论气息运用在琵琶演奏中的重要性

谭瑞文

（红河学院音乐学院，云南 红河哈尼族彝族自治州 661400）

论气息运用在琵琶演奏中的重要性

谭瑞文

（红河学院音乐学院，云南 红河哈尼族彝族自治州 661400）

琵琶是中国器乐中最富表现力的弹拨乐器，其演奏技巧、声音丰富多变，模仿力强，在数千年的中国音乐和诗词文化中拥有特殊的位置，而这些为欣赏琵琶演奏艺术增添了特有的审美体验。音乐是人们感情表达的载体，说话要有呼吸，音乐中亦是如此。琵琶演奏作为一种思想和肢体运动相互碰撞和融合的艺术活动，有着丰富的思想内涵。在琵琶演奏中，气息是物理和精神支柱。如果没有气息，就没有音乐的起承转合，如果没有起承转合，音乐作品就会失去一大半的生命力。良好地运用气息，对乐曲的速度控制、划分乐句等方面很有益处。 良好的气息运用，才能让演奏者如实的感知、回味并最终向观众传达乐曲的思想感情，才能化“音符”为“音乐。”

本文论述的是琵琶演奏过程中气息运用的重要性，介绍了气息和呼吸的定义及气息在琵琶演奏艺术中与演奏技法结合对于提升乐曲艺术表现力的作用。还有在本人琵琶教学实践中的价值及意义。

气息；琵琶；演奏；表现

“呼吸”一词在《现代汉语词典》的定义是：“生物体与外界进行气体交换。人和高等动物用肺呼吸，低等动物靠皮肤呼吸，植物通过表面的组织进行气体交换。[1]”琵琶演奏过程中的呼吸和生理意义上的呼吸本质是相同的，但两者的目的是不同的。本文中提到的“呼吸”主要是指琵琶演奏过程中的呼吸。呼吸在琵琶演奏过程中是随着音乐的段落、情感及节奏的变化而变化的，具有一定的技术性。 需要在平时学习和练习的过程中演奏者有意识地培养和反复训练中形成的。

而“气息”一词在《现代汉语词典》的定义是：“气息，是呼吸时出入的气。[2]”气息在概念上包含呼吸的定义,在本文中，它是指在琵琶演奏中气息的时间间隔，气息的深度和其他气息状态的变化。从美学的角度来说，气息是以演奏音乐作品的情感为基础，是一种“气韵”魅力的表现。气从一定程度上代表的是人的精气神、体现了人的精神本质。

呼吸与气息是不同层次的概念，两者存在相互包含的关系。呼吸是狭义上的气息，指的是让人维持基本生理体征所需要的“自然呼吸”，是维持人生命的必备条件,而气息包含了呼吸。音乐美学范畴中“气息”包含了许多更深层次的含义，可以延伸到气韵等概念，气息从某种意义上可以被看作艺术和音乐的呼吸。

二、气息运用在琵琶演奏表现中的作用

演奏琵琶乐曲不能脱离演奏者的生理呼吸，演奏中气息的运用对于控制音乐节奏和深化意境有着重要的作用，它影响着演奏者演奏时的外部状态和内部情感活动的表达。

气息是生命延续的象征，更是琵琶演奏艺术不断迸发生命和活力的源泉。

气息是琵琶演奏的基础，也是演奏艺术美感表现的一个方面。演奏者演奏时的气息需要跟随琵琶乐曲的音响效果以强弱、急缓，深浅、连断等方式变化。演奏的音色与演奏者气息合理的搭配，才能产生韵味。在实际演奏中演奏的力度，音色变化，运动的幅度与气息的长度、抑扬顿有着密切的联系。气息运用的各种状态可以在旋律的变化和情感的表达中，使音乐的色彩更丰富。

日常生活中不同的情绪往往伴随着不同的呼吸状态，体会并运用气息在琵琶演奏中的作用，才能使演奏的情绪与气息相济交融，才能更好的抒发表现演奏者的情感及文化修养、精神世界。

三、气息是运动的基础和源泉

在琵琶演奏过程中要想使琴弦发声到位，使身体自然松弛，必须要让气息下沉，在吸气的同时，演奏者通过手臂肌体的相互配合运动从而产生对琵琶琴弦的作用力，随着气息的起伏产生音符的变化和跳动。通畅的气息可以使作用的力量不受阻碍，琴弦的发声自然坚决而富有弹性；反之，则会导致琴弦发音绵软、噪音大，触弦感觉的不准确等诸多方面的演奏困难。

四、良好的运用气息有助于控制演奏的速度

在快速演奏中，声音效果要有颗粒感，音点清楚。在练习时，快速的手部动作与紧凑的气息相结合，使指尖在弦上停留的时间短，声音集中、富有爆发力。同时手臂的肌肉在快速弹奏时会消耗能量并逐渐紧张，适时的调节气息能缓解肌肉的紧张与疲劳，因此快速演奏时想要轻松自如的完成高难度的乐曲演奏，保持良好演奏状态，必须调节好气息节奏，将身体的力量输送到指尖的前端，使运动中的手臂肌肉放松并且持续发力。

