我国高校形体舞蹈课程价值分析及改革思考

刘献群

【摘要】随着我国教育产业的发展的脚步持续加快，我国高校形体舞蹈课程的开设持续增强大学生本身的综合素质培养，针对高校大学生的生理与心理问题必须要通过必要的形体舞蹈训练进行针对性的辅导。由于当前教育体制仍然保持传统思路，高校形体舞蹈课程必须要加强价值分析与改革的动力，提升形体舞蹈课程的实用性价值。本文中针对性的提出了高校形体舞蹈课程的价值分析途径，给出了价值分析与改革的一些建议。

【关键词】高校教学；形体舞蹈；课程价值；改革

1.我国高校形体舞蹈的现状分析

舞蹈是以人体动作为主要表现手段并经过提炼加工重新组织、艺术化了的情感表达形式。它是一种集体能、艺能、智能、气质于一体的综合性艺术，是一种融音乐韵律、人体美感、肢体技能于一炉的有机整体。普通高校的舞蹈教育是种普及型舞蹈教育，是一种审美教育，一种素质教育，它对于普通高校大学生起着培养审美和提升素质的作用。时至今日，大学生对美的追求也逐渐上升到精神层面，单纯的专业文化课是无法满足大学生这种需要的。

在国外一些国家，如日本、韩国、美国等国家，在大学生群体中主导展开舞蹈教学培养，我国在高校教育过程中需要考虑这些经验与案例的借鉴，考虑如何提升素质教学的多元化与多功能性，要尽量展开具有引导性的教学模式，形体舞蹈课程教育必须要实现舞蹈课程的美育教学功能，还要起到锻炼身体的作用，实现其娱乐功能与价值。

2.普通高校开设形体舞蹈的价值分析

普及型舞蹈教育制度，是一种将舞蹈教育渗透在普通教育之中的制度。形体舞蹈训练作为一种肢体语言教育，是美的训练，为此，普通高校形体舞蹈课程的教学具有重要的价值和意义：

首先，形体舞蹈的训练能塑造良好的体形。普通高校的学生大多以前没有接触过形体舞蹈，无论身体条件、动作的协调性和柔韧度及对音乐和动作配合的敏感度都有很大的差异，而形体舞蹈课对人体的形体塑造，对柔韧性、协调性和灵活性都一定的帮助。此外，学生由于各自遗传基因、生活背景与习俗的不同，形成不同习惯的生活姿态，以及不同的气质类型，甚至出现一些顽疾。形体教学中的基本站姿训练、柔韧度训练等能改变和调整原始姿态，纠正不良姿态，如驼背、抠胸等，有利于形成正确的体态、良好的体形。通过科学的系统舞蹈形体训练的教学，能真正地教会学生如何正确运用优美的、合理的形体语言，最终使其形成内部和外部的完整美感和优雅气质。

其次，学生必须要以形体训练课程来增强个人的信心，转变学习思路，形体舞蹈课程必须要塑造学生的外形美与内心美，互相结合的提高学生的生活自信心，大学生在增强集体意识与集体荣誉感的同时必须要加强团队配合与团队协作的精神，保持学生优美的个人体态，促进学生健康人格与价值观念的形成。

在更高境界上认识生活、认识世界、认识未来，从而产生强烈的对人类美感的向往与追求，在美感中，升华出对真、善、美的认知和对今后生活的憧憬，为步入社会打下良好的心理准备。

再次，形体舞蹈课可在提高学生欣赏美、鉴赏美能力的同时，增强自身的民族自信心和自毫感，激发同学爱民族、爱国家的热情。透过民族、民间舞蹈不同形体技巧的含义展现，让同学去感受几千年来中华文明的辉煌，领悟这个伟大民族的兴衰和传承根源，从美的欣赏中得到一种升华，从而更深层次地明白舞蹈文化后面蕴藏着的更深厚的中华民族文化观和道德观及宗教信仰等问题。

3.高校形体舞蹈教学改革分析

我国高校形体舞蹈课的培养对象大多是舞蹈基础很薄弱，有的甚至没接触过舞蹈训练的学生，因此，它的教学不同于舞蹈专业方向的舞蹈课程教学。但是限于自身的年龄、体形与社会经历等原因，他们不具有得天独厚的舞蹈材质、禀赋，没有比较过硬而扎实的基本功，从而舞蹈学习中表现出的心态和行为是相当复杂的。

因此在教学时，一定要重视教学的特殊性，根据学生的感知规律，设计出最佳的教学手段和方法，通过必要的、多项的形体训练来表现和丰富舞蹈艺术，使学生真正做到演什么像什么，能在自身的活动和良好的情感体验之中，更加主动、积极、创造性地学习。目前，我国普通高校形体舞蹈课程面临不少困难。表现在：第一、形体舞蹈课需要一个美的环境，需要宽敞明亮、清洁整齐的形体舞蹈房。但部分院校教学条件相对简陋。据笔者了解，我省除设置了音乐、舞蹈、表演等艺术类专业的院校拥有专业的舞蹈房之外，其他院校配备舞蹈房的比率非常小，与标准的舞蹈房条件相差甚远，设置也不规范，没有配备木地板、垫子、把杆、镜子。第二、舞蹈教师的业务能力和技术水平有待提高。一些老师不能把它与舞蹈类专业课区分开来，准确地抓住学生的个性特征。

4.高校形体舞蹈课程价值分析与改革的方向

4.1重视学生表现力和自信心的培养，注重基本姿态和协调性训练

在舞蹈课程价值分析转变思路的过程中，必须要保证学生自我敢于表现自己的能力，提升学生本身的自信心，这样才有利于创造一个轻松愉快的学习环境，而良好的学习环境能够带动学生的学习兴趣，提高学习效率。在进行形体舞蹈教学的过程中要加强形体基础动作的规范性练习，为以后的高难度舞蹈动作打好基础，对学生形体上的不良行为进行及时的纠正，并且在今后的锻炼中长期坚持，这样才会真正的改变以前的不良动作，使舞蹈动作变得更加优美、流畅。初次之外还要不断培养学生们的协调性，通过科学有效地方法训练他们身体各部位之间的协调性，保证动作的一致性。形体舞蹈是一门长期性的培养过程，学校在教学的过程中循序渐进，在打下良好基础的情况下，逐步增加动作难度，这样才能有效的提高学生们的学习兴趣，促进身体素质的全面发展。

4.2增加实践环境，增强编导能力

随着经济的不断发展与进步，人们越来越重视人才的重要作用。在进行形体舞蹈教学的过程中，使声音和形体更好地融为一体，掌握更多更全面的艺术才能和专业技能，这既符合培养学生的综合素质的要求，也有力地拓展了学生在本专业领域之外的发展可能性。因此，要把课堂所学和舞台相结合，让学生承担一定的舞台艺术实践开展各种校内外的艺术实践活动，不断地激发学生的创作激情。通过课堂学习中掌握的知识和技巧，将自己积累的舞蹈语汇创作成舞蹈作品，就能在具体的创作、排演过程中去体验自己的创作水平，不断地提高舞蹈的创编能力，学生的组织能力和管理水平也能得到很大的锻炼和提高。[科]

【参考文献】

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