不忘初心

胡潇睿

我的注意力从细节开始，从那些曾经来过却告别的风物开始，从那些被人类无辜的生存元素开始，比如河流、井泉、寂静、黑夜、流萤、虫鸣、水桥、城丘荒野、鸽哨、燕巢、乡树……

——摘自《古典之殇》

细研此书，心境安适如品香茗，濯以己身。我的心底仿佛也流淌着乡间汩汩溪流，溪畔是摇曳的芦苇，数点流萤，正是“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤”的风雅与脱俗。如景入眦，偶发的是“举杯邀明月，对影成三人”的寥落，迷离款款。

字里行间，竟发现自己如此没有情趣，不懂追寻、欣赏大自然的美——临波之际，我心无荡漾;过桥之时，行色匆匆……也许“水是桥的魂曲，桥是水的情书”这浪漫的呢喃，便是最恰如其分的形容。思绪随作者笔下的文字飘向多水的江南，卞之琳一句隽永的短诗不由浮上心头：“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你。明月装饰了你的窗子，你装饰了谁的梦？”那抹青苔漉染，烟波浩渺，是如此撩人心弦！我想那江南不腐，正谓之流水不腐吧——当一条水有了远方，有了里程，才算真正的河吧！为人不也正如此？本应自守矜持情操，却也当志存高远，随着长风，卷起千堆雪，踏浪而去！倘若故步自封，恐怕也只能沦为一潭无波死水，水浅且凝，有鲲之色也只能哀其生之须臾不敢奢望北冥！

同样让我感慨颇深的，是“谁偷走了夜的‘黑’”这一自问。几时起，昼夜的边界模糊了，夜变得浅薄，没了厚度和深意，犹如墨被稀释。渐渐地，口语中也剥掉了“黑”字，只剩下“夜”，城市也将白昼肆意加长，将黑夜胡乱点燃。我从不曾关注“夜”，更何况夜的“黑”，哪会有闲情逸致寻找所谓的“黑夜”？此时此刻，23点整。我睁眼，那是依旧刺目晕黄的灯光;我远望，那是斑斓到炫目的霓虹招牌;我抬头，那是闪闪烁烁的避雷针;我俯视，那是车水马龙的街道上，被风驰电掣划出的道道光伤。都说宁静致远，在这不容宁静置身的城市，何来致远？我赏不出文字间那高深悠远的意境，因为我从未见过弥漫天地、不含杂质、水墨淋漓的黑！黑夜并非只是一个空洞的时间概念，那抹深沉与浓烈，只存于我的想象之中。“夜如何其？夜未央。庭燎之光”的韵味，也仅存于我苍白寡闻的脑海里。何其悲叹！你能否告诉我，究竟是谁如此张狂地偷走了夜的黑？

眺望每一个深夜窗外不变的喧嚣繁华，试问我们真有勇气抽身而出么？想象青青炊烟扶摇直上，青天当被，绿水为床，试问我们真有勇气去追求么？“这是最好的时代，这是最坏的时代;这是智慧的时代，这是愚蠢的时代;这是信仰的时期，这是怀疑的时期;这是光明的季节，这是黑暗的季节;这是希望之春，这是失望之冬。”——狄更斯先生在《双城记》开篇如是说。那在我们脚踏的这片土地上，究竟是覆盖着更多肥沃湿润的芳土，还是更多厚重坚硬的水泥地基？我们的深不见底的内心，究竟是充斥着更多对德行修养的陶冶，还是更多对虚荣功利的追求？

我们奢侈地在灯火通明的一座座不夜城中磬尽光明，却又不时地对那弥漫天地、不含杂质、水墨淋漓的黑夜充满幻想与怀念;我们狂热地在重金属与摇滚乐的铿锵声中极尽青春张扬，却不免叹息那“长安一片月，万户捣衣声”的和谐韵律;我们快手如飞地在键盘上敲下一行行文字，感叹灼灼科技之华，但昔年带着潦草抑或娟秀墨迹，一笔一画饱含书信人落笔情感的尺素中，那脉脉温情的沉淀却凝成了阑前抹抹明月光。

我对古人满心艳羡，出神时，时常梦回兰亭，把自己当作王羲之——盘坐河畔，三五至交，曲水流觞，在微醺中一气呵成千古名作。烦闷时，便心附李太白，虽是无奈但更有豪情，在滚滚黄河边，高吟长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。哪怕是如辛弃疾般在少年时，为赋新词强说愁，也得层楼以抒闲愁。在绵延青山中，在被偷走的古典中，还望与尔同销万古愁！

古典之殇，古典之殇！哲学中有这么一句箴言：存在的就是合理的。那么，年岁辗转万事蹉跎，被时代洪流冲刷而过的古典，就是不合理的么？我们无论身处哪个时代，或马蹄踏踏尘土炎烈，或高楼林立霓虹起伏，都不应遗忘那美好岁月中的“原配”。无论是自然界的“原配”，还是自己内心的“原配”。不忘初心，方得始终。

引用王开岭先生的一段话与君共勉共警共思——

人生诸相皆为水。

江之污，即心性之污。

河之腐，即时代之腐。

流之枯，即精神之枯。

【推荐理由】

“别让古典成殇”这是阅读《古典之殇》后最大的感想，而潇睿的文字恰恰是对这本书有力的共鸣和应和。阅读的积淀在这篇文章中让读者为之欣喜，为之感动，化用诗句典故随手拈来“随着长风，卷起千堆雪”“有鲲之色也只能哀其生之须臾不敢奢望北冥”，没有丰厚的阅读，哪来的如此自如？在美好的文字中我们感受到了潇睿优雅的“初心”。

（荐评：吴春平）