其和以生——陶艺器皿创作探讨

黄丽帆

浙江理工大学科技与艺术学院 杭州 311121

其和以生
——陶艺器皿创作探讨

黄丽帆

浙江理工大学科技与艺术学院 杭州 311121

传统陶瓷器皿的创作中，功能先于美，先民们在满足其功能性的前提下，才对形式美加以考虑；而在当代陶艺器皿的创作中形式美却占有主导地位，“实用功能性”开始退居到次要位置，但功能性是器皿的基本属性也是器皿之所以为“器皿”的先决条件它是客观存在的，这一本质属性不会由于器皿的形式美被强调、放大而消失，它与形式美和谐的共处于同一主体之中，甚至在某种情况下，这种功能性能进一步丰富作品的内涵，使作者想要表达的主题更加的形象生动，这也使得陶艺器皿类作品具有了独特的魅力。

器皿；功能性；形式美；和谐

路易斯·沙利文曾说“自然界中的一切东西都具有一种形状，也就是说有一种形式一种外部造型，于是就告诉我们这是什么，以及如何与别的东西相互区别开来。”我们如何定义“器皿”，器皿最基本的属性就是它的盛装功能，这也是器皿与别的东西区别开来的基本概念。人类所创造的任何一个物质对象(哪怕是最简单不过的),都源于一种有目的解决问题的行为的需要。原始社会人类创造了彩陶，便有效地解决了人们生活中储水和盛装食物的困难。功能是器皿的基本属性也是器皿之所以为“器皿”的先决条件，我们无法人为地将功能这一本质属性从器皿中剥离出来。

（1）传统陶瓷器皿功能的自觉性

人类偶然地发现陶瓷的功能性之后，制作陶瓷的行为便成了一种有目的的解决问题的行为过程，陶瓷器皿的功能一经发现就为人类的生活解决了诸多难题，在使用的过程中功能性被进一步的完善。在相当长的历史时期内，陶瓷器皿都是与人类的生存发展最为密切的生产和生活用具，传统陶瓷器皿首先是一种实用器物，它在农业生产后，为了适应人们日常生活中炊煮和贮藏食物的需要而逐步发展起来，可以说传统陶瓷器皿是以满足人们实际生活需要为目的，而被制作出来的，人们对于陶瓷器皿不同功能性的需求意识，逐步地促进不同陶瓷器皿形制的出现。对于审美价值的企求是在生活实用基础上为了满足人们的心理、精神需求而发展起来的。可以说在漫漫的历史长河中陶瓷器皿的功能性一直是先于审美价值；只有在保证其功能性的前提下，审美价值才会被进一步的放大。只是在一定情境下功能性是自觉的、显性的，而审美性是不自觉的、隐晦的。传统陶瓷器皿的造型始终固守着日用意识，一见到某种特定的形制，就明白祖辈相承的功能目的，这种实用功能是自觉的，它构成了传统陶瓷器皿的固有文化性。

（2）现代陶艺器皿中的功能与美

《秋蚀·系列三》2008黄丽帆

《砚》许群

现代陶艺器皿创作中功能与美产生了强烈的碰撞，两者如何和谐的共存于同一载体中，创作者认为一件实用器皿它的实用性功能势必会影响它在形式上的创造与突破，同样一件形式感很强的器皿也必然会使其实用性功能受限，于是在器皿创作中人们开始将功能性突出的器皿划分为“生活器皿”而将强调形式感及突出个人观念表现的器皿称为“观念器皿”。因此在一定程度上陶瓷器皿的实用性功能和形式美价值被人们进行了一次主观的分离。

在传统陶瓷器皿的创作中，功能先于美，先民们在满足其功能性的前提下，才对形式美加以考虑；而在当代陶艺器皿的创作中形式美却占有主导地位，但是器皿创作同样也离不开器皿“实用功能性”这一固有的属性，只是在此基础上进一步的放大对其形式美的追求。于是在现代陶艺器皿的创作中功能性开始退居到一个次要的位置。

现代陶艺器皿的创作在一定程度上是对原有功能主义的一次反叛，特别是20世纪末新生代学院派陶艺家的不断成长，同时期社会流行艺术已发展到一定程度并表现出强烈的反主流文化的趋势。在这些作者的眼里功能不是绝对的，他们更强调陶艺器皿只是他们用以表达特定的文化内涵和属于他们那个时代的审美风尚的一个载体；在强调艺术家个性、强调艺术风格的标新立异的大环境中，雕塑性语言所具有的独特优势和表现力，使其成为陶艺创作的主要方式。于此同时陶艺器皿的创作也开始空前的关注形式上的突破，器皿的功能性往往被视为是对形式美创造的一种极大的束缚，为了突出对形式美的追求，创作者甚至有意的减弱器皿功能性的存在，试图以一种全新的表现语言来重新演绎器皿。

