电影大师 不再愤怒

董 铭

法国巴黎时间5月20日，随着电影怪才昆汀·塔伦蒂诺和新浪潮大师阿兰·雷奈的新片首映，本届戛纳电影节迎来了高潮，布拉德·皮特等世界级明星现身红地毯，和全场观众一起欣赏大师杰作。已过耄耋之年的雷奈刚刚带来了新作《野草》。这已经是本届戛纳的第三部喜剧了，之前李安、肯·洛奇等成名大导都不约而同地向幽默转道。这与朴赞郁（《蝙蝠》）、拉斯·冯提尔（《反基督》）等人坚持暴力情色形成了鲜明对比，成为今年戛纳的一个突出现象。

“大师拍喜剧，中师拍暴力，新人拍同志”，截至目前，这是今年戛纳电影节留给记者的大致印象。曾有记者在新闻发布会上愤怒地向冯提尔质问，也有女士受不了《吉纳瑞》过于写实的血腥场面提前退场，这都是一种变相的抗议。戛纳电影节一直都会出现这种极端的影片，挑战人们的生理极限和价值观。这多少有些靠题材取胜、哗众取宠的意味，真正的大师早已不屑为之。

肯·洛奇早期的作品也很冷峻，李安更拍摄过华语电影中最暴露的镜头，但这一次他们都以最平和的心态讲述普通人的故事，反而引得影评人的好感。说到底，暴力与性，的确是人类社会无法回避的问题，但导演还是需要他的价值导向，不能沉迷于表现肉体和鲜血。一个很好的例子，法国影片《预言者》拍摄监狱题材，但影片可以在暴力后继续挖掘，达到升华，获得全场好评。

聪明如昆汀者，会选择用喜剧的方式调侃暴力，朴赞郁的《蝙蝠》也摆脱了恐怖片的类型拘束，加入了不少黑色幽默。或者像麦克尔·哈内克（《白丝带》）和简·坎皮恩（《明星》）用平稳内敛的手法拷问人心。记者们在经历了太多极端的镜头后，也希望能看到更多的喜剧。毕竟有人说过“喜剧比悲剧更难实现”，这个世界更需要笑着面对。▲