《终结者5》概念图对影片科技美学风格影响的分析

孙玮宁　赵志红

《终结者5》概念图对影片科技美学风格影响的分析

孙玮宁赵志红

赵志红，女，内蒙古通辽人，内蒙古民族大学副教授，中央民族大学博士生，主要从事宗教艺术方向研究。

电影《终结者：创世纪》海报

普遍意义上的概念图是一种用节点代表概念，连线表示概念关系的表示法，是一种以Ausubei为理论基础的学习理论。在日常生活中，人们常常通过概念图的方式来进行头脑风暴，从而获得解决问题的多种途径。如今，在人们需求更加多元化的社会中，这一方式被各行业普遍运用，影视行业也不例外。在影视行业中，制作者们往往需要寻找布景的最合理方式、人物动作的最佳表现形式，假如在实际中进行尝试会造成极大的资源浪费，因而人们开始将概念图这一方式运用到电影行业中。通过设计者们事先设定好的方式形成可供肉眼观察的概念图，再从中挑选出最合适的布景方式或动作设计，该过程不但能够简化电影拍摄运行方式，在数字化制作被广泛运用于电影行业的情势之下，对电影的后期制作也带来极大便利。

电影不仅是商业发展的产物，其中也带有人们对于美的寄托，因而自电影诞生之日便产生了其专有的美学，即电影美学，在当代好莱坞科幻电影风行的年代中，电影的科技美学风格更是得到了人们的关注，远到上个世纪80年代的《真实的谎言》，至于如今上映不久的《终结者5》，除了宏大的场面以及其中的偶像效应之外，其科技美学特征更受人们的关注。电影的科技美术风格除去某一类型电影所具有的共同美学特征之外，其特定美学特征则全然决定于电影的创作团队。[1]这其中，与电影开始制作早期的概念图有着不可分割的关系。本文将从以下三个方面对概念图以及电影科技美学风格之间的关系作出论述：

一、概念图在现代电影制作中发挥的作用

使用概念图式思维方式能够创造出更加多样化的电影拍摄。在日常生活的很多行业

中，人们需要对既定事件的执行方式或者对既定事物的使用方式进行创新或者创造，往往会采用概念图式的思维方式，以头脑风暴为途径从多个角度与层面分析问题，从而得到更多创新性解决方案，从中寻找出最适应本身需求的方案。而在“导演的艺术”——电影的制作中，演员的一颦一笑、一举一动，甚至周围的一花一草，都需要在其最适当的位置与状态，才能够对剧情的跌宕与发展起到更好的推进作用。[2]在这个过程中，制作者们需要从各个角度分析，得到影片最合适的拍摄方式以及后期制作的手段，制作者们充分运用概念图的思维方式，发挥出自己对于电影制作的独特创意，从中寻找最有利于影片整体效果的方式，运用于影片拍摄与后期制作中，得到最令制作者满意又能够取悦大众的作品。

电影制作中的概念图不仅仅限于一种学习与创造理论，能够使电影的创作模式更加多元化，它还代表着电影制作产业独有的制作途径，即通过制作者自己的想象与创意而得到的能够展示出自己创意的前期图像。比如电影《终结者》系列在曝光前期剧照的时候，经常爆出电影的概念图，这里概念图已经不仅仅是一种创作方法，而成为了一种呈现出创意效果的载体与途径。通过这种途径，能够为影片的制作带来以下便利。

第一，概念图的运用能够简化电影拍摄过程。在电影《终结者5》上映前夕，我们能够从网络上片方曝光出的剧照中有许多手绘概念图，不仅是为了宣传作品，吸引大众眼球，在影片的实际拍摄中概念图也发挥着巨大作用。影片的制作者能够依据概念图的生成更加合理的安排演员的动作、站位、拍摄角度等实际问题，而避免了各种尝试性的重复，从而将光影效果的处理以及整体的构图做到更加完美。这无论是在过去胶片电影时代还是如今的数字电影时代，都很大程度上节省了制作者的时间与资源，将电影现场拍摄设置简单化。

第二，便利后期制作。如今数字化技术已经广泛运用于电影的后期制作中，我们如今看到的许多一线大片中的宏大场面都离不开现代数字化技术的运用[3]，比如曾经风靡一时的《生化危机》《阿凡达》等好莱坞大片，往往通过在前期制作出合理而确切的概念图，再运用数字技术对后期所需要的虚构图像进行合成，将想象中许多人力不可达的场面尽数展现于银幕上，这样一来，能够在已经确定目标的基础上将原本经过重重考虑所确定的形象整理得更加生动，为人们带来不同于日常的视觉体验，同时为影片带来更大的经济效益。

此外，除却简化电影拍摄与便利后期制作之外，影片上映前夕，概念图的曝光还能够极大吸引人们的好奇心，引导着人们来到影院，一睹电影风采。

二、在电影《终结者5》中概念图的应用分析

电影《终结者5》制作团队出身好莱坞，自然承袭好莱坞一线影片的制作风格，除却其灾难科幻片中普遍的英雄情结剧情之外，无论是实景拍摄或是后期制作，电影制作仍旧以精良的大制作为主，在为观众带来良好的视觉体验之余层层推进剧情发展。其中便需要用到概念图这一能够简化拍摄过程与便利后期制作的途径。

