青春就是要折腾

单靖雅

儿时，我们期盼时间走的快点，早早赶到那百褶裙的时代；老时，我们又感叹时间走的太快，匆匆离开那发飞扬的时光，时不待人，唯有人自待！现下，我们站在人生最妙曼的阶梯上，创意、梦想肆意挥洒。因为我们正青春，我们敢作敢为！因为我们正年轻，我们无所畏惧！

时尚，一个周而复始的循环，一个历久弥新的往复。我们所见所闻大多在历史之中有迹可循。好的、坏的、美的、丑的都会在时尚光环下暂时出现或暂时消失。然而，在工艺、面料、版型已经完善的今天，想要与众不同，必要保持本色、彰显个人特点。于李梦颖而言，60年代至今的青年流行文化令其着迷，就像THE VIDEO GAME IS KILLING ME系列中童年的电子游戏。红白机游戏中的那种像素画化、简陋、拙朴、色彩纯度极高的图案富有极强的装饰性。本因科技发展的局限性而诞生的这种简陋的图案却在如今的当代艺术作品中熠熠生辉。其实，Pixel art并不是新鲜的元素，但是被放置到科技发展至此的3D时代，却有一种拙朴、单纯的抽象艺术感。概括的线条，单纯的色彩引发观者的想象，这往往比具象的图案更加具有说服力。

清华大学美术学院·梁晕晕

烟雾Mist

时尚北京：如果说秀场是造梦的舞台，那么设计师便是舞台背后的梦想家。作为梦想家的你在大学生时装周的梦巢中呈现了什么作品，演绎了美轮美奂的时尚？

梁晕晕：烟雾Mist，灵感来自于自身在城市中生活行动的经历。城市为我们提供了复杂交错的活动空间，也让各种载体的信息传播路线变得繁密。不管是声音，图像还是文字形式的信息，在一再的传播和反射的过程中行成信息集群。当中的人群既是信息的制造者也是非主动的接收者，人在信息烟雾中的每次行走都会在身体表面和心绪中留下痕迹。人们在现代的都市中从事各种行业工作，却都有雷同的打扮自己的方式，这就是信息烟雾最明显的作用表现。

时尚北京：有人说好的设计常常是大胆的设计，你的独特之处是什么？

梁晕晕：我对设计的表现形式的理解跟其他设计师有所区别。我觉得服装之所以特别不在于它本身的形势空间有多少夸张的变化或者丰富的层次。对于我来说，服装最重要的性格是对人物形象的塑造，跟穿着者有思考的交流，这也是让设计具有时代感的关键。所以我认为我的设计最大胆的地方便在于我放弃了对服装造型的做功转而更多地去思考人物性格的塑造，集中力量去表现人物在我设想的复杂环境中的一个活动状态。

我设定的的人物形象是生活在城市中的普通人群，他们有简单重复的生活方式，对于身旁的事物并不持有特别的好奇心。然而无孔不入的信息烟雾却在行人的脑海中留下印象，无形地影响着城市居民的生活方式。

时尚北京：远方不远，未来近在咫尺。你将如何坦然相迎？

梁晕晕：我觉得从学生成为设计师并不取决于某个规定步骤，而是在于自身有没有具备足够高的素质做好准备接收市场的评判。在毕业之前我已经在成熟的设计师工作室担任职责获得了宝贵的工作经验，在我看来自己已经成为了一个设计师，我将用谦虚平和的心态全心投入到接下来的工作当中，悉心学习的同时坚持自己有别于常人的独特观点更加深入的认识自己，这也是我们今后立足这个行业的最重要的宝藏。同样，大学时代对我而言是值得回味的美好时代，我们经历了很多让自己成熟起来。但是大学时代的结束也并不让我觉得惋惜，因为我已经有了新的计划。大学毕业之后我会留任设计师工作室学习经验，同时自己筹备已久的个人品牌 ad-lib 也在按计划顺利进行之中，希望在不久的将来能够带给大家让人惊喜的作品。

西安工程大学艺术工程学院·林晓峰

Environment And Human

灵感来源：灵感源自污染日益严重的生活环境，从现代工业严重污染的残疾破败的环境当中提取创作元素。发现阳光依旧可以穿过雾霾，工业水泥墙壁仍然可以长出青苔。人与生活环境的关系在一次次冲突中得以改变和融合。时尚起源于生活，而生活是人与环境的交融，期望《Environment And Human》可以倡导人们绿色低碳生活方式。

