浅析中国古诗词在钢琴音乐中的体现

2016-02-03 02:32张春佳子
黄河之声 2016年18期
关键词:音乐作品古诗词钢琴

张春佳子

(重庆文理学院音乐学院,重庆 401120)

浅析中国古诗词在钢琴音乐中的体现

张春佳子

(重庆文理学院音乐学院,重庆 401120)

中国古诗词是中国文化精髓,作为一种文学形式,其自古以来就和音乐有着不解之缘。在我国古代,许多古诗词都是用来吟唱的。可见诗词和音乐相互影响,是可以相辅相成的,笔者认为,如果将钢琴音乐之中运用中国古诗词意境,将传统文化精髓作为音乐内涵,会更加增添钢琴艺术的风格特色,在钢琴音乐之路上,将会开辟一片崭新的新天地。

钢琴音乐;中国古诗词;体现

目前,钢琴音乐作品在构思、风格、色彩以及创作技法上,都体现出浓郁的现代意识。钢琴创作题材更加更广,音乐思想更加丰富,内容形式可谓千变万化,钢琴音乐已经进入一个多元化的繁荣时代,尤其是民族风格的体现,更增添了钢琴音乐的民族魅力。在这个过程中,钢琴作品一直保持一种中国民族风格的音乐表现,诗情画意般的音乐内涵,浓郁的民族音乐情趣,本文简要探讨了中国古诗词在钢琴音乐中的体现。

一、古诗词意蕴的初步体现

中国钢琴音乐起始于清末民初之际,这一时期的钢琴,被人们看做是一种伴奏乐器,主要为音乐小品和艺术歌曲伴奏,受新文化和新思潮的影响,一批留学归来的作曲家,积极探索在钢琴上体现中国音乐文化,使得钢琴音乐能够体现民族特色。早在上个世纪三四十年代,随着一大批古诗词艺术歌曲的涌现,对钢琴音乐的民族风格探索更是迫在眉睫。青主所创作的《大江东去》,在艺术表现上,就是用钢琴音响来表现诗词内容,在创作技法上,已经开始重视多角度思维的创作。我们从中可以看到,在中国钢琴音乐初始阶段,钢琴音乐的发展受古诗词艺术歌曲影响之深。贺绿汀的钢琴曲《牧童短笛》,虽然未涉及古诗词内容,但是,在对位化的和声中,诗词般的意蕴无所不在。新中国成立后,在新的土壤中,钢琴音乐作品不断发展,风格多样,内容新颖的钢琴音乐作品不断涌现,钢琴音乐作品民族特色逐渐增强,十分符合大众审美情趣。然而,这一时期,钢琴音乐与古诗词文化的融合却显得明显不足。虽较少涉及诗意,但是,钢琴作品民族特色更加突出。在上个世纪六七十年代,受“文革”特殊背景影响,钢琴音乐文化发展受到很大的限制,但音乐家们并没有懈怠,这一时期,可谓中国钢琴音乐的创作转折期,钢琴改编曲成为钢琴音乐形式的主流之一。

二、开始运用中国诗乐审美观念中的神韵

在“文革”期间,我国钢琴音乐改编曲较多,钢琴改编曲既有以民间曲调或民歌为音乐素材改编的作品,也有传统民间器乐曲改编的作品,钢琴音乐作品由传统民间器乐曲改编而来,作品中就蕴含着诗情画意的情怀。部分钢琴音乐作品还开始引用古诗词内涵创作,作品中体现着较浓的诗意,如王建中的《梅花三弄》、陈培勋的《平湖秋月》等。民歌或民间曲调改编的作品,主要音乐体现为民族风格、地方特色,如王建中的《绣金匾》、《山丹丹开花红艳艳》等作品诗意性略少。伴随着社会与经济的发展,在新的时期里,在多元文化背景下,中国钢琴音乐也在不断创新,钢琴创作题材更加更广,音乐思想更加丰富,内容形式可谓千变万化,钢琴音乐已经进入一个多元化的繁荣时代。目前,在中国钢琴音乐中,民族风格特征更是引起了高度重视,纵观中国钢琴音乐发展主线,民族风格的体现更加突出,作曲家们不断创新创作理念,探索将钢琴创作与传统文化神韵相结合,追求一种与古诗词相关联的音乐感受,并在钢琴音乐中,开始运用中国诗乐审美观念中神韵。中国钢琴音乐虽然经历了不同时期的变革,在不断创新中艰苦前行,但是,在钢琴音乐发展中,追求其民族意蕴一直是发展的主流。因此,在不断探索、创新与运用新技法的过程中,钢琴音乐创作体现古诗词文化精髓,则显得更加重要。

三、古诗词元素与钢琴艺术的融合

意境美,是中国古诗词文化最为显著的特点,也是传统文化中比较重要的美学思想,在艺术领域,这种艺术美感也显得非常重要。古诗词,重点突出意境,通过一种意境的营造,塑造形象和表达情感。而音乐,在于用声响去烘托意境,表现情感,通过美妙的旋律创造艺术形象,因此,如果描述同一形象及思想内涵,两者之间完全可以融合。另外,从审美角度看,钢琴音乐与中国古典诗词也存在很多的相同之处。无论古诗词还是音乐,都比较关注艺术体现,如果在审美境界上,将古诗词与钢琴音乐融合,不仅能够增强艺术美感,还能够相互促进,相互影响,在联系与交融中升华艺术情感。受汉语言文化的影响,中国风格钢琴音乐讲究节奏及音调,讲究抑扬顿挫,轻重缓急。中国古诗词凝聚了汉语言特点,古诗词作为最具代表的文化精髓,更加注重阴阳上去及平仄韵律等诗句之间的线性音调,古诗词与音乐一样,古诗词中的节奏及音调,更能为诗词增添情绪,通过豪迈奔放的情绪,表达古诗词内容。受东方文化及审美的影响,中国音乐不拘泥于固定模式,因此,在岗琴音乐发展中,也比较注重音乐意境的营造,音乐过程中“悟”的特性更加突出,这与古诗词近体诗结构相近,在变化中求统一的这种线性的艺术思维,更有利于营造一种和谐美及诗意性,因此,中国古诗词在钢琴音乐中的体现,更有利于提升钢琴音乐的审美价值。

四、结语

对于中国风格的钢琴音乐来说,在钢琴音乐中加入古诗词这一元素,不仅有利于提升钢琴音乐作品的表现力,还可以使情绪表达更具体。探索一种符合古诗词格律的音乐,更有利于增强钢琴音乐之美感,丰富乐曲的流动性,使音乐更加彰显现代气息,充分发扬中国风格特色。■

[1] 代百生.根据传统乐曲改编的5首中国钢琴曲的艺术特色[J].武汉音乐学报,1993,03.

[2] 刘喆.徐振民钢琴曲《唐人诗意两首》的创作技术分析[J].中央音乐学院学报,2007,04.

[3] 薛锋.试论不同风格中国钢琴作品的演奏[J].首都师范大学学报, 2010年增刊.

[4] 董道锦,孙明珠.中国钢琴作品的分析与演奏[J].北京:人民出版社, 1992.

张春佳子(1984-),女,新疆乌鲁木齐人,重庆文理学院音乐学院副教授,博士,主要研究方向:音乐学(钢琴表演艺术)。

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