,这类色泽秾艳、偏近六朝风格的作品几乎占了近半数。不妨再来看看这首《春江花月夜》:“夜雾沉花树,春江溢月轮。欢来意不持,乐极词难陈。”诗写一对情人在春江之畔,花前月夜下的幽会。前两句写景,夜雾笼罩了花树,显得非常的幽暗,这时一轮圆月从江波上涌起,洒下清辉满天。一暗一明,互相映衬,渲染了美丽而略带神秘的情调。后两句以女子的口吻,自叙见到情郎后心旌摇荡、喜不自胜,竟至于难以言说,此时无声胜有声。诗到此戛然而止,给人留下无限余意。诗沿用乐府旧题,而一对年轻生命缱绻无已的情爱的加入,令其风格更接近于六朝诗。六朝诗人大多持唯美的文学观,排斥政治与道德准则对文学的束缚,强调文学的纯艺术目的,即抒情与审美的价值。他们的诗歌大多有语言精巧、色泽秾艳、音节流畅、情调哀伤的特点,擅长于描绘女性体貌,表现男女情欲。唐寅早期诗歌崇拜这一风格,与其生活的年代不无关系。明中叶以来随着江南城市经济的发展,反对个性抑制的要求再一次抬头,文学中的情感表现也变得活跃起来。于是许多文人对六朝诗风重新发生强烈的兴趣,唐寅便成为了这一文学风潮的主要实践者之一。

但是一个人的文学创作的风格,不仅与其年代相关,更重要的是与个人的生活经历紧密联系。正当唐寅春风得意,以为从此可“联步上京华”(《题画》)之时,难以预料的事情发生了。一场科考案,使他被革去解元之名,贬为吏。这对于高才自负的唐寅来说,不啻为一沉重的打击,向来倜傥不羁的才子饱啖了世态炎凉:“僮仆据案,夫妻反目,旧有狞狗,当门而噬。(3)冷漠的现实,使他深切体会到“人心不古今非昨”(《怡古歌》),看透了“交不以心惟以面”(《席上答王履吉》)的世态人情。心灵遭受重创的唐寅不甘再忍受被谪为浙东小吏的侮辱,辞去不就。所谓“士也可杀,不能再辱!” “大丈夫虽不成名,要当慷慨,何以效楚囚?(4)”脱离了封建官场这一是非之地,出门壮游。唐寅“弱居庠序,漫负狂名”(5)在早年已具有狂诞的性格,如今他有意识地显示或强化之,变得更为颓放,以磊落不羁之才,放浪形骸,终日过着纵情诗酒、寄意名花的生活,以其求得狂放中的个性宣泄。而在这一时期创作的山水诗和题画诗,或雄浑奔放,或质朴明丽,成为唐寅全部诗歌创作中最具艺术价值的一部分。

(二)

一场科考案改变了唐寅的人生道路,也改变了他的文学创作上的风格。他从缙绅阶级中背叛出来,鬻文卖画,养家糊口。在桃花坞这个世外桃源里“与客日饮其中(6)”,诗文作答。从此舍弃了典雅的词句,“托兴歌谣,殉情体物,务谐里耳,罔僻俳文”。(7)顾元庆在《夷白斋诗话》中也说:“解元唐寅子畏,晚年作诗,专用俚语,而意愈新。”

明代的诗歌创作一直很不景气,明初台阁体垄断了文坛,内容上粉饰现实歌功颂德,艺术上雍容典雅毫无生气。而后前后七子的复古运动,又深刻摹仿古人,缺乏真情实感,而唐寅却能够不加雕饰,直抒胸臆,相比之下,他的作品就显得更加清新可喜了,例如他的《把酒对月歌》

李白前时原有月,惟有李白诗能说;今日犹歌李白诗,明月还如李白时,我学李白对明月,月如李白安能知!李白能诗复能酒,我今百杯复千首。我愧虽无李白才,料应月不嫌我丑。我也不登天子船,我也不上长安眠。姑苏城外一茅屋,万树桃花月满天。

