浅谈如何克服单簧管演奏中的舞台紧张心理

许 蕾 （山东艺术学院音乐学院 250014）

浅谈如何克服单簧管演奏中的舞台紧张心理

许 蕾 （山东艺术学院音乐学院 250014）

本文主要研究如何克服在单簧管演奏中的舞台紧张感。想要成为一名优秀的单簧管演奏者除了具备高超的演奏技巧和扎实的基本功外，更需要的是要具备最佳的演奏心理状态。而在我们平时的专业学习过程中恰恰忽略了这方面的培养，从而造成了舞台上的紧张心理和考试中的失常发挥，所以培养演奏中的良好心态与紧张心理的控制是至关重要的。

单簧管演奏；心理状态因素；如何克服紧张心理

舞台紧张又称表演焦虑或怯场，它是一种常见的不良心理现象，通常是指在舞台演奏过程中演奏者心理压力过大和自身的心理素质问题而造成的，属于心理状态的非正常现象。从生理学上来讲，人类的神经系统分为中枢神经系统和外围神经系统两个部分。大脑属于中枢神经系统，人体中的每一个器官都是通过中枢神经系统来支配，大脑皮层是中枢神经系统最高级的部分，是进行高级活动的器官。大脑皮层的正常活动是由神经过程发生时的强度、灵活性和均衡性决定的。如果均衡性遭到破坏，兴奋和抑制过程就会出现过度增强或减弱的情况，而导致高级神经系统活动陷入紊乱状态。也就是说，在正常的情况下大脑皮层的兴奋和抑制状态是相互平衡的。当演奏者在舞台上的表演感到担忧时大脑皮层的兴奋和抑制过程就会失衡，演奏者的精神和身体上就会表现出紧张。

一、单簧管演奏者舞台紧张的主要因素

我个人作为一名单簧管演奏者，在这种紧张的状态下，我通常会出现手指无力、心跳加快、惊慌失措、精力分散、气息上浮、嘴部肌肉颤抖的紧张状态，这样的不良心理状态会直接导致我在舞台上脑子一片空白，记忆模糊、音色不饱满、音准和节奏都没有把握，演奏过程中频频出现失误，甚至中断。舞台紧张和演奏者的技术水平、心理状态、演出经历都有很大的关系。就我个人而言，造成这种不良状态的主要因素有以下几个方面：

首先，任何一个作品，不管作品篇幅的长短，技巧的难度和作品的风格是怎样的，在演奏过程中都有可能出现舞台紧张的不良心理状态。因为单簧管这个乐器从嘴巴到手指，再到气息都需要很强的控制能力和把握能力，它有着四个八度的音域，低音需要浑厚，高音需要明亮，它还存在着各种演奏技巧，连音需要气息的饱满与连贯，而吐音需要舌头的灵敏、音头的干净和手指的灵活，一旦演奏者出现紧张的不良心理状态，必然会失去信心，甚至失常发挥以至于演奏失败。

其次，客观环境的影响也可以导致演奏者出现不良的心理状态。因为单簧管属于木管乐器，木头会因为天气或者环境的影响而收缩或者膨胀，如果在不适应的场地进行专业比赛或者考试的话，乐器的不适应会导致音色、音准都出现偏差，这些客观因素的出现也会造成演奏者心理上的压力和情绪上的波动，最终影响演奏的效果。

最后，我认为导致舞台紧张最重要的因素还是由于心理准备不充分和专业练习不足造成的。对作品的熟练程度不够会直接影响演奏的效果，同样也会影响演奏者的信心。一个作品中难免会有一些不好把握的地方，比如某一个不太好吹奏的高音，某一小节不好掌握的节拍，或是某一困难的片段，这些细节练习的不足很容易出现失误，而打击演奏者的信心，从而造成紧张的心里状态。所以在演奏前一定要做好充分的准备和练习，尽可能的在一定程度上减少舞台上的紧张心理。

二、如何克服单簧管演奏中的舞台紧张心理

我想无论是单簧管演奏家还是普通的单簧管爱好者，他们在演奏的过程中肯定多多少少的都会出现紧张的现象，上文提到的这些主要的影响因素仅仅是个人在学习单簧管专业过程中的一些体会。然而在舞台上的紧张不一定就是有弊于演奏的，和谐适当的紧张感反而会启动人体适当的能量，帮助演奏者超长发挥。适当的紧张感会让身体感觉舒适，随时可以投入全面使用，精神也会处于开放状态，此时身体处于一种平衡的状态，而这种平衡正是由于所有肌肉的协调行动而产生的。所以，在单簧管演奏过程中，身体要保持适度的紧张是必要的，但身体如果出现过分紧张，演奏时本可使用的能量就会丢失，演奏动作会处于呆滞状态。想要克服单簧管演奏的中的紧张心理需要注意以下几个方面：

