谈演员应如何揭示人物的内心动机和情感状态

戏剧要模仿现实生活中的动作，但生活中并非每个动作都具有深刻的心理动机。剧作家在选取了原材料之后，必须对其进行选择、加工，使动作显现出剧中人物深藏的心理内涵，这样，人物的动作才具有意义，主题思想也才能得以体现。“情动于中，而形于外”，动作应该是人物特定心理动机的产物。

动作既然是透视人物心灵的一面镜子，那么，剧作家、导演以至于演员都要探究如何寻找鲜明、准确的外部动作，通过动作由表及里地揭示人物的灵魂。在为人物设计外部动作时，必须认识到这个动作所包含的三要素：做什么、为什么做、怎么做。做什么，指动作的任务；怎么做，是动作的具体内容和方式；为什么做，则是动作所要达到的目的。

《茶馆》第一幕登场人物众多，为了使人物一出现就以鲜明的形象引起观众的注意，导演焦菊隐先生要求演员化用古典戏曲“亮相”的身段动作，为表现人物思想和性格塑型。戏开场不久，地痞二德子向常四爷抖威风，先是把盖碗搂下桌去摔碎，随后又要来抓常四爷的脖颈，情势紧要之时，在一个不惹人注意的角落里独自坐着喝茶的马五爷开口了：

马五爷（并未立起）二德子，你威风啊！

二德子（四下扫视，看到马五爷）喝，马五爷，您在这儿呢？我可眼拙，没看见您！（过去请安）

马五爷有什么事好好地说，干吗动不动地就讲打？

二德子嗻！您说得对！我到后头坐坐去。李三，这儿的茶钱我候啦！（往后面走去）

常四爷（凑过来，要对马五爷发牢骚）这位爷，您圣明，您给评评理！

马五爷（立起来）我还有事，再见！（走出去）

一开始“马五爷在不惹人注意的角落，独自坐着喝茶”，仿佛置身于纷扰之外，矜持自傲。欲扬先抑，这是为他后面的一鸣惊人作铺垫。当二德子欲与常四爷动手时，马五爷“并未立起”，只是有板有眼地说：“二德子，你威风啊！”二德子急忙去请安，足以衬托出马五爷的威风。接下去马五爷仍旧稳坐不动，看也不看对方一眼，慢条斯理地说了句：“有什么事好好地说，干吗动不动地就讲打”，貌似公正合理，但是当常四爷要他“给评评理”时，马五爷“立起来”，称“我还有事，再见”，其傲慢的性格特点即刻暴露出来。吃洋饭的天主教徒马五爷，总共只有三句半台词，其中一句“你威风啊！”就压住恶霸打手二德子的威风而显出他自己的威风。最精彩的是接下来马五爷下场的动作处理更有深意。他立起身，戴上帽子，本可径直从中门走出茶馆，可偏偏从台前往后绕个大圈，而后神气凛然地面对观众从台中走来，走到中途，教堂祈祷的钟声响起，马五爷立刻止步，摘下头上西洋神父式的礼帽，虔诚恭敬地在胸前划了个十字，而后戴上帽子快步走出大门。这个“亮相”使茶馆四座震惊，马五爷的身份、地位及其奴性活灵活现地展露在观众面前。几个动作简洁地交待了人物自命非凡的优越感，形象有力，直观别致，观众一看就懂，印象深刻。出神入化的动作带给观众强烈的审美享受。

剧作家要选择富有表现力的戏剧动作，实质上就是捕捉并放大内心动作和外部动作的微妙关系，从而勾勒出人物在某种情境下所具有的令观众咀嚼会意的微妙情态、不可重复的独特作为。人物的外部动作与具体的戏剧情境一遇合，则人物的内心隐秘、情感波澜便昭然若揭。戏剧美的张力产生于观众对演员表演的深刻领会之中。而人物的全部隐秘，产生于内外动作的张力之中。

《茶馆》中的秦二爷（秦仲义）是剧中贯穿始终的主要人物之一，他的出场就很特别，骑着高头大马至茶馆门前，立即有人上前接过缰绳，秦二爷甩镫离鞍，满面春风，飘然人内。台步节奏鲜明，眼光四下一扫，活脱脱一个踌躇满志、自视不凡、年少气盛的实业家形象。

戏近尾声三个风烛残年的老人共话沧桑，一心救国、显赫半生的秦二爷走过半个世纪的动荡生涯，如今步履蹒跚，落魄不堪，悲愤地控诉腐败的政府，其间人物有一个令人难忘的动作，即头部痉挛性地持续颤动，使他在三人中最显老态。人物两次出场，利落地下马、无意识地敲桌、病态地摇头，三个对比鲜明的动作形象地刻画出秦二爷当年的少年壮志、而今的孤寂潦倒，由他的倾家荡产救国救民到一无所有满怀心酸，引发观众强烈的同情与共鸣。

戏剧动作的设置，必须符合人物的身份、心理和性格；其次，戏剧动作必须符合戏剧的整体风格并显现艺术效果，悲剧主人公的动作要求庄重、典雅，喜剧主人公的动作就需要不同程度的夸张变形。