地方民间歌舞在大学民族民间舞课堂上的实践与应用*——以大同地方民间歌舞为例

黄 静

（大同大学音乐学院，山西 大同 037009）

地方民间歌舞在大学民族民间舞课堂上的实践与应用*
——以大同地方民间歌舞为例

黄 静

（大同大学音乐学院，山西 大同 037009）

本文从大同地方歌舞的历史溯源、风格韵律入手，梳理了民间舞教学中所遇到的问题、解决方法和教学设想。希望通过这样的教学实践，力求使地方民间歌舞艺术得以保护和传承，使大家能够更多地了解这些经过几百年才得以形成的艺术瑰宝，实现其可持续与多元化的发展，进而为大同地方文化艺术的繁荣作出贡献！

地方民间歌舞；大学；实践；应用

山西大同，一个具有悠久历史文化的名城，她的地方民间舞蹈中涵盖了多种具有地方特色的艺术形式。对其保护与传承，是我们每个艺术工作者的责任。笔者在教学中发现：高校的专业培养可以为地方文化艺术繁荣提供强有力的人才保证，同时也为地方歌舞艺术的实践和发展提供了基地。所以笔者从《民族民间舞》这门课程的教学改革入手，希望能够形成有利于地方歌舞推广和教学的改革体系。

一、大同历史渊源以及地方民间歌舞介绍

大同是一座驰名海外、具有两千多年历史的文化古城，它北接内蒙，东临河北、南距太原352公里，距北京380公里，不仅是首都的屏障，而且也是晋北地区的门户，历来是兵家必争之地。公元四世纪末，北魏拓跋氏在这里建都后，平城（大同）已形成一座拥有百万人口的大都市，汇集了很多我国东北、西北、西南等地区的少数民族的移民与汉民；同时，这些流动的移民也将各地民族的文化传统和风俗习惯带到平城地区，各类民族风情融合在一起。这种独特的文化形式，为中华民族的历史发展以及世界文明史的传承和延续做出了非常重要的贡献，其发展态势直接影响着大同地区民间歌舞的艺术形态。大同的地方歌舞种类繁多，历史悠久，有着深厚的历史积淀和群众基础，主要包括：大同踢鼓秧歌、耍故事、扇鼓、鳖蚌舞、云彩灯舞和九曲黄河灯等。

二、目前民族民间舞教学中存在的几点问题

（一）民族民间舞课程介绍

民族民间舞是舞蹈专业本科阶段的一门必修课，与《舞蹈基础训练》、《身韵》、《民族民间舞教学法》等课程紧密相联，是一门舞蹈专业的重要课程。笔者在教学的过程中，努力发掘大同地方民间舞蹈，通过对大学舞蹈教学中引入地方民间歌舞的元素，依托大同地区深厚的文化底蕴和多姿多彩的民间艺术，通过社会实践，力求使民间舞教学拓宽领域，激发学生学习的主动性，从大同地方歌舞中挖掘适合大学舞蹈课堂的新素材。

（二）目前民族民间舞教学中存在的几点问题

1.从教学内容上来看。民舞的学习需要了解当地的地域特征和各地的风土人情，学生没有在那里生活过，缺乏实际感受，虽然学了一些体态动律和组合，但不能在短期内完全掌握动作要领，学习积极性下降。笔者建议，在教学过程中教师可以摒弃一些较难、老套的教学内容，适当穿插一些实践性很强，体现地域风格的民间舞蹈，这不仅有利于增强知识的实用性和课堂的趣味性，而且会使学生感觉到民族民间舞是一个充满活力、艺术感极强的舞种。

2.从教学思想来看。民族民间舞教学中，如果老师只是单纯的照搬书本内容，依赖课堂这个平台，学生则无法掌握驾驭知识的能力。老师应把地方性民间舞蹈教学渗透到课堂中，通过社会实践，启发学生根据在这个地区的生活感受，把握民间舞蹈的风格，把它变为一种实用性与自主性的学习。

3.从教学方式来看。可采用聘请老艺人讲学、组织剧目排练、采风、社会演出、与地方文化协会进行合作等形式，通过合理配置师资力量与教学资源，使它们在教学中发挥积极有效的作用。

