因地制宜 创意舞美——大型实景乐舞《周颂》的舞台设计

毕启亮

（总政歌舞团，北京 100081）

全国文化旅游实景演出对推动地方经济发展发挥了积极的作用。地处大西北的陕西省宝鸡市组建了专门机构负责文化旅游项目的开发和建设，全力打造中华礼乐城大型实景乐舞演出就是其中的项目之一。

2009年9月19日晚8时，在宝鸡市的中华礼乐城开城盛会上，1200名演员在1999 m2的水陆两用舞台空间里，演绎了一场震撼人心的周礼大典——大型实景乐舞《周颂》。《周颂》以中华礼乐城人造实景山水为载体，融诗、乐、歌、舞、杂技、武术等艺术形式为一体，运用舞美、灯光、服装、道具、音响、焰火、水景、喷泉、水面彩船、空中飞凤多种艺术科技手段，打造了时尚、壮美的青铜乐舞世界。

《周颂》的内容源自《周礼》的精髓，《周礼》是一部完整的“礼乐体系”的儒家经典，对周朝的治国方略、典章制度及道德规范都做出了严格规定，对巩固西周国家秩序、推动社会进步起到了积极作用。西周的礼乐文明与礼乐文化，对中国历代封建社会的发展、中华文明的传承都产生着深远的影响。《周颂》采用的是篇章结构，全剧由序幕“周易天象”和“稼穑兴周”、“诗经情韵”、“周人根脉”、“周礼大典”四章组成。通过描绘原生态的田园风情，以及周代宫廷庄严、宏大的礼乐大典场面，生动地再现了周代的社会风俗，展示了博大精深的周礼文化意蕴、周朝乐舞的艺术风采，和“青铜文化”神奇、古老的魅力。

国家一级导演、解放军艺术学院副院长左青担任此次演出的总导演。笔者有幸担任舞美总设计和执行导演，《周颂》的舞台工程体现了“因地制宜、创意舞台”的设计理念，本文结合该剧舞台形态创新的实际情况，针对该剧的舞台设计特点及相关设计实施的难点作简要介绍。

1 环境局限

宝鸡素有“炎黄故里”之称，同时还是“青铜器之乡”、“中国民间艺术之乡”、“周秦王朝的发祥地”，丰厚的中华传统文化孕育着中华民族的精神根源。“周代礼乐”使中华民族从原始社会形态下逐渐进入到有序的国家治理的状态。人们以“礼”、“德”规范自己的行为，统治阶级以“和”统一民心意志。要把如此深厚的传统文化内涵和丰富的民间优秀文化在有限的实景空间内，以崭新的艺术形式表现出来，使人们真正感受到中华民族之伟大，中华精神之深厚，向艺术的创作者提出了挑战。

《周颂》的演出地点在中华礼乐城（人民公园），中华礼乐城是一个以周文化为核心元素的主题公园，公园为人造景观，又名“周城”，《周颂》大型水景表演区是其组成部分之一。《周颂》的舞台设在园中的湖面上，根据相关设计要求，面南背北的观众席要在距湖边只有25 m的岸边设置，要求能承担3000多人观看演出。湖面南北宽120 m，舞台只能搭建在南岸边一个宽21 m的供游人活动的区域，岸上是挖湖堆积起来的小山，中间有两个高18 m的小山头，山头上搭建有仿古凉亭，两个小亭子之间的距离约为160 m。要在这样的一个环境下设计出供1200多人表演的舞台谈何容易。当最终的舞台设计方案确定时，距离演出还剩下整整61天，舞台设计实施和排练的时间已经十分紧迫。

2 巧妙创意

总导演左青说：“周文化是华夏文明史的辉煌开篇。《周颂》要以‘秀’和‘炫’的艺术理念，精选最能展示周文化精髓的文化符号，以陕西关中西府民间、民俗歌舞艺术形式为主题，吸收杂技、武术等一切最能吸引观众、打动观众的艺术形式，借助最先进的艺术科技手段，打造一台新颖、绚丽、奇妙、震撼的，与观众互动的旅游精品晚会”。在大型广场演艺活动中，当演出内容、导演风格确定后，舞台创作各部门要以准确的美学观念把握创作走向，寻找演出形式定位，真正做到因地制宜，创作出新颖的舞美形态，营造良好的艺术氛围，这是演出获得最终成功的关键。

2.1 以“何尊”为主要形象

作为演出艺术形式的创造者，舞台美术创作的集体包括：灯光、服装、道具、音响、特效等多个专业，各部门的设计师都要开动脑筋，寻找突破。经过反复地讨论研究，笔者最终确定以西周文化的典型的青铜器“何尊”造型为创作主要元素，将“何尊”作为舞台主要形象，把具有民族特色的青铜器纹饰，镶嵌在舞台结构主要部位，和青铜服饰的表演溶为一体。6个高12 m、宽2 m的巨大“石柱”定立在舞台两侧，和巨大编钟、编罄形象的布景融为一体，形成庄重的礼乐盛典场景。同时，结合推拉、旋转、升降等舞台科技手段，打造演员的表演空间。

