谈美术基础教学对艺术设计学生的重要性

摘 要：美术基础教学是在培养学生们的绘画功底和能力，以及审美意识，知道美要怎么样通过绘画表达出来。本文通过分开讲述美术基础教学和艺术设计专业的特点来表述美术基础教学对艺术设计学生的重要性。

关键词：美术基础；艺术设计；重要性

一、美术基础教学的内容

美术课程是从小学就开始开设的，重在培养学生的绘画能力和审美意识。有些学生会专注地去学习美术，是针对以后从事广告、设计、建筑、服装等基础工作。在美术基础教学中，主要有以下的几项内容。

（一） 简笔画

相信每个人接触美术都是由简笔画入手，在小学阶段的美术课程中就是通过简笔来描绘生活中的一些事物，例如树、房子、花、草、小动物之类。小学学习美术只是为了引导孩子们对大自然的了解，同时培养孩子们的童趣和审美意识。简笔画构图简单，形象可爱，任何一支笔通过简单的线条描述，就可作出一幅图。简笔画是对简单的人物事物形象的刻画，通常应用在漫画中，通过简单的手笔来刻画漫画中不同的人物心境。虽然简笔画中只有物体的大概轮廓，但还是能让人们一眼就看出这是什么和画中的思想感情。简笔画是培养学生的手脑协调能力，让学生将眼睛看到的东西用笔将它描述出来，同时培养学生对意识的感知和对美的认识。美术基础中简笔画是美术入门必学课程，是体现一个人美术天赋的所在，是会画画的前提。在美术基础教学中是最先学习的一项内容，是每位同学在美术入门阶段的一项学习任务。

（二） 素描

素描是培养学生造型能力的基础训练，虽是一项单调的课程，但是也是学习美术过程中不可或缺的一个阶段。素描使用铅笔将物体的轮廓简单地描绘出来，对阴影、体积等一定的性质也进行描述，使物体有一种3D的即视感。素描最早出现于西方，都是来描述一些器皿器具。素描通过明暗对比将物体的立体形象表达出来，或者通过不同位置的光照将影子画出来表达物体的立体感。此外用明暗对比将整个的空间效果、虚实、层次都表现得淋漓尽致。还可通过不同角度表现出的不同大小来给人以视觉的冲击。通过一个朴素的方式来描述一项事实存在的事物，而将事物的神态情感都表达得出神入化。素描重在培养学生的观察与想象能力、审美与视觉感受，通过黑白深浅的不同，只用两种颜色就能将人和事画得惟妙惟肖。在美术基础教学中，一定要开设素描课程，从几何体入手开始教学生素描技巧。几个几何体摆在一定的位置，从不同的角度看上去会有不同的效果，几何体素描课重在教学生们正确的观察方法，还要教给学生们对形体空间的理解和分析。

（三） 色彩

色彩则重在培养学生对颜色的认知，在图画中添加一些颜料，使图案显得自然逼真。色彩的颜色可以通过不同比例的搭配进行调节，色彩的鲜艳程度也可以通过稀释的比例来决定，水彩画在风景画中常常被采用，它可以形象逼真地表现出不同物体的色彩。色彩的不同刺激人们的感官，在认知上不同色彩会带来不同的效果。色彩教学可以帮助学生熟练地掌握色彩的运用，不同色彩会在体现不同情感。在色彩的教学中不能呆板地教给学生进行色彩搭配，需要他们自己对色彩有一个审视，能够自己熟练掌握色彩关系的变化，能在自己的搭配中创新出更美的色彩。用色彩这种视觉语言教学生掌握审美技巧与基本的美术理论，但是在整体上都是比较抽象的，学生无法描述自己实际的认知和理解，还需培养学生对学习美术的兴趣，使他们学习得更透彻，对以后的美术专业作图及至设计都有很清晰的思路，知道从何下手。

二、艺术设计学科涉及的美术基础

（一） 艺术设计专业

艺术设计学科是一门对艺术进行设计的学科，有别于传统的艺术学科，艺术设计重在设计，需要的是在具有美术基础上能有创新和点子。艺术设计需要学生对一个主题可以展开联想进行设计。艺术设计涉及的范围很广，包括社会、文化、经济中的很多方面，可以是房屋的设计、珠宝的设计、服装的设计、室内的设计、报刊平面的设计、城市布局的设计，等等。但是这些都要求设计人员懂得设计，懂得作图，懂得什么是美。艺术设计专业就是在培养这样一批人才，拥有很好的绘画功底，并且具有很强的创新能力，在日后的工作中可以深入到广告、传媒、珠宝、房屋、装潢等各个领域。