或许观众在电影的观赏过程中所看到的只是影片台前，除却制片方发布的只言片语之外，无法得知幕后人员是通过怎样的方式对一部电影进行创作的，但是在人们能够看到的剧照发布中，已然能够通过发布的手绘概念图看到其应用。对比于曝光出的概念图以及同步剧照，概念图中所展示的不仅仅是布景与演员走位，还能从中体现出制作者精心安排的各种能够带来更加完美的视觉体验的构图方法，不仅人物形象线条明晰，一些虚构出的形象亦是栩栩如生，从中能够看出为得到制作者们想得到的拍摄效果所付出的努力。同时，通过概念图的使用，不仅能够在拍摄过程中扬长避短，还能够在拍摄过程中有技巧有目的地设定部分画面设置因素，在画面的各种黄金比例中寻求景象的最佳表现效果，为影片制作赋予更高的水平。

此外，由于《终结者5》属于科技灾难大片，很大程度上设定了许多人力所不可达到的场景，甚至有虚构出来的生物或角色，假如说将这些都用人力达成人类扮演，显然具有很大难度，且会在此浪费许多制作经费，因而使用后期合成制作便成为绝大部分科幻电影的选择。例如影片中在“天网”具有了思维之后与人类对战，为它领导的骷髅机器人群体以及那只令人望而生畏的大手，其形象的设计与合成是设计

者的智慧与制作者的技术的结晶。先有设计者的概念图，再有制作者的合成效果。通过骷髅机器人手绘概念图看到设计者对于这个形象不输于成品图形的精细设计，可谓纤毫毕现，是以这样的概念图为基础，先将这些形象设计出大致图形以及基本纹路，然后再利用后期制作手段，制作相符合的形象，再进行剪辑以及后期合成，便形成了我们如今所看到的既科幻又真实的科技大片。

实际上，在如今的影视行业中，不仅科幻电影产业对概念图运用广泛，如今很多其它题材与类型的影视作品在构图、布景以及后期制作中也更加需要概念图的运用。因而如今很多影视制作人将概念图熟练运用于影视制作，以期达到更好的影视表现效果。比如2015年开播的国产电视剧《琅琊榜》，便以其精良堪比电影的画质水平，为人们带来良好舒适的视觉享受的画面比例设置得到了人们的一致好评，其中诸如黄金分割等画面设置原理也通过概念图得到了良好的运用。

三、从概念图看电影《终结者5》的科技美学风格

电影《终结者5》在制作风格上承袭了好莱坞大片一贯的高水准，在卡梅隆之后续拍《终结者》系列的导演艾伦，或许在这部电影中的剧情设计以及人物形象设定上不尽如人意，但是其精良的影片制作依旧在影片上映之后，以其磅礴大气、技术感十足的“大片范儿”赢得了业内人士的一致好评。这其中，电影概念图的运用发挥着不可替代的作用。

在以往的许多大片中，比如近几年的《生化危机》《速度与激情》等，概念图凭借简便快捷的特性、节省时间与经费的实用性，为许多科幻大片、悬疑大片带来了极大的制作拍摄便利。而在《终结者5》中，它也发挥出自己独特的作用，形成了影片独有的科技美学风格。科技美学，顾名思义，是在原有的传统电影美学的基础上，通过当代科幻大片进行具体表现的电影美学新表现。它不仅包括了电影美学中传统意义上的画面、构图以及人物设定，还通过对于虚拟世界与虚拟人物的设定，以及运用各类手段达到的虚拟科幻场景设置，为人们带来不同于以往的全新观影美学体验。

除却好莱坞灾难科幻片一贯的大气风格，电影《终结者5》虽然站在好莱坞科幻大片一贯的虚拟环境设置中，但胜在其对于未来世界以及灾难世界的科学想象。在观众眼中，或许其剧情发展以及人物设定褒贬不一、各执一词，但是站在影片的科幻水平设置及其科技美学水平的角度上来看，仍旧不失为一部制作精良的科幻大片，其合理而振奋人心的画面布局和场景设置，以及通过现代数字化技术结合概念图设计实现的宏大场面，都能够给人们带来良好的视觉体验。我们能够从很多方面找到概念图设计的影子。很多场景的设置，比如说在片中看到人类未来领袖，在他为“天网”所控制而带来的剧情反转中便能观察到概念图的影子，在一定程度上来说，由真人出演的电影，是在按照概念图的设计，一步步地去完成制作者们事先设定好动作的行为艺术。

在如今越来越趋向于数字化的电影制作中，伴随着数字制图以及后期合成技术的不断发展，概念图在当前电影制作中将发挥更加重要的作用。如今，很多电影制作者将概念图应用于场景设置、人物动作设计等方面，通过与布景、美学的结合，将新时代电影的审美提高到一个全新的水平，电影本身也应用概念图形成自己独特的科技美术风格，从而在如今发达的电影市场中获得人们的关注，为电影的生产者与制作者创造更高的经济效益。倘或假以时日，概念图必将成为电影制作最重要的手段之一。

参考文献：

[1]邓光辉,唐科.乌托邦之后：电影美学在今天[J].当代电影,2001（2）：107-112.

[2]杨新宇,高太梅.高科技对电影美学的影响与冲击[J].上海大学学报：社会科学版,2010（6）：59-68.

[3]王志敏.电影美学：从思考方式到理论形态[J].文艺研究,2005（1）：71-80,159.

【作者简介】孙玮宁，女，辽宁省新民县人，内蒙古民族大学助教，硕士，主要从事动漫与CG插画研究；