三、地方民间歌舞在大学民族民间舞课堂上的实践和应用

如何更好的把地方民间舞蹈恰当的运用在大学舞蹈课堂中？我们应当采取什么样的教学方法？笔者认为，应该从以下几个方面着手：

（一）结合实际教学效果，在着重考虑知识的实用性前提下，深入钻研相关资料，并深入田野进行采风工作，对流布在大同地区的民间歌舞做深入细致的调查。例如：考察大同踢鼓秧歌、浑源耍故事、蝴蝶舞等独具特色的舞蹈类型。所有采风内容均有配套的视频记录，并及时总结，及时评价。采风工作结束后，系统地研究和编写大同地方民间舞蹈的教学计划与教学大纲，内容上要细致、丰富、合理化。进入教学过程后，恰当引入大同地方历史文化，风俗介绍。课堂知识掌握后，积极创造各种机会让学生参与社会实践，如社区文化活动，各类演出等，使学生的学习真正做到与实践结合。

（二）通过对民族民间舞蹈课的改革，教师运用启发式、即兴、创意式教学，逐步培养学生的分析能力、编创能力与模仿能力，并适当扩充教学内容，把大同地方民间歌舞的素材引入日常的课堂教学，例如在讲踢鼓秧歌时，可通过介绍清朝道光十年的《大同县志·风土》的相关历史内容，引入踢鼓秧歌的表演形式和常用队形，让学生了解踢鼓秧歌的发展历程，清楚地掌握舞蹈的来龙去脉。并通过不同的教学手段，如带领学生实地考查，邀请民间艺术家讲学等，激发学生对地方民间舞蹈的兴趣，提高学生的积极性和能动性，建立和谐的课堂氛围。同时，通过对大同地方民间舞蹈的学习，还可以保护和传承具有地方特色、反映地方文化的民间舞蹈形式，推动地方经济、旅游业的发展、达到学术研究与实践统一。

（三）为了使学生把所学的地方民间舞蹈更好的付诸实践，我们将与大同市文化旅游产业协会等相关部门进行合作，将地方歌舞引入课堂，丰富民族民间舞教学的同时，建立实践与实习基地，参与该协会主办的社区惠民工程，将地方歌舞带入社区，展示地方歌舞的魅力。教师经过筛选，选出特色社区，有针对性地创建艺术基地，定期聘请老师、民间艺人、学生免费为社区居民进行民间舞蹈方面的指导，使大同地方民间歌舞与群众娱乐相结合，扩大地方民间歌舞的影响力。回校后整理教学研究与实践方面的论文并进行发表，总结实践成果，如基地活动记录、各类文艺汇演、社区居民艺

术培训、民间舞蹈大赛等，最后进行讨论、汇总，完成研究报告，并形成一套系统化的教学资料与教材。

四、地方民间舞蹈引入大学民族民间舞课堂的积极意义

（一）近几年来，反映民情、民风的原生态艺术形式在新市场、新时代的冲击下，面临着生存和发展的危机。通过这样的教学改革，力图使地方歌舞艺术得以保护和传承。

（二）通过校企、社团联合以及市场定位、市场空间与市场运作等措施，将大同地方歌舞与文化产业相结合，走可持续发展的道路。我们要紧扣大同地方歌舞的核心灵魂和艺术特色，分析大同不同区域的歌舞形态特征，而后将其分类整合，与当地人群的接受能力和层次结合，并依据当地民俗风情和历史进程，进行宣传、教学与市场运作，使大同地区的民间舞蹈继续发扬光大。

这次教学改革涉及文学、历史、旅游、音乐、舞蹈、戏曲、表演等方面的内容。通过改革，最大限度地把大同地方民间歌舞展现给大家，实现可持续与多元化的发展；同时，笔者也希望通过努力，能够对大同民间舞蹈艺术的发展做出一点微薄的贡献！■

[1] 宋晓奇.大同市非物质文化遗产集锦.中国戏剧出版社,2008.

[2] 罗雄岩.中国民间舞蹈文化教程.上海音乐出版社,2001.

[3] 姚宾.名城大同.中国发展出版社,1991.

2015年度山西大同大学教学改革项目《地方民间歌舞在大学民族民间舞课堂上的实践与应用——以大同地方民间歌舞为例》研究成果（XJG2015212）

黄静，大同大学音乐学院讲师，硕士。