诗人把酒对月,想到与自己一样怀才不遇的唐代大诗人李白,学李白,比李白,还公然以李白自况。“我也不登天子船,我也不上长安眠。”唐寅以这种大白话的形式表明了自己狂放不羁、藐视权贵的生活态度。末尾两句则极其洗练地描绘了桃花庵的景色,使人感到情景交融。全诗用非常朴素流畅的语言抒发了他的思想情绪。率意造语,不以锻炼为工,似不经意,但立意新颖,明快自然,在有意无意间塑造出了诗人洁身自高的形象,突出了胸中的郁塞之气。且读来琅琅上口,颇似于李白的古风。这一俚俗风格语言通俗浅白,亦庄亦谐,喜笑怒骂皆成文章,更易抒发作者的真性情。

唐寅籍着手中之笔,尽情宣泄心中的愤懑,发表对现实社会的不满,但由于阶级和时代的局限,诗人不可能找到彻底改变这一不平社会的途径。在无可奈何之下,乃放浪形骸,寄托渔樵,借怀物以忘忧,赏花泉而自赏,貌似欢娱,实则隐哀。试看他的一首脍炙人口的《桃花庵歌》:

桃花坞里桃花庵,桃花庵里桃花仙。桃花仙人种桃树,又摘仙桃换酒钱。酒醒只在花前坐,酒醉还来花下眠。半醒半醉日复日,花落花开年复年。但愿老死花酒间,不愿鞠躬车马前。车尘马足贵者趣,酒盏花枝贫者缘。若将富贵比贫者,一在平地一在天。若将贫贱比马车,他得驰驱我得闲。别人看我忒疯癫,我看他人看不穿。不见五陵豪杰墓,无话无酒锄作田。

寄身于花下,托哀于杯酒,赏花饮酒构成他特定的生活内容。其实,考察唐寅的一生行事,联系他在作品中所流露的思想情绪,我们可以看出他的饮酒有着复杂的主观因素和客观因素,是现实社会在他思想上和生活上的折射,这个折射一方面是他的自我陶醉,另一方面也是他在特定的历史环境中与现实相对抗的表现。诗的主旨“不愿鞠躬车马前”,以正反对比的手法阐述贵者之不足取,贫者之乐逍遥。对这首诗,我们不能从其消极方面来品评,应从造成他寄情杯酒,看穿仕途的原因来分析。他面对昏浊俗世,到处都见蝇营狗苟,勾心斗角,反对又无能为力,进取又前路闭塞,因此他只能借酒排遣,以解愁闷。甚至还可以说是借酒避祸,这并非诗人所独创,乃是古已有之。但这首诗又不能从其乐的方面来赏鉴,不能只看到其“半醒半醉日复日”,还要看到“借酒浇愁愁更愁”,靠醉忘忧最多只能换取一时的麻痹,并不能真正的忘忧。所以,全诗写乐只是表面,寓哀则是实质,是强为欢笑的眼泪,无可奈何的呻吟。透过诗人洒脱的外衣,我们看到的却是他那痛苦沉重的心灵。

再观其《花下酌酒歌》,则更能洞知他内心的哀转回肠:

九十春光一掷梭,花前酌酒唱高歌。枝上花开能几日,世上人生能几何?昨朝花胜今朝好,今朝花落成秋草。花前人是去年身,去年人比今年老。今日花开又一枝,明日来看知是谁?天时不测多风雨,人事难量多龃龉。天时人事两不齐,莫把春光付流水。好花难种不长开,少年易老不重来。人生不向花前醉,花笑人生也是呆。

全诗托物而言情,前两句借花的凋零而感叹流光易逝,老大无成,只好赏花把酒高歌,歌的内容由花开花落,人生易逝,转而感天时不测,人事多变。这是诗人亲身经历的际遇,也是他仕途遭际的反响,决不是无病呻吟,借花喻人,以物移情的违心之乐。这其实比垂泪的悲哀,更痛、更苦。以乐景写哀而倍增其哀。唐寅的这首《花下酌酒歌》还深深触动了晚其二百五十多年而生的曹雪芹,《红楼梦》中《葬花辞》借着黛玉的口念道:“花谢花飞花满天,红消香断有谁怜?……明媚鲜妍能几时,一朝飘泊难寻觅。……尔今死去侬收葬,未卜侬身何日丧?侬今葬花人笑痴,他年葬侬知是谁?试看春残花渐落,便是红颜老死时。一朝春尽红颜老,花落人亡两不知!”《葬花辞》与唐寅的这首诗惊人的相似,显然有精神气质上的共通。像唐寅、曹雪芹这些旷世才子,面对着落红点点,面对着空荡荡的宇宙,他们又如何能保持内心的平静呢?