（3）功能与美的和谐

《秋蚀系列三》2008黄丽帆

当代陶艺器皿除了依旧维持它固有的属性之外更加扩展了它自身的艺术价值。注重以“陶瓷”为媒介来表现主题，扬弃陶瓷材料原有的造型方式和技法的羁绊；以纯艺术文化理念的形式或艺术文化理念兼具实用的现代陶艺器皿的新形态步入人们的生活。它集中体现了一种开放式的审美观，即力图破除器皿创作中的一切固有模式，以感性的表达方式传达人类丰富多彩的审美情趣。陶艺器皿创作中的功能性与形式美，应该说他们是一对共生于“器”上的双生子，即其本质属性—功能性与美的结合，并在其表现与物化的过程中体现功能性与形式美的统一。同时由于每个创作者自身的素质和表现主题的不同，因而决定了在“功能”与“形式”的把握与定位上存在着不同的价值取向。在现代陶艺发展阶段，创作者对于器皿的创作更侧重于从“人文-情感”因素出发，但我们不可否认器皿的功能性是始终贯穿于创作的整个过程之中的，无非是强弱和侧重的关系，完全不等同于消失殆尽。这一共存现象的存在是“器皿”本身特性所决定的，是不被人为意志所改变的；两者的“共生”关系是微妙的，是客观的也是主观的。换言之，我们在创作中可以通过材质、造型、肌理、色彩等元素来探索器皿的形式美，并以此来诠释创作者的主题思想，在这一过程中器皿功能性的减弱与加强都是由创作者根据表现需要来把握这个“度”的。但是在这个主观处理的过程中，我们还应看到的是器皿功能性这一本质属性是不会由于其形式美被强调、放大而消失这一无法改变的客观性。也正是这一点构成了器皿艺术创作独有的亮点。在这里器皿不单单是艺术家表现情感的载体，同时这种独特的表现形式也赋予作品一种其他艺术门类所不具备的“包容”性特质，器皿之所以拥有的这种“包容性”特质，是因为“器”只是陶艺器皿外在的形式，但其内在容纳的不仅是物质、还容纳有意志和精神，这与自然空间的包容性及人类情感的包容性有一定的契合，这也使得陶艺器皿类作品具有了独特的魅力。

旋纹彩陶尖底瓶

追溯到器皿出现的最原始阶段我们不难发现，每一种器皿形式的出现基本上都是由使用功能主导的。在原始社会先民们为了便于打水，便制作出了尖底瓶的形制，为了增大容量，以及便于封存水或者粮食，更是创造出了小口大腹的陶罐，可以说人们对于器皿功能性的需求正是每一种器皿形式出现的最根本的催化剂。在现代陶艺器皿的创作中创作者一味的关注造型、装饰、肌理等元素，以此实现现代陶艺器皿在形式上的突破，却往往把功能视为实现形式突破的一种束缚，殊不知这种功能性是我们避之不及的一种器皿的基本属性，那么我们何不把这种功能性融入到现代陶艺器皿创作的灵感来源中，将它作为一个点，去发散、放大，做一种联想性的创作呢。在现代陶艺器皿的创作中如吴光荣老师所创作的紫砂陶艺作品《失去水源的壶》用褶皱的肌理，来表现一种因为缺水而引起的枯竭的状态，表达作者对于水资源问题的关注。这件作品以茶壶作为载体，而茶壶的主要功能就是被作为一种沏茶的器皿，这种功能性使得茶壶与水产生了密不可分的必然联系，也使观者在看到茶壶的同时自然联想到水，所以在作者选择盛水的茶壶作为载体，结合褶皱的肌理形式来表现主题的同时，茶壶的功能性无疑更加突出了主题的表现，在这件作品中我们看到器皿的功能性成为了作者利用形式表现主题的一个助推器。可见在现代陶艺器皿的创作中功能性不一定总是会成为形式创造的束缚，而是能够与形式美和谐的共处于同一主体之中，达到更好的表现主题的效果。

现代陶艺器皿的创作打破了“以实用功能为目的”的模式，进入表达个人主观情感观念的纯艺术境界。创作者强调将思想、观念融入作品中，并努力的探索器皿在形式创造上的一切可能性。作为器皿基本属性的“实用功能性”虽然此时已经退居到次要位置，但它却是客观存在的，甚至在某种情况下，这种功能性能进一步丰富作品的内涵，使作者想要表达的主题更加的形象生动。所以在当代陶艺器皿的创作中我们不妨将审美价值融合于功能性，实现当代陶艺器皿功能与美的和谐，这对于中国当代陶瓷器皿创作来说是一种包含着多重文化意蕴和多维价值要素的文化现象，陶艺器皿创作的本质意义得以回归和诠释。

《失去水源的壶》吴光荣

[1]王战《功能与美的角逐》湖南师范大学出版社

[2]雍幼青刘芳《浅谈现代器皿陶艺》《美与时代（下半月）》2007年第11期

create in harmony——the discussion on the composing of ceramics

In the composing of traditional ceramics,the priority is given to function rather than beauty.That is to say,work’s beauty will be considered,only if it is able to realise its practical function.However,in the composing of contemporary ceramics,the beauty of work starts to take the leading role.Thoughthe function of work cease to be essential,it is still the basic attribute of ceramics,and it won’t disappear even if the beauty factor has beenoverly emphasized.Actually,function and beauty can co-existharmoniously,and under certain circumstances,the function can further enrichthe work’scontent as well asvisualize composer’s idea,which endows ceramics withunique charm.

ceramics；functional；beauty；harmony