江南刺绣与山西刺绣在纺织品中的运用比较

郝 隽，沈九美，阎永舟

(1.南通职业大学 艺术设计学院，江苏 南通 226007；2.紫琅职业技术学院 软件工程系，江苏 南通 226002)

江南刺绣与山西刺绣在纺织品中的运用比较

郝 隽1，沈九美2，阎永舟1

(1.南通职业大学 艺术设计学院，江苏 南通 226007；2.紫琅职业技术学院 软件工程系，江苏 南通 226002)

江南地区与山西两地刺绣都有着深远的历史文化，能够代表北方与南方的刺绣风格。现对江南刺绣和山西刺绣在纺织品中的运用进行了比较，对比了江南刺绣和山西刺绣在刺绣装饰的品种、位置与题材等方面的差异，以及在纺织品中运用的风格特点，阐述了江南刺绣和北方刺绣所反映的南方与北方的刺绣风格和文化内涵，对当今纺织品刺绣的发展研究有着一定的影响力。

刺绣；装饰；江南；山西

江南地区是一个范围较广、历史悠久的地域概念，广义上的江南地区包括苏南、皖南及浙江等地，狭义上的江南地区则指江苏“苏锡常”地区、浙江“杭嘉湖”地区及上海。这个地区的刺绣历史悠久、题材广泛、技艺精湛，发源于苏州吴县的苏绣更是中外驰名，而且早在二千多年前的春秋时期，吴国便将刺绣开始用于服饰。到了明清时期，江南已成为丝织刺绣品的手工业中心。

而山西作为文化古都，历史悠久且文化底蕴深厚。自古闻名的晋商使当地经济富饶，并带动了当地手工业的发展。其民间刺绣题材广泛、内容丰富、色彩艳丽、图案纯朴、针法多样、造型夸张、构图简洁、绣工精致。山西以忻州、晋南地区的刺绣工艺最有影响。

1 江南刺绣与山西刺绣在纺织品中的运用比较

1.1 刺绣装饰品种的比较

在江南地区，常见的服饰品有大襟衫、眉勒、包头巾、裙、束腰、肚兜、鞋等，但是绝大多数服装与服饰很少有刺绣装饰。而在山西，涉及刺绣的服饰品种类繁多、五彩缤纷，有帽、眉勒、暖耳、云肩、披肩、背心、围嘴、兜肚、暖袖、裙、鞋垫、靴、鞋等，生活用品类常见床单、被罩、被扇、床帏、枕顶、枕套、门帘、幔帐、扇套、粉扑、荷包、烟叶包等。江南地区服装棉麻制品较多，即使是殷实人家仍然皆布衣，只有做客、喜事才穿戴绣衣。例如江南地区的包头巾、大襟衫等品种上刺绣图案基本没有，更多的是蓝色、灰色棉布的拼接(图1)。与山西相比，山西地区近代民间服装上可谓是极尽绣工，无论是服饰还是生活用品都展现了刺绣装饰技艺的高超。江南大学民间服饰传习馆收藏了近百件来自于山西地区的枕顶、暖耳、粉扑等(图2～图4)。

图1 大襟服Fig.1 Dress have big front

图2 枕 顶Fig.2 Sides decoration of pillow

图3 暖 耳Fig.3 Ear caps

图4 粉 扑Fig.4 Powder puff

山西地区刺绣品种类繁多，涉及面较广泛。无论是生活起居、还是宴会聚会、服装服饰都常见刺绣的身影，可谓是“衣食住行”无不刺绣，尽显北方人生性豪迈的特点。

1.2 刺绣装饰位置的比较

江南地区服饰刺绣品中很少用刺绣，因江南地区服装多为镶接拼缝(图5，南京博物院藏)，这种镶接拼缝也是一种装饰方法，在色彩与空间感上使服装已经显得饱满而无须再添加。如有刺绣出现，也是出现在布料的一角，如包头巾、领边等，起到点缀作用。而山西地区在腰包、作裙上则有大量刺绣的存在(图6，江南大学民间服饰传习馆藏)。

山西地区的绣纹构图饱满，多为平铺状或辐射状的团花，布满整件纺织品表面。笔者在山西考察时，于太原市市郊的程家村了解到此地的民间刺绣品多为平铺状或对等平衡式，因此显得大气、美观。例如其绣制的枕巾、床帏、被扇等物品多以牡丹花为题材并铺满织物表面(图7～图9)。其整个纹样或图案给人以大气与通俗的感觉。在江南，绣纹常见于绣品的边角，起点缀作用较多，成独立纹样状，只有鞋面的绣纹布局饱满。

图5 劳作服装Fig.5 Working dress

图6 腰 包Fig.6 Pocket

图7 枕 巾Fig.7 Cover towel of pillow

图8 床 帏Fig.8 Bed curtain

图9 被 扇Fig.9 Quilt cover

由于刺绣工艺在艺术表现形式上不受织造技术的限制，所以构图和风格显得生动流畅[1]。总体来说，山西地区刺绣艺术给人以形象复杂、面积大等特点，而江南的刺绣面积小、形象单一，是作为整个刺绣品的点缀和补充。

1.3 刺绣装饰题材的比较

传统刺绣艺术多见于童装与女装中，男装当中极少见，唯有山西地区男子生活必备的肚兜有刺绣装饰。带有吉祥寓意题材的刺绣装饰是两地的共同点，其吉祥图案一般都围绕多福、多寿、多子、生殖崇拜、升官发财等主题。

