简析中国画的构图

2014-01-28 14:52靖江市文化馆江苏靖江214500
大众文艺 2014年4期
关键词:画作布置中国画

曹 滨 (靖江市文化馆 江苏靖江 214500)

对于一幅画来讲,构图是其重要的构成部分。在我国传统的绘画中,构图又被称之为布置、章法,可以将其看做是一幅绘画作品的骨骼、关键元素。南朝绘画大家谢赫曾在“六法”中提到“经营位置”的思想,就是针对纸面空间的布局来讲的。在西方,绘画作品中的“透视”作用等同与中国画的构图。二者相比,中国画的构图更具浪漫色彩。以下简要针对中国画的构图进行分析,目的在于推动我国绘画事业的发展。

一、中国化在构图方面的特点

我国古代崇尚“天人合一”,清晰的表明了人同自然二者间的关联,并且将其体现在中国画内。对中国画的构图进行总结,概括为两个字“灵活”。其是由长时间以来产生的欣赏习惯及观念体系决定的。精神方面的无限及物质方面的有限为绘画大家们的发散性思维提供了基础。在自然面前,我国古代绘画文人经常处在一个主动的地位,也可以认为,同西方的绘画作品严格遵循科学、自然的逻辑特点相对比,中国的绘画作品更具主观思想。画家们为了更好的体现出自身的哲学观念及思想意境,就逐渐创建、形成了极具个人特点的绘画风格及构图方法。

(一)透视

在我国古代的绘画作品中,透视的技巧多为散点透视。其又可以被称之为多点透视或者动点透视。指的是基于两点或者两点以上的前提下,人们综合看待景物的表现手法。北宋绘画理论家郭熙曾在《林泉高致》中提到“山有三远”,大意如下:从山的脚下仰望山顶,可以称之为高远,从山的前面向山后眺望,可以称之为深远,从近处的山向远处的山进行眺望,可以称之为平远。在绘画作品中,高远表现的色彩较为清明;深远表现的色彩较为厚重,平远表现的色彩成明灭之势。高远的绘画手法成突兀的形式,深远的绘画手法成重叠的形式,平远的绘画手法成飘渺的形式。山中人物,高远的人物较为明了,深远的人物较为细碎,平远的人物较为清旷。“三远”的观点明确的解释了散点透视的方法。

中国的绘画构图之所以同西方的绘画方法存在差别,主要的原因为:其一,同我国古代绘画文人的作画方法存在联系。在我国古代,文人们都喜爱观察生活,他们较为习惯一边行走、一边观察、一边联想,在旅途中随意勾画一些花鸟、小草,等到回去后再凭借自身的记忆进行想象作画。所以,画作中带有浓厚的主观感受;其二,构图中,散点透视的方法冲破了地点、空间、时间等方面对人们思想的禁锢,同时让绘画作品的组成更具艺术性。上述原因对中国画构图的影响,人们可以在很多画作中感受到。例如:北宋绘画大家张择端的代表作《清明上河图》,其利用长卷的方法移动视点,转换背景,体现了北宋京都整体繁荣的风貌。再例如:南唐绘画大家顾闳的画作《韩熙载夜宴图》,画家由不同的角度绘画了整体夜宴的过程,在画作中,利用屏风将不同的场景分隔开来,共同形成一幅画作。自然,对我国古代绘画作品构图造成影响的原因不止上述两个,还存在很多,例如:艺术风尚、哲学思想等。

(二)布置

无论什么构图,都同点、线、面的布置存在密切的关联。对于中国画的构图来讲,布置是其追求审美趣味的体现。我国古代的绘画作品不会刻意的追求光影效果,反而更关注空间体积同画面间的联系,合理的将画面进行分割。布置冲破了以往“远小近大”的视觉原理,消除了西方画作中虚实,此种表面看来十分平常的情况,却体现出了我国民族文化的思想。例如:宋代一名佚名画家创作的《八十七神仙卷》就是布置的典型代表。其将很多人物组合排列,尽管外形各部相同,人物的服装也较为复杂,但是,画面的布置十分简单,极具装饰性,体现出了我国古代绘画作品中包含的艺术美。

(三)诗书画印

“诗书画印”指的是把古诗、书法、绘画及印章融入到同一副绘画作品中,使其衍生为一种特别的绘画样式。北宋著名文学家苏轼曾评价王维的诗“诗中有画、画中有诗”。对于我国绘画作品来讲,融入了古诗、书法、绘画及印章的画作才更具民族特性,其是我国绘画艺术中重要的构成部分。将古诗与绘画结合起来,有利于画家更明确的表达自身思想,并且加深绘画作品的已经,二者相得益彰。在人们观赏绘画作品期间,能够体会古诗中的意境,观看书法及印章,进而从多个方面获取艺术的满足,丰富了我国绘画艺术。

二、关于中国画构图方面的思索

在我国的古代,构图的思想同伦理学、哲学等存在密切关联,从而为我国古代绘画作品营造了更多的色彩。对于中国画来讲,其构图极具一定的哲学意味,画家需要大胆选择,把抽象、具象、理性、感性等巧妙融合起来。其实,在中国画的构图方面,人们能够体会到一些精神原则。我国古代的绘画大家在习作时,十分关注自然,人们经常听到很多画家在游山玩水期间寄情于山水。他们不但重视景象的形,同时加上了自身的感情体会,形成了特别的艺术。他们不仅仅是依靠绘画技巧,而是始终围绕统一的思想进行创作,并且在构图过程中,将自身的情感通过画作传递给观看者,所有的画作构图都极为遵循规律。其是绘画者一直追寻的境界,将自身情感同想象了、绘画习作融合为一体。

总而言之,对于中国画的构图来讲,其集中表现了形式美的特性,是传达思想观念的重要方法之一。利用探究构图中的各个特点,能够帮助人员更加深入的领悟画作中的内涵,冲破以往绘画的禁锢。伴随着时间的不断发展,我国绘画艺术在构图方面尽管融入了一些西方绘画的技巧,然而,万变不离其宗,中国画的内涵仍需要相关工作人员深入进行思考。

参考文献:

[1]李文婷.浅析中国画与西洋画的构图差异[J].美术大观,2012(04).

[2]阚新娜.中国早期宗教画与西方早期基督教题材画比较研究[J].书画世界,2010(04).

[3]徐伟利.论中国工笔人物画中线的独立审美价值[J].安徽文学(下半月),2010(02).

猜你喜欢
画作布置中国画
多彩链接(中国画)
关东风(中国画128cm×68cm 2022年)
汽车线束布置设计要求
丰谷秋歌(中国画45cm×33cm 2022年)
《远方》中国画
特别号都有了
学生画作欣赏
“我心中的航天梦”画作展
“我心中的航天梦”画作展
行走的时髦画作