2.2 大型浮动舞台

中心舞台为宽60 m、深50 m、高9 m的多层台阶，从湖岸向水面舞台延伸。在舞台两侧向观众席方向各延伸出50 m宽，120 m长的“周”边舞台（即从空中看，延伸台很像“周”字的外框笔画）。在延伸台围成的湖面中心区设计了一个直径为30 m的大型浮筒式圆台，台面有太极图案。这个浮动的舞台可自由地在南北两岸间游走，使演员近距离地与观众互动，同时，为演员的调度提供了流动的空间。

2.3 多媒体影像打造意境

在舞台两侧宽阔的湖面上，有9只流动的彩船，配合故事情景进行表演。在中心舞台的背景中央，是一块宽22 m、高12 m的LED大屏幕，大屏幕与中心舞台两侧的4块彩幕、巨大的月光球展现着随剧情变化的多媒体影像，此外，还有2组多媒体水幕投影，千变万化的影像让演出更加多姿多彩。水雾交融的朦胧气氛给窈窕淑女的戏水表演营造了优美意境；空中飞鼎和飞凤使舞台表演形成了台上、水下、陆地、空中为浑然一体；以长距投影灯和电脑灯组成的灯光影像，使舞台点画出美轮美奂的意境；创作者巧妙地应用了宁静的湖面，形成了上下对映的壮观景象，扩展的视觉效果，使观众产生了无穷的遐思和联想；每场段落间隔的烟火点缀，也使观众激动不已。

舞台美术创意和构建为《周颂》整体营造了一个多层次、易变化、伸缩自如的流动空间，为这场大型实景乐舞创造了一个奇妙的艺术效果。

3 精心实施

整个舞台搭建的施工难度非常大，施工期间，还曾多次调整方案。在没有抽干湖水的情况下，直接在水上搭建出巨大的表演舞台和水上流动的浮筒舞台；一个高32 m的支撑“周”字和安装灯光的脚手架立在阶梯式舞台的最顶层；两条伸向水中舞台和一个巨大的水上浮动舞台停放在宽敞的水面上；湖两岸上万米的白玉石栏杆悄然屹立；两岸绿树成荫的色彩照明和水上舞台遥相呼应；可供3000多人观看演出的伸缩式彩虹观众席，平稳地安放在舞台对岸；沿湖南岸舞台两侧，无数块喷塑的周鼎图形，为演员提供了演出保障空间。

精心的实施舞台设计施工方案，周密的组织、科学的安排是保证演出达到艺术效果的重要前提。施工团队由来自北京、西安、四川、广西、河南、甘肃等地的300多人组成。施工期间，一直遭遇阴雨天气，最后依靠集体的力量，优秀的团队的精诚合作，克服了种种困难，保证了演出的如期举行。

一台精美的演艺活动离不开舞台灯光、音响、服装、道具诸多部门的协作，高科技的演艺设备是艺术创新的基础。经过数十天的日夜奋战，创作团队终于完成了目前我国面积最大含浮台的湖陆连体舞台，该舞台被认定为上海大世界基尼斯之最（中国之最）。

4 美中不足

演出成功后，《宝鸡日报》这样评价《周颂》：“这是一台富于视觉艺术冲击力的乐舞剧，水景、音效、楼阁以及电脑灯、频闪灯、成像灯、染色灯、激光灯、 LED屏等大量高科技的使用，突然性、爆发性的场面调动，制造出陡然的壮观，绚烂的华美，意想不到的突奇。其演出规模之大、艺术形式之丰富、舞美设计之新颖、创作手段之独特，为国内以历史文化为背景的实景演出开辟一了条新路……”

尽管各届对演出都给予很高的评价，但在艺术创作者眼中，舞台艺术是遗憾的艺术，这次演出从创作到实施，还有很多未尽之处，最初的几项精妙的创意和精细的制作要求，都因条件所限，无法达到预期效果。时间是金钱无法买来的，艺术创作到实施阶段最大的难事是时间不够用，同时，实景演出的舞台工程在很大程度上会受到天气影响，在室外场地作业，遇到天气阴雨不断，供电困难，很多工作无法顺利完成，比如制作一件大景片、大道具，涂上颜色不容易干，只好买来吹风机吹干，整体施工难度由此可见一斑。

在大型广场演艺活动中，当题材确定之后，表现形式就成了重中之重，演出能否取得成功，除了因地制宜地进行舞台美术创新，以先进的科技手段表达演艺所需要的特效，还应该注重时间的把握，时间同金钱一样，是最后达到最佳创意之目的的重要保障。在创意的海洋里，体现主体、创新观念、因地制宜、别出心裁是舞台艺术创作者应该时刻把握的一条准则。