用心歌唱

黄艳红

【摘要】本文陈述了学生在声乐学习和演唱上的一些误区,并就中西方对于“用心歌唱”的理解做了比较,进一步说明了用心歌唱的重要性及今后声乐学习者要努力的方向。

【关键词】用心歌唱;误区;中国古代声乐理论

或问歌曲所起,曰天地始分,而人生焉,人莫不有心,此歌曲所以起也。(王灼《碧鸡漫志》卷一)要问歌曲是怎么产生的,是因为有了天地,就有了人,人都有心,心是有情的,所以歌曲就产生了。没有情就没有歌声,但现在有的歌者尤其是学院派的年轻歌者,常常只注重声音而忽略了感情,忽略了歌唱的本真。

一、在声乐学习与演唱上的一些误区

(一)把歌唱当成炫耀的工具

不知道从什么时候起,相当一部分的专业院校的学生和歌者把歌唱当成了一个炫耀的工具:炫耀自己的音色、炫耀自己的音量、炫耀自己的音高、炫耀作品的难度……还有为了掌声而唱歌的:一定要把最后一个结束音高八度演唱、一定要把结束音拉得很长,没有掌声就不停,掌声不够热烈就再继续,延长直至自己满意为止……

(二)一味追求高音不注重中低音

还有的歌者一看到高音就莫名地兴奋,根本不管这个高音或这几个高音到底在这个时候要表现什么样的情感,不管三七二十一,就激动地放声歌唱。虽然音高上去了,也许音量也很大,声音也很畅通,音响无比辉煌的样子,但是要表达什么呢?不知道,也不愿意知道,好象这不重要。尤其让人心痛的是这些“高音歌唱家”们在演唱完经常问的就是:怎么样,今天的高音?好象整首歌曲卯足了劲儿就是为了这一两个高音,至于其他地方唱得如何,不管。其实只要我们仔细观察生活,就很容易知道,在生活中,真正感人的话、深情的话,大家都是说得很低声的,绝对不会大喊大叫,而且这些低的音都是吸足了气发自真心的说出来的,如:“我爱你”、“你怎么了”“我等你”“我真的……”等等的话语,如果尽是用高音喊,大声说,所表达的情感一定不是最真挚感人的,反倒是那低低稳稳沉沉幽幽的声调,更能让人体会出个中真情。所以,作曲家往往在最深情的地方谱上了中低音的旋律,如不注意这些中低音,就谈不上对作品的诠释,最多只能算是高音还行、音色不错罢了,至于作品要表达的情绪与内在的感情,完全被置之脑后。

(三)对音乐表达能力的欠缺

1、粗糙地对待附点音符

2、错误地将休止当成歌唱中的休息、停顿和换气的空档

3、随意的吸气

4、节奏过于平整呆板,律动感不足。

二、中西方对于“用心歌唱”的理解

(一) 中国古代声乐理论对有关“用心歌唱”的记载

1、乐记曰:“诗言其志,歌咏其声,舞动其容,三者三于心,然后乐器从之。”(王灼《碧鸡漫记》卷一)乐记里谈到:“诗表达志向,歌表达诗歌,舞蹈表达心情。这三个方面都起源于心,唱出了歌声,然后才有乐器为歌声伴奏。”我们的古人是用诗歌、歌声和舞蹈来宣泄感情的,从不无病呻吟、有声无情,这也正是我们需要学习和注意的。

2、口中有曲而面上身上无曲,此所谓无情之曲,与蒙童背书,同一勉强而非自然者也。(李渔《问情偶记》)口中唱出曲子,而脸上却没有表达曲子的感情,这是口唱心不唱,是没有感情的曲子,就象小孩背书一样,只出其声而不知其意,是勉强的做作,而不是真正感情声音的流露与表白。

3、乐记曰:凡音之起,由人心生也。(徐大椿《乐府传声》)乐记里说:“凡是歌声,都是应该从人心里发出来的。歌唱时如果不注重从演唱的作品内容出发,而只注意追求声音、腔调,无论怎么唱,也只能有“声音”而无艺术。

以上种种,无一不强调了“声”与“歌”都是从“心”产生的,要用“心”歌唱,才能唱出真正的“心声”。

(二) 西方对“用心歌唱”的理解

1、德国著名女高音舒罗得特芙恩情 (1804-1860)一直被认为不具有美好的歌喉和健全的发声法,声音欠缺应有的圆润婉转,但就是一位这样的歌者,却以乐句流利、充满活力的特点而享名。曾经有人问过名作曲家瓦格纳R.Wagner对她的歌声有何看法,他说:“她根本没有声音,但会用呼吸,她是用美妙的音乐感和女性的纯真灵魂来歌唱的,这样的歌唱使人不去想歌曲也不去想声音!另外,她还教会作曲家如何去谱作配得上由她那样的女性来演唱的作品”。仅仅瓦格纳就为她写了《Rienz》(李恩济)剧中的Adriano,《Der Fliegende Hollander》(漂泊的荷兰人)剧中的Senta和《Tannhaüser》(唐霍赛)剧中的Venere等角色。这充分说明了,歌唱艺术的魅力是超越歌喉的。声音和技巧在表演上只不过是一种工具,而个人的音乐修养与风格,才是最终获取艺术上的地位最重要的因素。

2、艺术源自内心,绝不能以只具有无知的喉咙和宏大的嗓音为满足,要以唱出音符以外的艺术为目的。著名女高音卡拉丝就说过:“美声是不够的,以美声来用在音乐、表情上的需要,才是歌声的目的,另外还必须加上作曲家想要的千百种不同的色彩与情感。”她还说:“海费兹J.H.Herfetz如果仅仅只是一个小提琴技术的高手就遗憾了,幸好他是一个超越了音符以外的小提琴家。而对于一个歌者来说,超越音符显得更为重要,因为我们除了有音符更有文句要唱出来。

三、如何用心歌唱

真正的艺术性可以启发,但却无法传授,表达艺术性的方法可以训练,但却无法使这种方法的感应无中生有。

艺术因人而异,有其不同的个性与特色,艺术家的成就包括技巧,但是必须超越技巧。

崇高的艺术性源自生命最深处迸发出的热情和理性,是一种发自心灵中的情感与意念,这种超越了声音的感觉,将让人感觉到最真实、最内在的美。

中国人讲的“心”,代表智慧、才情、真诚、爱慕、关怀、仁慈、精神、勇气……,太多太多了。用心歌唱,就是要能在作品里让观众感受到这些,让人激动、悲伤、喜悦、痛苦、坚强、幸福、宽容……

【参考文献】

[1]卡拉丝《茱丽亚音乐学院的声乐课》(Lezione di canto,1987,alla Juilliard School of Music)

[2]张家信《歌唱艺术六讲》中国戏剧出版社 2007年

[3]任蓉《美声法与艺术的歌唱》乐韵出版社 1984年

[4]赵梅伯《唱歌的艺术》上海音乐出版社 1997年