浅谈中国民间舞蹈的复归与发展

韦 妮 (肇庆市歌舞团 广东肇庆 526060)

民间舞用生动的劳动素材，形象的日常元素，强吸引力、灵活多变的表演形式推向世界的大舞台。从本质上看，民间舞是广泛流行于民间的各民族各地区传统的与新兴的、自娱性与社交性的舞蹈的统称。从艺术性分类看，民间舞是与古典舞、芭蕾、现代舞相对而言的。民间舞是在保留传统的固有形式与风格的基础上，随着时代的变迁，传统民间舞会有新的发展。因此。我想对中国民间舞蹈的复归和发展略谈些个人看法。

一、中国民间舞蹈表现的特质

风格性是民间舞蹈表现的特质，是中国民族民间舞蹈的精髓。我国是历史悠久的文明古国，又是一个多民族的国家，它拥有丰富的舞蹈文化资源和深厚的民族舞蹈传统。在56个民族中，每个民族都有自己丰富多彩的民间舞蹈，由于各民族的地方特点不同，风俗习惯不同，舞蹈形式就更加瑰丽多彩了。这些形式多反映当地的劳动生产和与人民生活戚戚相关的故事和喜、怒、爱、憎的思想感情，因此民间舞蹈多是人民喜闻乐见的艺术形式，具有地域性、传承性、群众性，对了解不同民族的文化都尤为重要。

所谓风格性，就是指一个时代，一个民族，一个流派或一个人的文艺作品所表现的主要的思想特点和艺术观点。因此，作为民间舞蹈来说，风格性的训练是它的基础，同时也是增强学生基本素质的重要手段。虽然优秀的民族民间舞作品都具有这样一个共同的特点，但却不是要求编导和演员固守民族舞代表动作进行创作和表演，追求精神层面使这些作品更接近民族民间舞的本质特征。其中以《扇骨》为代表的民族民间舞蹈创作作品，体现了民族民间舞蹈发展的另一个方向，这类舞蹈在编创中不拘泥于传统舞蹈动作，而是侧重于寻找民族民间舞蹈的文化内涵，从民族传统文化出发进行创作，追求的是作品中深层次的文化气质。具有较为深入的思想性，能从思想和文化的角度打动观众，从而充分展现民族传统文化的魅力和感染力。此外舞剧《云南映象》也是一个典型的范例，该舞剧就是很深刻地挖掘了云南地区的民族文化内涵与背景，是在民俗的基础上诞生出来的，追求原汁原味，力求将现实生活中的民族舞蹈“不经加工地”搬上舞台，表现出“原生态”初始的状态。这类舞蹈具有纯朴、自然，是对一个民族文化的再现。它强调了尊重民族的族群性、地域文化性、宗教礼节性和生活需求性，作品中的民族情感性因素很强，风格性突出，虽然表演者多为未经院校训练的民间艺人，但仅通过其真实的情感表露和风格特质，受到了人们的喜爱和尊重。

二、中国民间舞蹈具有自己的技巧

各民族原生态是我国民间舞的根源。我国是一个有着56个民族的大家庭，每一个民族都有自己独特的民间舞蹈，每个民族的民间舞蹈都有自己独特的舞蹈技巧。

1.汉族舞。汉族民间舞蹈是表演者在斗妙争能，各出新招，技艺求精中不断发展的。例如，安徽花鼓灯中的“盘鼓”部分，分为上盘鼓、中盘鼓、地盘鼓就是最富特色的技巧表演部分。艺人们在展现技巧的同时又形成了各自的特色和专长。他们常常在变幻莫测的拐弯和罕见的技巧中，洋溢着过人的才华和能力。例如怀远的石敬礼（艺名“石猴子”、洪云艺名“小水子”）、凤台的武佩轩（艺名“气死猴”），从他们的艺名就可以看出他们技巧之精湛和身手之矫健。还有诸如山东鼓子秧歌、安塞腰鼓、广东英歌、湖南花鼓、辽南高跷、东北秧歌等汉族民间舞蹈都是技艺性很强的舞蹈。