法国ESMOD高级时装艺术学院（北京）·朱天宇

黄金时代

在朱天宇看来，大学生时装周，是一场真正意义的大学生时装秀，是学生时代的完美见证，以及众多学子展现学习成果，互相学习借鉴的平台。“在这里，通过学习借鉴，感受这种青春的气息，我开阔了视野，感受到了百家争鸣的新生设计力量，感受到了行业的创新精神和热情，使自己对即将跻身设计师行业充满自豪和期待。以往我们在学校（ESMOD北京）每次作业结束，有教学会议，按照作业的训练的目标来对每一个同学的作业进行评审讨论，评审的指标就是设计训练的目标，而往往鼓励我们大胆的创意，富有艺术品味和新锐的尝试，在此时我们面对的‘客户’是专业的评审老师，而当我们进入社会，我们的客户确是广大的消费者，他们更多的是从实穿的角度来进行服装的购买，这与我们很多的‘颠覆性的’想法相矛盾，但我相信，在学校我们已经培养了坚实的基本功和良好的艺术功力，在一个阶段的融合后，我们定能寻找到商业和艺术的完美结合。当然，大学时代所付出的辛苦与汗水都是值得的，它为我们打下了在这个行业立足的坚实基础，我希望进入社会后在设计上能逐渐完善，平衡好市场和创新的尺度，能够保持这种对梦想的热爱和执着，坚持这条充满热情的创新之路，无论遇到任何艰难险阻，永不言败，不忘初心。”

然而，未来不可预知的事情常常叫人手足无措，却也最令人着迷。谁知道下一个转角会遇见什么呢？朱天宇也认为正是未来的无法规划性才散发出人生的乐趣。“未来，我会‘继续深造’，如阅读，体味人生等所带来的精神改变以及到国外继续进修‘颠覆’自己的思考方式，做出更好的设计。同时我希望在设计日臻成熟后有机会建立自己的品牌，表达自己的设计理念，勇于创作，勇于大胆对陈规说不。”

好一个“对陈规说不”！如此初生牛犊不怕虎的年少轻狂，谁又可知其不是创造未来的果敢与敢作敢为呢？！至少朱天宇的《黄金时代》很巧妙地撰写了时装结构的跌宕起伏。

中央美术学院设计学院·张茜宜

青绿

时尚北京：创意永不停息，时尚灵感如约而至。在大学生时装周T台上，你用什么样的作品点亮时尚的聚光灯？

张茜宜：《青绿》，是使用美丽诺羊毛编织的针织时装。创作的灵感来源于中国青绿水墨画。“青绿”是青绿山水的灵魂，色彩在青绿山水中极为重要。通过对青绿山水中的形态与色彩提炼，提取出针织<青绿>的色彩、图案与肌理组织。同时，将国画的山水形态进行分析、拆解，将传统的绘画技法转化为针织肌理表达，使用电脑针织横机对针织肌理进行小样试织，用针织语言表达山水意境。

时尚北京：在探索时尚的宇宙中，你最欣喜、期待、渴望的设计元素来自哪里？

张茜宜：设计师都是很感性且敏感的，往往很多生活中的小细节都可以激发灵感。我大学本科和研究生都是在中央美院度a过，这里多学科综合的艺术氛围使我对造型、设计、建筑等学科都有广泛的兴趣，我的设计灵感多数来源于其他艺术学科的某个元素。当然，在实际创作前期，从灵感草图到小样实验之间的过程是很激动的，因为设想与结果之间往往会有一些控制中又不可预计的状况发生。我很喜欢那些有点意想不到同时又很有趣的设计结果。就像玩游戏时候虽然有设置比赛规则和结果，但中间的小插曲也许才是最精彩的。

时尚北京：如曾国藩家训所说“未来不迎，当时不杂，既过不恋”，当下你有何心境感悟？

张茜宜：从进入央美时装专业学习，到工作之后又回校读研，接触时装设计已经快十年了，这次大学生时装周是我的毕业作品展示，既意味着大学生涯的完满结束，也是向我亲爱的导师吕越教授交上我们的学习成绩单，感恩所有老师对我们的培养和关心。同时，大学生时装周对我们学生来说是一次很好的展示和锻炼的机会。通过大学生时装周，可以有更多的人看到我们的作品，同时也增加和其他院校学习交流的机会。

