浅析紫砂壶“宫灯”的典雅之美

林跃峰（宜兴214221）

浅析紫砂壶“宫灯”的典雅之美

林跃峰
（宜兴214221）

紫砂壶是宜兴独有的、具有悠久历史的艺术文化形式，通过数百年的传承和积淀，紫砂艺术日臻完善，超越了日常实用手工艺品的范畴，开始追求其造型艺术。紫砂壶造型千姿百态，“方匪一式，圆无一相”，可说是一座壶艺造型的艺术宝库。一些传世名壶之所以能以其端庄的形态、优雅的线条和精湛的制作技艺流传至今，仍能符合现代人的审美要求，并对现代壶体造型设计赋予了很多启迪，究其原因，还是紫砂壶的外在表现形式——造型之美为重要的因素。

紫砂壶的造型之美，一是体现在形，二是体现在神。紫砂壶的形体有取材于自然，有几何形体，运用点、线、面的结合构成的壶体造型，有自体伸缩，有抽象启示，还有通过借形改装，亦就是借古代陶瓷器、青铜器、漆器、竹木器、玉石器、生产和生活用器具等，如包、帽、秤砣、乐器等实物之形设计创作。另外，通过端庄典雅的造型，体现出自身的气度之美，赋于造型独有的神韵，庄重中不失典雅，可谓形神兼备。紫砂“宫灯壶”便是其中的一种（见图1），宫灯型源于清代宫灯，造型清新自然、古典优美、气韵高雅，符合古代人们的审美观，也容易被现代人所接受。“宫灯壶”以工艺艺术的手法表现神态，经艺术手法的处理表现在似与不似之间，给人以浓郁的回味。

图1　宫灯壶

1　紫砂“宫灯壶”的造型之典雅

宫灯是中国彩灯中富有特色的手工艺品之一，以雍容华贵、充满宫廷气派而闻名于世。宫灯，顾名思义就是古代皇宫中用的灯，主要是以细木为骨架镶以绢纱和玻璃，并在外廊绘以各种图案的彩绘灯，故又称宫廷花灯。由于长期为宫廷所用，除照明外，还要配上精细复杂的装饰，以显示帝王的富贵和奢华。作为我国手工业制作的特种工艺品，宫灯在中国已经有上千年的历史了，已成为中国传统文化的一个符号，在世界上享有盛名。紫砂“宫灯壶”以器形身线的变化展现宫灯的形态，式度优雅、体态昂然、无不佳妙。壶身造型大气沉稳，手感细润，壶形似扁式圆柱灯笼，饱满流畅；压盖面平微隆起，微有弧度，一圈棱线平添了精巧雅致之感；口盖较大，微鼓呈压口之势，壶颈显端庄威严，盖板线与口部吻合；扁圆柱状壶钮似壶身缩小的微型，小巧别致；壶嘴短小直挺，自壶身流畅胥出；环形手把有力弯至壶身，与壶嘴呼应，相得益彰。整壶线条浑然一体，圆润中不失力度，优雅中蕴含韧性，整器壮硕轩昂、端庄大度、比例协调，使人心中生出无限的美意。

2　紫砂“宫灯壶”的气韵之典雅

紫砂造型艺术不但注重形式、内容及手法上的技巧，最主要的还是创作者的文化素养以及人格气质整体的表现。因为表现形态的技法只是手段，而写神才是艺术的本质，也是表现艺术水平的重要标准。因此，在线条之美、形态之美流露典雅的基础上，“宫灯壶”自身的神韵之美更是其灵魂所在。以惟妙惟肖的宫灯壶型映射宫廷威严之态，以秀挺的流把体现提灯的端庄之姿，倘若在闲暇之余沏上香茗，把玩于手中，宛若宫灯一盏，流泻出如灯光般温暖的香茗，静静品赏，当能涤滤烦忧，当茶香沁人心扉之际，不难体会“宫灯壶”的典雅艺术意境，也能理解文人雅士对茶道的钟情、对紫砂壶的珍爱之情。

3　紫砂“宫灯壶”的文化之典雅

对于现代人来说，物质需求得到了满足，更希望通过精神层面的追求来提升自身的素养。因此。紫砂壶作为工艺品的价值被更大程度的挖掘，人们越来越希望在紫砂壶本身体现文化特质、文化内涵，寄托对于艺术深层次的追求。我国手工业制作的特种工艺品，宫灯，经历了历史的变化发展，产生出多样的造型、装饰，不断记录着中华民族的艺术理解和美的创造，不变的是其典雅的气质和对文化的传承，直到今天，在一些豪华殿堂和住宅里仍能发现各种造型装饰的宫灯。紫砂“宫灯壶”承载着这样的艺术气质，将造型美与神韵美结合在一起，通过茶香的渲染，更深化了这份文化的典雅，并使其贴近生活，融入生活。可以说，文化之典雅让“宫灯壶”的造型美和气韵美得到了极致的发挥。

收稿日期：2015-04-27