淮剧《血色玉麒麟》的道具设计与制作

■杨祥生

作为戏曲艺术的一个重要组成部分，道具是戏曲舞台上一种必不可少的艺术元素，它在戏曲表演中有着十分重要的地位和作用。

本人自从事舞台道具工作以来，至今已有二十多年经历，曾先后在三十多部剧目中担任道具设计与制作。多年来，不能说对这项工作有多少研究，但从中也有一些自己的认识和理解。下面本人就结合淮剧《血色玉麒麟》的道具设计与制作实践，谈谈自己的一点粗浅体会。

淮剧《血色玉麒麟》讲述的是县令郑板桥初到潍县上任，在察访民情时，了解到一桩因一尊玉麒麟而引发的陈年命案。经过周密的侦查，终将凶犯绳之以法。从剧本的规定情境来看，该剧呈现的是清乾隆年间的史实。按照导演的总体构思，该剧在审美构成和舞台表现上，融合了写意和写实两种舞台表现风格。作为该剧道具师，接到任务后，我首先认真研读剧本,收集研究相关史料,并根据导演的意图和剧本的时空定位，进行案头设计工作,画出设计小样图、立面图和制作图。在具体的设计和制作方面，我主要把握了如下几个方面的要点：

从剧情需要出发，以塑造人物、体现作品主题为原则。在戏曲艺术中，道具和其他行当一样，都是为剧情服务的。符合剧情需要的道具，可以更好地体现规定情境中的人物特征、地域特征、时代特征，起到突出人物性格、深化主题的作用。斯坦尼斯拉夫斯基曾说过：“连一个布景工人，当他钉一颗钉子的时候，都要想想这和表演有什么关系”，这句话说明了一个道理，就是我们在进行道具设计时，必须充分考虑道具和剧中人物、剧情及情节之间的必然联系。在《血》剧中，我首先根据剧情需要，分别设计出规定情境中所需道具，并按其在剧中的作用将其分为不同类型。其中，性格道具有郑板桥心爱的汉白玉佩、竹扇等，它们是板桥托物明志之物，也是其清风傲骨、一身清廉的性格体现；而作为全剧中心线索的玉麒麟，剧中人物为它产生矛盾，引发冲突。作为贯穿道具，它在剧中多次出现，每一次出现都使剧中人物的性格和动作线得到诗意的刻画和艺术的放大，从而使作品主题得以深化；禁婆手中的烟枪，仿佛使人们看到了清朝腐朽体制下狱中的黑暗；剧中还有一些装饰性的道具，它们在营造舞台环境的同时，可以填补舞台画面空白，为观众提供视觉上的享受。

注重道具制作“真实性”的艺术把握。《血色玉麒麟》是一部反映近代题材的戏曲，人们对规定情景中的那些生活场景并不陌生，尤其是清代实物目前保留得非常丰富，各地博物馆里收藏很多，有些生活中就有原型，因而道具必须真实，要符合时代特征，如果不真实，观众就会觉得假。那么，究竟如何把握道具制作的“真实性”呢？首先，我们应该通过不同途径和方式，去了解剧情所规定的各类道具的原貌，找到创作的根据，从而使道具符合生活真实；同时，道具制作与其他艺术创作一样,都以生活为依据,但又不是生活的照搬，而是对生活的提炼、加工、夸张和美化，是一种艺术真实。《血》剧的道具，既与传统戏有很大区别，也不同于现代戏，对于有生活原型的，像第三场中古色古香的太师椅、茶几、香案等，我主要通过采用各种技术和手段进行仿制和精加工，最大限度地使其在大小、高矮、轻重等方面符合演出需要；对于一些生活中现成且没有必要再重复制作的，经过舞台现场甄别后确能达到演出效果的，可物尽其用，如第三场常府居室用的茶壶、杯具等，在剧中使用频率高且需要有质感，我选择了使用大小适中且造型精致的仿紫砂壶及杯具，不但价廉物美，也取得了很好的舞台效果；当然，注重道具的“真实性”，并不排斥必要的艺术虚拟，像板桥先生出场时使用的驴鞭就是一个虚拟道具，通过演员生活化的表演，给观众的感觉就是一头驴，这同样符合艺术真实。

第三、道具制作的工艺性。工艺性是对道具制作的技术性要求与标准，也是作品艺术性的体现。在《血》剧中，对于道具制作的工艺性的把握，我主要从以下方面入手：1、形态美：道具是一种引导观众视觉感官的造型艺术，演出时观众主要通过视觉来感受它，所以在形态上要求形象、逼真，力求“形似”，更求“神”似，像第二场中疯子鲁明使用的水桶，除了在外形上要考虑时代、地域等因素，还要有触感，因为演员有很多的动作如提水、倒水都要通过它来完成，制作中我选用了旧木材来箍制，视觉效果很好。2、色彩：俄国画家列宾说过：“色彩即思想”。在舞台上，道具主要是通过色彩来刺激观众的视觉、传递作品思想的。如剧中的“血色”玉麒麟，正是通过这种“血色”使观众联想到麒麟背后曾经发生的血的故事，从而给观众带来血的震撼。另外，对于有些道具，主要采用“做旧”、“焖锈”等工艺，对其进行色彩上的艺术处理，使其在新旧程度上符合剧情规定。3、材质的选用：随着科学的发展，各种新材料应运而生，作为道具师，需要灵活选用各类材料制作各种道具。对于特定道具需要使用特定材料，才能保证道具的工艺性，如用玻璃钢、塑钢材质代替木质材料的使用，使得道具外观更逼真且轻巧牢固；玉麒麟的制作，我选用树脂材料代替石材，道具成型效果更好，也更精致，制作起来十分方便，。随着新材料和新工艺的不断引进，今后的舞台上，会有更多、更复杂、科技含量更高的道具出现。

纵观当今世界舞台，已呈现科技化发展趋势，现代声、光、化、电技术的广泛应用，令人耳目一新。在这种情况下，戏曲舞台艺术如何适应时代的发展，是值得每位戏曲工作者深思和探索的问题。随着观众欣赏水平的提高，对道具制作提出了更高的要求，这就需要我们道具工作者不断创新思维、创新手法，从而制作出更多高水准的的道具，为演出服务，为舞台添彩。