回溯清朝触碰最后一抹古韵

在眼前真实的生活细物中

有青白玉如意蔓延的慵懒安详

也有盛世谱写与文人吐槽间的博弈

不做评判 仅以此过瘾拾趣

对于最高理想生活的追求，可如清代文人画家般精雅简约，静候茶香的悠长思绪。另也如清朝初年的康熙、雍正、乾隆般好物兴艺，以更高审美追求提升生活。中国清王朝前期的“康雍乾盛世”，政治安定，经济繁荣，皇帝的爱好与提倡，使得清初的瓷器制作技术高超，也促进了其他艺术品类的发展。在青白玉万寿如意中感受到慵懒安详，即便是一个手卷式牙签筒，也能透露出“万寿无疆”的美好生活观。当然，还有一群文人画家毫无违和感的“写实主义”。触碰与我们距离最近的历史遗韵，那么真，那么美，那么淡淡的过瘾。

瓷之美 天秤座乾隆帝

清代陶瓷生产，除以景德镇的官窑为中心外，各地民窑都极为昌盛兴隆，单“民窑二三百区，终岁烟火相望，工匠人夫不下数十余万”，据统计，乾隆时全国著名陶瓷品产地共有四十余处，遍布各地。如直隶武清、山东临清、江苏宜兴、福建德化、广东潮州等地的窑场，都有很大的规模。加上西洋原料及技术的传入，受到外来影响，使陶瓷业更为丰富而多彩多姿。乾隆帝（清高宗爱新觉罗？弘历1711年9月25日-1799年2月7日），天秤座，热衷于论鉴宝藏古，堪称历代国君之冠。乾隆帝特别喜欢正黄，或嘉其乃御用之调，且乃八旗元首正黄旗之色，是以洋彩瓷中，弘历尤喜黄地之器。据乾隆二年（1737）《活计档》记载，乾隆皇帝非常喜爱黄地洋花宫盌，曾旨意：“黄地洋花宫盌甚好，再烧造些。”同时还要求“东青釉拱花罇、嘉窑青穿枝莲八宝双珠大罇、嘉窑青龙穿枝莲天球罇，此三样照洋彩黄地洋花宫碗上花样烧造些。”可见乾隆甚喜新制瓷瓶，君心大悦。“洋彩”之名，君亦用之，透视高宗对来华西风之认同。随著传教士来华引入之繁密洋花、使用渐层或白彩交代立体明暗等西洋绘饰，经屡次试验，乾隆年间清宫匠人已能掌握。

怪之美 反正统文人画

清朝的绘画艺术成就卓越。文人画日益占据画坛主流，山水画及水墨写意画盛行。清朝初期，以四王为代表江南出现了反正统的画家，有髡残、石涛、朱耷、弘仁等四僧。同时，在商品经济发达的扬州，掀起了一股新的艺术潮流，形成了以金农、郑燮（又名郑板桥）为首的扬州八怪，对近现代的花鸟都产生了深远的影响。由于扬州八怪的艺术风格不被当时所谓的正统画派所认同，而且他们追求的就是真实、现实，他们把一些生活化、平民化的主题搬到书画作品之中，甚至揭露社会的阴暗面。郑板桥不惜扔掉热烘烘的乌纱，而宁可回到冷飕飕的秋江上去钓鱼，也正因他的率真，才能显得如此的洒脱。每当他看到贪官奸民被游街示众时，便画一幅梅兰竹石，挂在犯人身上作为围屏，以此吸引观众，借以警世醒民。这就是清朝文人画家的正义侠客魅力。

宫廷选美 血统的尊严

清宫选秀制度始于顺治年间，历经康熙、乾隆、嘉庆等朝的多次选美逐渐形成定式。清代后宫，上至皇后，下到宫女，都是从旗人女子中挑选。清朝宫廷选美，即所谓秀女，首先必须是血统纯洁的官员的的女子，以保持满洲贵族的尊严和特权，年龄要求13岁至17岁。在保证血缘和社会地位高尚的情况下，才讲女子的美貌与素质。挑选秀女，是为皇帝做妃嫔或为亲王、王子指婚，所以必须体形健美、品行端正。因此要经过层层挑选，保证无误。经多重严格筛选后，最后报皇帝选定，或被纳为妃嫔，或指婚给亲王或王子为妻。慈禧太后就是以秀女的身份进宫，被咸丰帝选中封为贵人，由于得到皇帝宠爱，随后晋升为嫔，再升为妃。