1.正确的练习方法

对于即将演奏的曲目，要有足够的练习时间，熟练程度，练习的时候要注意音准、音色、节奏、节拍、速度、力度和音乐感觉等。在练习的过程中我认为最重要的是要学会慢练，而不是一味的要求速度，当你一遍一遍快速的练习之后你会发现慢下来却不会吹了，最容易导致最后在舞台上出错。而当你在慢练的时候就会把每一个音符都清清楚楚的吹出来，同时手指也能扎扎实实的在按键上反映出每一个音来，这样可以做到手和大脑对所演奏的作品同时的记忆。通过一遍一遍的练习下来，再加快速度就可以达到更高的准确性了。还有在练习的过程中还要把难点“拿”出来单练，把每一个细节都练习好，这样曲子才能更完整的展现出来。最好对该作品的调式、调性和曲式结构，以及背景也有一定的了解，深入作曲家的角色中更加了解曲子，才能把作品所属的风格和表达的感情演绎的淋漓尽致。练习之余可以找该曲目的音频进行模仿和学习，多给老师听听自己的演奏练习，并让老师给予指导。

2.舞台上正确的演奏方法

单簧管演奏过程中，演奏方法是否正确是我们需要关注的一个重要问题。当你在台下很充分的练习好一首作品时，往往到上台演奏的时候还是会或多或少的出现一些问题，例如，作品中的某一段快板的部分，或者技术难度较大的片段，都是我们在舞台演奏过程中最容易出现错误的时候。其实该部分在台上演奏的速度与台下练习的速度是有差别的，往往快的部分在舞台上由于紧张和各种心理因素会比在平时练习的时候速度要快，让人听起来速度会有些“赶”，然后会更加引起演奏者的紧张心理。所以我们必须尽量克服这样的演奏状态，想要克服这种不良的演奏现象，需要掌握舞台上正确的演奏方法。首先在一首作品很熟练掌握的前提下，在台上演奏时可以适当用更加稳妥的速度，不要一味的追求过快的速度，只要运指流畅，声音优美，就会让听者感到很舒服。尤其是在速度较快的部分和音符密集的地方让速度稳下来，每一个音符都能很轻松且清楚的吹奏出来，在自己的能力范围以内去完成作品，这样的演奏也会让演奏者紧张的情绪慢慢放松下来，可以有效的克服舞台上的紧张心理。掌握了舞台上正确的演奏方法，可以使平时练习的效果发挥到最佳，也可以让你的演奏在舞台上更加完美。

3.积累实践演奏经验

想要克服舞台上的紧张心理，实践是另一个重要的环节。多参与一些演奏的实践活动不仅能检验自己的专业水平，还可以积累更多的舞台经验。记得刚学单簧管的时候基本上没有什么在公开场合演奏的机会，百分之九十的演奏都是自己在练习。当偶尔有机会在公开场合演奏的时候就特别紧张，和平时的练习相比差别很大，经常发挥失常。我认为造成这种因素不单单是因为紧张心理，与较少的实践经验也有着密不可分的关系。上了大学之后，特别是工作以后，在公开场合演奏的机会越来越多，积累了一些舞台经验，慢慢地在舞台上演奏时也没以前那么紧张了。想要克服这种状态一定要多参与一些实践的演奏活动，例如，可以参加各种各样有关专业的比赛；在学校可以多争取参加音乐会的机会；还可以多参与各种重奏与乐队的排练等等。这些实践的演奏活动对于克服舞台上的紧张心理而言至关重要。当你有了丰厚的舞台经验，无论怎样的舞台，你都不会出现过分紧张的情绪以至于影响到你演奏的正常发挥和演奏效果。所以，想要很好的克服演奏过程中不良的心理状态，实践经验是一个不可忽视的重要部分

综上所述，在演奏中的紧张现象既可能有助于演奏的超长发挥，也可能导致演奏的彻底失败。要绝对地克服演奏中过分的紧张现象是不可能也是不现实的。但我们要正确地认识这种现象，学会将实践经验、心理和正确的演奏方法有效地结合起来，从而让自己的身心处于一种适度的紧张状态中，在舞台上以最佳的心理状态去进行演奏。有时候因为正是这种舞台紧张的情绪恰好有助于演奏者的演奏能量得以释放，达到超长的演奏效果。对于过分紧张现象，我们也并非无能为力，通过适当、合理的专业练习方法和刻苦的练习，再加上丰厚的实践经验是可以有效地克服这种紧张心理的。另外，除了练习，我们更要对自己树立信心，把自己融入到作品中去，让自己真正的享受演奏的过程，多在一些公开场合进行演奏，积累一些经验，每一个成功的演奏家都是从学生时代通过越来越多的舞台表演经验而逐渐成为伟大的艺术家的。只要坚持练习并有意识地培养心态，就一定能学会与紧张和谐相处。

许蕾，1978年，女，山东艺术学院音乐学院副教授。