一段学习的结束代表着更长一段精彩人生的开始，感恩一直以来像妈妈一样关心我的导师吕越老师。感谢母校中央美院给我提供了一流的教学平台，感谢教过我的所有老师。大学生时装周给我们提供的这个展示舞台让我们的大学时代画上了圆满的句号。毕业之后我会继续在中央美院时装专业工作，也会继续设计。

武汉纺织大学服装学院·邓卿

集体记忆

80年代是一个孕育着希望的年代。整个中国社会像是从一个混沌的世界里走出来。人们开始自由的思考与表达。其中，有反思，有彷徨，有呐喊，有憧憬，有对美的追求，有对未知的探索……如此，使得整个社会充满着勃勃生机。这也是生活在这一代人共有的特殊“集体记忆”。

而作为即将进入职场，成为真正设计师的邓卿从80年代的集体记忆中迸发，大胆发散思维，将一个还在腹中即将新生的胎儿，用一种唯美柔和的姿态呈现在时装中，喻意着那个年代，微弱却不失蓬勃的生命力，稚嫩却有着震撼人心的力量。与此同时，其也暗示着她自己通过大学生时装周完成自我的蜕变与新生，“大学生时装周使我看到了差距，也赋予了我勇气。”

中国美术学院设计艺术学院·史闻韬

尚未发生，已然结束

“有人说好的设计常常是大胆的设计，你同意这种观点吗？”一般我收获的回答都是肯定的，但在史闻韬这里我得到了一个不一样的答案。他说：“这个标准应该是根据每个设计师不同的个性和品味来定的，没有可以直接衡量的标准答案。比如对于Jil sander来说稍稍用一些花哨的设计手法就是大胆了。但是对于Jeremy Scott来说，再大胆的都可以理解为只是他的正常发挥。对于我而言，就是用所有旧的东西放在一起，做出来一件新的‘旧衣服’，试图去冲击打破大众原来对于美的认知，这可能是大胆的。”由此，史闻韬也创作了《尚未发生，已然结束》系列作品，用一种趣味的方式展现了他的服装理念。“早年曾成为快销品牌的拥趸。而快速淘汰快速购入，导致我迷失在所谓的时尚中，慢慢地开始怀念儿时手打毛衣。由此反思，希望可以创作一个系列来反映衣服从制作到腐坏的过程，便选用了大量早前淘换回来的面料，按照自我喜好的方式组合它们。所以《尚未发生，已然结束》系列作品很大程度上是我个人情结所趋。”

编辑后记：

致“准”设计师：

记得早前曾看过一篇关于设计师致设计师的语录，现借鉴过来赠给这些未来将会成为顶级设计师的“准”设计师们：

设计是一行非常辛苦的行业，也是一个非常有挑战性的行业。也许这就是你喜欢设计的原因，但想入行，请做好心理准备。同时在做设计之前，要先做人。因为设计行业是一个依靠团队才能取胜的行业，所以请摆正心态。而且设计是永远没有顶峰的，只有历史。因为社会在前进，环境在改变，所以会推动设计行业的进步，所有的作品，只属于过去。

若了解这些，你依然决心踏入这充满未知的征途，请让自己保持下面的品质：

坚忍——坚：坚持，能够坚持自己的梦想并一如既往地去追寻；忍：忍耐、忍受，能够耐得住寂寞，设计是一个寂寞的行业，特别是你越走越远的时候。

宽容——宽：设计是一个多元化的行业，需要你兼容并蓄各个方面和各个行业的知识；容：为人要坦诚，要能容得下各个方面的意见并及时修正自己性格中的缺点。

自省——自：要有独立思考、独立学习和独立判断的能力；省：要时刻反省自己的缺点和毛病并逐一修正。

纳新——纳：尽量广泛地接触各个行业和人群，收集各种新鲜时尚的信息；新：要有足够的能力接受新事物，从中吸收到新的知识并为己所用。

最后，祝愿每一位“准”设计师早日实现心中的理想！