在《唐伯虎全集》中,凡题为“歌”的,计十九篇,都写得浅显如白话。尤其是《一世歌》、《一年歌》、《百忍歌》、《解惑歌》等,专说浅近的做人道理,如《百忍歌》:“朝也忍,暮也忍;耻也忍,辱也忍;苦也忍,痛也忍;饥也忍,寒也忍;欺也忍,怒也忍;是也忍,非也忍;……好也忍,歹也忍。”诗人将忍受尊为一种处世哲学,是安抚心灵痛苦的灵丹妙药,带有讽世意味,又全是俚词俗调,跟一般文人雅士的作品相去甚远。无怪乎稍晚于唐寅的王世贞,站在封建正统文人的立场上,讥之“如乞儿唱《莲花落》”。(8)但这只是一种偏见而已。

(三)

一个人的文学创作,总是同其人生经历有关。科举之路不通使唐寅致力于绘画,成为一代名画家,留下了大量精美绝伦的画,而他又喜在画上题诗,所以题画诗在他所有的诗歌中占了相当大的比重。考察其题画诗,同样也体现出意新词舒的特点来,如《画鸡》:“头上红冠不用裁,满身雪白走将来。平生不敢轻言语,一叫千门万户开。”诗的头两句用红冠、白羽相互对照映衬,写出雄鸡优美高洁的形象和落落大方的神态,后两句则巧妙地运用了拟人化的手法,借用雄鸡每日一次长鸣报晓的特征,赞颂其轻易不鸣,鸣则动人的品质。也表现了诗人自己“不鸣则已,一鸣惊人”的精神面貌和思想情怀。读着这样的诗句,仿佛在我们面前出现了一个狂放不羁、傲睨公卿的诗人形象。

王安石曾说:“世间俗言语,已被乐天道尽”。殊不知,尚有诸多生动俗语留给了这位吴中才子。清代袁枚曾颇有见地地指出:“诗宜朴不宜巧,然必须大巧之朴;诗宜淡不宜浓,然必须浓后之淡。”(9)我们就拿袁枚的话为唐寅的诗歌作注脚吧。

【参考文献】

[1]唐寅《唐伯虎全集》[M],北京市中国书店,1985年6月版。

[2]《唐伯虎三种》[M],浙江古籍出版社,1987年6月版。

[3]陈建华《中国江浙地区十四世纪至十七世纪社会意识与文学》[M],第三编第二章,学林出版社,1992年版,175—180页。

[4]骆玉明,《纵放悲歌》[M],江苏古籍出版社,1991年12月版。

[5]章培恒、骆玉明,《中国文学史》第七编第二章第二节 [M],复旦大学出版社,1996年3月版, 242—247页。

[6]宋戈,《论唐寅诗歌的艺术特色》[J],辽宁大学学报,1985年第3期。

[7]孙植,《论唐寅诗的情志内容及其人格表现》[J],重庆大学学报(社会科学版),2004年第10卷第2期。

[8]甘典江,《唐寅的呐喊——〈桃花庵歌〉解读》[J],文史天地,2004年8月

On the artistic features of Tang Yin Poetry

Chen Wei-wei

(Ninghai College of Ningbo Radio & TV University, Ninghai 315600, Zhejiang,China)

【Abstract】In this paper, in terms of artistic features of Tang Yin's poetry was discussed, combined with its unique life pw, analyze Tang Yin as "First Jiangnan Libertine" casual exterior of the inner depression, and his creativity around the stage to make any difference Nong-li and vulgar totally different style, with a view to the reader outside the painter Tang Yin and his live in, there was a more comprehensive understanding.

【Key words】Tang Yin ; Life Road;artistic features of poetry