2.藏族舞。藏族舞蹈中的热巴，是技巧性很强的舞蹈，在民间是由世袭的流浪艺人表演的。其中铃鼓舞是主要的表演部分。男艺人手持牦牛尾和铃铛，女艺人右手持单柄手鼓，左手持长鼓槌击打。开始时，男女一起表演，男纵跳挥铃，女旋转击鼓。当跳到气氛热烈时，就拉开场小进行技巧表演。先是女演员集体表演鼓技，有“顶鼓旋转”“缠头击鼓”“扭腰打点”等技巧动作。表演完鼓技之后，鼓队散开站立一旁，由男演员上场，在鼓声伴奏下一个接一个应声呼叫，抖肩起“法儿”，各自表演不同的技巧动作，有“单腿跨转”“躺身平转”“躺身蹦子”“踢腿跨脖”“兔子跳”等。铃鼓舞有很多套鼓点，每套鼓点均有一套各不相同的技巧动作。演员应场上鼓声而舞，腾跃飞舞，在快速倒脚步中结束。又如藏族民间舞蹈中的“卓”，也是一种靠技巧表演来抒发情感的舞蹈，跳起来粗犷奔放，气势磅礴。

3.蒙族舞

蒙族舞蹈中的太平鼓舞、盅碗舞、筷子舞都是技艺性很强的舞蹈。太平鼓舞多在丰年节日由妇女表演，分集体舞和单人舞两种表演形式。舞时，她们左手横握鼓柄，右手持一带穗木棍，边击边舞。盅碗舞，亦称“打盅子”。过去由男艺人表演，本世纪20年代以后，盅碗舞多由女子表演，动作舒展流畅，柔美端庄，高潮时多做“板腰”“旋腰”等技巧，技艺高超者，还头顶燃灯起舞。筷子舞多于喜庆欢宴的场合由男子单人表演。舞者原地单手或双手握一把筷子，随着腿部韧性屈伸，身体的左右晃摆，快而碎地抖动双肩，两臂松弛流畅地用筷子击打手、腰、腿等各个部位。舞者时而转身打地，时而蹲跳打脚，由慢转快，最后在快速表演的高潮中结束。

中国民间舞不仅有自己的技巧，而且其“资源”还是非常丰富的。这一点，从以上对汉、藏、蒙等民族富有特色的技艺性舞蹈的描述和分析中便可见一斑。

三、中国民间舞蹈的复归和发展

复归生命的源泉，与时代同步发展，延续历史的传统，开创民间舞的新篇。

（一）还民间舞以原生心态。为什么各民族各地区的人民自己跳怎样跳怎么有味，这是原生心态作用。其他地区和专业的舞者表演非本地区的民间舞，既需要认真学习该民间舞的动作风格，理解体察该民间舞原生心态的特定性。这虽已非舞者本从的纯原生心态的再生性。但他可在深入民间学习中亲身体验而探获民间舞生命的本源在表演中以自我强烈的自娱与欢愉的激情，表现出民间舞所特有的生活气息与地方色彩。以表演自我真实的原生心态，具体的再现出种种民间舞的特定心态。

（二）民间舞也要现代化。民间舞的现代化，第一，不是民间舞的西化，要以现代意识现代的艺术技巧对我国现代的人生活情趣以民间舞的形式给以新的体现。第二，不是民间风格的中国现代舞，它需保有具体地区的舞蹈与生活的特色和民间舞那样自娱感与原生心态特征。针对目前民间舞的时憋找到突破口与转折点，具体可从五点考虑，一要强调动作风格的提纯度，警惕民间舞全盘现代化的倾向；二要强化民间舞节奏的快速凑与内在的张力；三要加速运动感要告别注重提高流畅感；四要多振兴些阳刚之气，少些阴柔和中庸之风；五要集中发挥由于民间舞题材、形式、风格、色彩的多元化，强烈、新鲜、艳丽所形成的观赏性与联系性的特写优势，从体现民族、地区人们的精神气质生活心态中显现历史文化的深厚。

（三）民间舞要走向世界。一些国家的民间舞早已超载国界流行于世界，中国民间舞宝藏的丰富无与伦比，许多国家舞蹈家仰慕不已，理应成为世界人民的文化财富。中国民间舞应有意识的向世界推广一些人们乐跳易学的中国民间舞，让中国民间舞在国内外广泛流传，广泛流传也是民间舞生命力旺盛的一个关键。

目前，中国民间舞蹈潜在着极大的生命力，可喜的是，民间舞振兴之热在某些地区已见端倪，已在快速发展，相信一个相对的“民间舞热”将会出现。