在山西，鱼常寓意为男性性器，莲则寓意为女性性器，鱼戏莲喻交配，鸳鸯戏水、蝶恋花是刺绣中常见的装饰题材，象征男欢女爱。莲蓬、石榴、葫芦桂花、老鼠偷葡萄等题材当中，用莲蓬、石榴、葡萄、葫芦的多子来比喻连生贵子。由此可见在北方，生殖崇拜较为兴盛。例如，鱼与莲搭配的图案有如下一些运用，金鱼在莲花下游动戏水意为“鱼戏莲”，表现的是男欢女爱的含义(图10)；金鱼在莲花下名为“鱼钻莲”，便有了交配的含义(图11)；当鱼与莲之上出现了莲子，莲子之上又有了娃娃便是“连生贵子”的意义了(图12[2])。

图10 鱼戏莲(被扇)Fig.10 Fishes playing in lotus fl owers(Embroidered quilt cover)

而在江南地区，刺绣中直接寓意生殖方面的图案几乎没有，在服饰与家纺用品上常见花卉图案的刺绣装饰。如江南大学民间服饰传习馆馆藏的蝶恋花红盖头(图13)、喜上眉梢等象征年轻女性的男欢女爱，芙蓉、茉莉、海棠喻意成长，老年妇女则多用藕荷花、三荷花和“上山祝寿”，其中“上山祝寿”装饰纹样通常由山峰、竹笋、竹子、双桃、千年叶和荷花共同组成，山峰意喻上山，竹与“祝”谐音，双桃和千年叶寓意长寿。

图11 鱼钻莲(门饰)Fig.11 Fishes drilling in lotus fl owers(Door decoration)

图12 连生贵子(喜带)Fig.12 Having continuous son(Happiness belt)

图13 蝶恋花(红盖头)Fig.13 Butter fl ies and fl owers (Red veil)

就传统刺绣艺术的题材而言，图案纹样由基本的符号组成，但展现着丰富的思想文化，成为人们生活当中不可或缺的一部分，它传达着人们对于美好生活的向往，这也凸显了人类对生存普遍抱有美好愿望。从创作题材来看，山西地区的刺绣题材更加的宽泛，从各种各样动物到常见不常见的植物，如山西碛口钱信袋面(图14)，再到人们所创造出来的神仙等，包含着山西人民对于美好生活的向往。

图14 钱信袋面Fig.14 Pocket cover

2 江南刺绣与山西刺绣在纺织品中运用的风格特点

北方人生性豪爽，创作大胆，喜用艳丽、对比强烈的色彩，如互补色、冷暖色的运用，明快绚丽，浓郁热情，在绣线上多用双股，针线浑厚粗犷，加强了色彩的视觉冲击，形成绚丽浓烈的视觉感受，表达活力奔放、热烈纯粹的风格特点；而南方人心思较为细密，创作时喜取巧，喜和谐文雅的色彩，绣线劈绒纤细，针线轻重柔美，层次细腻，绣足了江南空灵含蓄、轻微淡远的人文情怀。在位置运用上，山西刺绣不拘泥小节，只要有空间便施以刺绣来装饰，不过多地考虑位置，面积大小和聚散疏密都相得益彰；而江南喜欢小巧的点缀，偶尔施以绣作以达到恰到好处的装饰效果，江南刺绣以针代笔，犹如江南水乡的文人画，工整细巧，虚实得当。在所选题材，上山西刺绣题材宽泛，喜欢大胆地将内心的思想表露出来，直接使用比拟方式，将动植物不加以修饰地展现，处处显示着朴实、热情、率真、挚爱的人性意识，勤劳、多思、聪慧的生活态度，超逸、洒脱、自然、完整的美学追求；江南刺绣受绘画的影响，题材兼顾绘画里的花鸟山水，多用隐喻、暗喻的手法含蓄地表达意境，格调高雅别致，细腻缜密，间接地传达内心思想感情。无论江南刺绣的含蓄优美，淡雅寄真情，还是山西刺绣的大拙天趣，浓艳中深沉，从每一件作品都不难体会到刺绣艺术的博大魅力，这种艺术是生活观念、精神情操与审美高度的完美结合。刺绣技艺则是表现实用性和传达民间朴素情感的艺术媒介[3]。

3 结 语

江南刺绣与山西刺绣在纺织品的运用中有着自己显著的特色，是中国刺绣艺术领域不可或缺的重要组成部分。在当今纺织品设计中，刺绣的运用更多的需在人文层面上做思考，在追求产品实用性与美观的同时，务必考虑当今市场的多样化及地方性差异，了解不同人群的内心需求，这样才能更好地设计出满足不同人群精神层面要求的刺绣纺织品。

[1] 吴淑生，田自秉.中国染织史[M].上海：上海人民出版社，1986：60-61.

[2] 李友友.民间刺绣[M].北京：中国轻工业出版社，2006：31.

[3] 崔荣荣，梁惠娥.服饰刺绣与民俗情感语言表达[J].纺织学报，2008(12)：78-79.

Comparison between Jiangnan embroidery and Shangxi embroidery in textile

HAO Jun1, SHEN Jiu-mei2, YAN Yong-zhou1
(1. College of Art and Design, Nantong Vocational College, Nantong 226007, China; 2. Department of Software Engineering, Zilang Vocational and Technical College, Nantong 226002, China)

It has a profound historical and cultural significance for the embroidery in Jiangnan area and Shangxi area which can represent the styles of the south and the north, respectively. This study compared the usage, variety, decoration position, theme and style characteristics between Jiangnan embroidery and Shanxi embroidery in textile, and summarized the style and cultural implication of the South embroidery and the North embroidery, which has a certain influence on the study of the current development of Chinese embroidery.

Embroidery; Decoration; Jiangnan; Shangxi

TS935.1；K876.9

B

1001-7003(2012)04-0061-04

2011-10-24；

2012-02-12

郝隽(1974－ )，女，讲师，主要从事工艺美术教育。