传统与现代相融之美

三又

中国绘画的主流是水墨写意画，而水墨写意画的主流应是水墨人物画。水墨人物画从五代的石恪、宋代的梁楷、明代吴伟到清代的闵贞、黄慎、任伯年等人之后，就是徐悲鸿引进西画造型，加之蒋兆和的艺术实践，已与古代的水墨人物画有很大的区别，在人物造型上有本体的推进。到现在为止，水墨人物画经过了几代人的学理探索和创作积累，已初具形态，它已经成为一个具有悠久人文传统又非常年轻的画种，一个有待于更加成熟的画种。

孔祥辉创作的水墨人物画既传承了中国传统文入画的精神，具有一种宁静、平淡、清新悠远的境界，又能结合当代，超越传统笔墨，反映大隐隐于市、怡然自得的情怀，彰显了传统与现代相融之美。我想孔祥辉的人物作品也正是水墨人物画的发展延伸方向：通过诙谐的格调和优雅的艺术风格，绘制一幅幅动人的画卷，使人不自禁地融入到画中的世界去，物我两忘。

长久的潜心创作，让孔祥辉的作品不受传统的直接束缚，也不为传统的笔墨程式所囿，在长久的艺术实践积累中，使水墨画的技艺产生了质的飞跃，形成了新的传统，梳理扩充了对于水墨画的研究和理论的诠释。他的水墨人物画像是传统山水花鸟画的笔墨语言与西方绘画造型语言相结合的混血儿，既不同于传统水墨人物的造型不严谨，也不同于西方绘画的严谨的科学造型，作品中女子与景相称相融，突出了女子的优雅和美丽，表达出幽静飘逸，安宁恬静的主题，带给人们一种惬意自适的和谐美。