（二） 艺术设计专业主干课程

艺术设计专业的主干课程当然是艺术和设计，设计素描主要是针对一些新品的设计，平面设计主要是对审美的考验，对平面布局的认识，这是需要从小就进行美术审美培养的，或者天生就具有很强的审美能力；立体设计采用3D的视觉将物体立体化给人以整体观察的视觉体验；色彩的构成与设计是需要培养学生色彩的搭配和审美特征；动画设计需要设计人员有很强的绘画基础与美术功底，这样才能将动画设计出来惟妙惟肖，同时还注重设计人员美术素养和创造性思维。艺术设计专业有很多的分支，但是整体上都是考察学生的美术绘画功底和创新能力。只懂设计和只会绘画就像一个没有手一个没有脑一样，艺术设计是一个双手和大脑都不能缺少的学科。在学习艺术设计的时候，美术基础的教学也是相当重要的，尽管一些学生在大学中钻研设计而忽视美术基础，但是学校在课程设置和教学方面还是需要对其进行教育帮助学生重视美术基础课学习。

（三） 艺术设计专业中的美术基础课程

美术基础教学一直很受我国具有艺术设计专业的高校重视，并且在艺术设计专业的课程中，把美术基础作为最基础的一门学科安排在学生们的课堂中。虽然每个上艺术设计的学生都经过艺考，但是在后期的设计教学中他们的美术基础还是不够扎实。每当设计的时候拿起笔就是开始画图，画图需要的美术基础中首先就是协调性，即手和脑的协调性，手能将脑中想的东西画出来，这就需要美术素养的培养，在最简单的简笔画中教学生如何选角度如何做出图。素描则是对事物立体性的体现，在设计素描中，需要用到美术基础素描，每一个设计的学生都会素描画图，这也是对零件空间等的设计做铺垫。色彩的搭配主要体现在审美上，色彩的搭配也是设计中需要培养的一项重要技能。

三、美术基础教学对艺术设计学生的重要性

通过上面的叙述，美术基础就是艺术设计的基础，加强美术基础教学相对艺术设计就像给要盖的房子打好地基，由此可见美术基础教学对艺术设计学生的重要性。

（一） 学生学设计的基础

美术基础就是学生去学习设计要掌握的基本技能，在美术基础教学内容上，虽可以忽略培养学生协调能力的简笔，但是色彩、素描等美术素养的培养还是需要的，可以针对学生的专业方向对其进行针对教学。美术基础的教学在一定的程度上也是对学生创新能力的培养，在学习美术基础的过程中，给学生一个主题，让学生通过自己的想象来创造作品，并在完成后展开同学间的交流，来展示自己的创意和欣赏别人的创意的作品，在这期间，学生们可以学到很多书本上没有的美术知识，也可以在互相交流过程中增长自己的见识，并在练习中培养自己的创新精神。学生在学习艺术设计时，离不开创新与画图，美术基础教学可以提高学生艺术表现力同时增强学生的艺术语言感染力，使学生的艺术作品中更具有感染性，达到传神的效果。

（二） 提高学生的艺术修养

美术基础教育对提高学生的艺术修养方面有很重要的意义。教师在美术基础教学中还应注意到对学生美术素养的培养，让学生在接触到美术的每个时刻都会感触到美术。如果学生能够生活在美术素养很高的环境下，在艺术设计的创作中会更容易打开思路。不仅仅是这样，当学生们的艺术素养提高后，也会增加他们对艺术的热爱和对专业的认识，从而提高他们的艺术设计的实力。美术基础教学在学生的艺术修养上是一个必经的途径，美术基础教学在学习美术的过程中也间接让培养了学生的艺术修养。

（三） 提高学生的设计水平

美术基础教育是在教育学生如何学习美术，如何提高美术素养，虽然并没有教学生如何进行设计，但是在学习美术的过程中也教会了学生如何进行创新。一个人，只有具有很好的美术基础，有很专业的绘画能力，有很强的创新精神，很厉害的审美能力，才能将艺术设计到完美无缺。因此，在艺术设计的道路上不能缺少了美术基础教育。美术基础教育中，学生根据一个主题进行创作的过程中，要进行思考，此时就是在培养学生的创新能力，这正是在艺术设计中需要的，学生掌握了美术创作的基础，在画图的时候就会胸有成竹、下笔有神。由此看来，美术基础教育是可以直观地提高学生的设计水平的。

总之，美术基础教学对艺术设计专业的学生有着非常重要的意义，由此还需要在艺术设计专业的课程中，涉及到美术基础教学，并将美术教学的教学方法进行改进和创新，在思维能力和艺术表现力中加强对学生的培养，来帮助学生巩固基础美术知识，提高他们的美术素养以及创新精神，为学生将来走上工作岗位后进行艺术设计提供很好的帮助。

参考文献

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作者简介：

王笑然，硕士研究生，毕业于北京理工大学；枣庄学院 美术与艺术设计学院助教。研究方向：交互设计、界面设计。