谁来触碰我们柔软的内心

杨荣昌

每月诗歌推荐

谁来触碰我们柔软的内心

杨荣昌

在当下的诗歌写作潮流中，有一种需要警惕的倾向，即写作者喜欢关注远方的、宏大的、形而上的主题，对身边的、细微的、此刻的生活却视而不见，导致写作愈发远离初心，情感无可着陆，走向一种凌空蹈虚。尤其在今天，文学已不再承担经国济民的重任，它的职责更多是软化人心，丰富我们的情感体验，为人类如何更好地生活提供可能性。事实上，文学如果一旦与个体的心灵挣扎无关，就容易变成苍白而虚矫的语言游戏，优秀的文学作品无一不在建构人心维度上作出自己的努力。以这一期“每月诗歌推荐”的三首作品为例，便是集中指向了一个爱的主题，尽管其表现形式各异，但都深沉，细腻，柔情，读来让人温暖。

北野的《正是一年中牛羊转场的时节》，两个不同的场景在诗中交互出现：雨雾中莽莽苍苍的草原，远方城市喧闹的红绿灯口。诗人把过红绿灯的孩子比喻为怕水的牛羊，看似不搭界，却有着内在的联系，因为自己的孩子也置身其间。他不希望孩子再像父辈一样，“走山羊的路”，“住狐狸的窝”，只可惜那是“命中注定的城市孤儿”，无法融入城市的人群，让人心酸。诗歌还表达了第二层意旨，即面对着工业烟雾肆虐、酸雨沉积倾泻的现状，农牧文化与工业文明之间展开了激烈的角力，哪里才是人类最后的家园呢？诗人显然无解。他只有遥望远方，固守着“奶香”——这来自大自然最纯粹的气息，为失去的先人和活着的亲人，唱一曲最深情的歌谣。一位父亲对孩子最赤诚的爱，一位诗人对生态伦理最忠心的持守，在直抒胸臆的语言中尽显无遗。

韩作荣的《温情——写给妻子》，撷取了日常生活的几个瞬间，如各自的爱好和娱乐，各自消磨时光的方式，看似细小平常，微不足道，却成为生活的常态，正是这无数的生活细节，构成了漫长而又短暂的一生。这是千万个普通家庭的生活写照，所谓轰轰烈烈的爱情，都是由这些日常场景累积而成，都说爱人走到最后都成了亲人，爱情历经岁月之后都变成了亲情，相同的生活经历，共有的生命担当，两人都成为彼此生命中的一部分，缺一不可。这样的生活虽然如同“温水”，敞开的却是它的丰富性和诗意特征。诗歌以平和的语言表现爱情历经坎坷与磨难之后的沉静和厚实，这种相濡以沫，蕴含着深沉厚重的生命情感。

汗漫的《早春，为祖父祖母合墓》，用了一系列词语来表达对祖父祖母忠贞与纯粹爱情的礼赞，“分享长眠”，“等待丈夫的新船下水”等，写出了一对老夫妻阴阳相隔数十年的等候，终于能够如熟透的莲子，“重新举出两朵并肩”的莲花，这份守望，历久弥坚。诗人甚至把两人的合墓视为“再度新婚”，把送别仪式上相同的“唢呐、笙、炮竹、曲目”当作婚礼的乐曲。逝者远去，生者安心，在合墓的刹那间，生活的意义便有了新的内涵，于是，妻子的呼吸和梦呓，在诗人看来也变成了“一朵莲花的呼吸和梦呓”，其意义指向性不言自明。莲花，多么经典的诗歌意象，它象征着高洁，典雅，忠诚，是古往今来表达爱情的首选。诗歌把豫南地区老人逝世后的合墓习俗作了意义的深化，提炼为一种生要同裘死同穴的守望精神。

整体上看，三首诗在诗意的凝练、意象的提纯和语言的蕴藉方面，都有着很好的表现，通过书写生活中看似平常的瞬间，来达到对生活乃至生命本质的呈现。书写日常生活，重视世俗中的诗意，要表达的却是对俗常人生的反抗，对情感造假的诗歌语言游戏的反拨。因为脱离了生活肉身，失去了个体原初的心灵体验，一切高蹈的语言都将变得可疑。在这种经由生活原貌向艺术质感的提升中，诗歌如一丝丝破窗而入的暖风，吹拂着我们粗粝且日渐麻木的心灵，如远方似有若无的火光，一点点照亮幽闭的世界。当我们与这些温暖的语词不期而遇，柔软的内心会荡漾起些许的涟漪，因此，我们有理由向为温暖人心而写作的诗人致敬。

（作者单位：楚雄师范学院人文学院）