而在慢速的演奏中，呼吸缓慢，柔和，手臂的动作和指尖过弦速度也相对较慢，音色一般圆润，浑厚，柔美，结实。琵琶音色演奏中的特点是音点，但是又不能只是一个音点。它的魅力常常都蕴含在音点之后的那些余音中。把握好余音和余音之后的音响效果才能更好的淋漓尽致的发挥出琵琶音色的特性。抓住余音，有意识有想象的练习余音，演奏的质量会有质的飞跃。那么在余音练习的时候就需要运用气息来解决这个富有魅力的技巧。在慢速演奏时运用的气息相对平缓，指尖过弦的速度要慢，将音点连接成音线，所谓音断而气不断，使声音的效果连贯绵长。当然，同时也需要左手按音，吟揉弦来配合。在文曲的演奏中运用气息对于音乐的韵味非常关键。

成功的琵琶演奏，不仅要有娴熟的演奏技术，更要有内心对于情感的抒发与情绪的表达。内心状态的调整在演奏上具体的表现就是演奏时气息的掌握与控制。在演奏中乐曲有急有缓，有连贯有停顿，演奏者需要跟随乐曲的音乐情感运动状态的变化而变化，收放自如，刚柔并济。气息在音乐中具有多变性，气息的支撑点决定气息的支撑力及演奏动作的幅度。气息运动强，演奏的动作幅度就大；气息运动弱，演奏的动作幅度就小；演奏动作越快气息的转换也相对较快；演奏动作慢，气息运动速度也相对慢。其次，内心的歌唱，才会给音乐带来感觉，才能明确乐曲气息的控制。再者，音乐的色彩变化与气息的控制密不可分，通过气息的控制才能达到乐曲中所需的轻重缓急、抑扬顿挫的音响效果。总之，一名优秀的琵琶演奏者，在演奏中音乐与身心要完美结合，清晰地的掌握气息的活动和变化规律，控制好气息的运用，才能真正的表现出音乐的灵魂。

自然舒服的气息运动是保持放松状态的一个重要手段。心平气和，不冗长也不急促的气息循环运动为肢体的放松提供了条件和动力，在演奏过程中可以平复演奏者的情绪，专心的投入到演奏的音乐中，保持心理上的平衡，不易出现过份激动或紧张的情绪。

五、气息的运用有助于提高音乐情感的表达

气息影响着演奏者肢体的动作和情感的起伏，无论是演奏舒缓还是情绪热烈的旋律，都要根据音乐气息的变化合理的演奏音乐。掌握好气息的变化才能使演奏的动作和音乐的衔接自然流畅，将音乐的意境完美地表达出来。

例如琵琶的两个古曲《霸王卸甲》和《十面埋伏》，两个曲子的主题都是写秦末刘邦和西楚霸王项羽在垓下战争场面的琵琶武曲，但自古都说听琵琶胜者十面败者霸王，因此两首乐曲的情感基调截然相反。《霸王卸甲》描写西楚霸王项羽，他有“力拔山兮气盖世”的英雄气概，但最终却以失败告终，自刎乌江边，故事悲壮令人哀婉。《霸王卸甲》伊始的声音低沉凝重，更注重气息中的“呼”，音乐开始之前的呼吸深长而缓慢，指尖过弦速度相对慢一些，加之在低音区的音响效果，预示着故事人物悲剧的结局，战争失败的命运。所以这首乐曲气息的运用比较深沉凝重，表现故事人物及楚军的悲壮，同时暗示着故事人物悲剧性的结局。

《十面埋伏》描写刻画的人物是刘邦，刘邦最终胜利，得到江山，建立了大汉王朝。贯穿全曲的始终是昂扬的斗志和胜利的凯歌。《十面埋伏》演奏时气息饱满，音乐高亢响亮，连接紧凑，抑扬顿挫突出，注重气息的“吸”，以及吸气之后的爆发力和冲击力，指尖过弦速度要快，音色要干净利落，从第一个音符的音乐效果开始，胜利者的姿态和昂扬斗志便表露无遗。预示着故事人物最终的胜利。

因此科学、合理地运用气息会把乐曲里每个音符及段落巧妙地衔接起来，气息贯通的演奏显得大气、有功力、完整统一，音乐从而具有了生命力及感染力，演奏水平将迈向成熟。若不能科学、合理地运用气息会造成乐曲演奏断断续续，音乐的思想表达不清楚，从而无法很好的驾驭乐曲的灵魂，演奏显得拖沓、不精彩，弹奏多年依旧不得法。技巧与气息、气息与音乐完美的结合，才能追求更高的音乐表现力，以求做到对乐曲的深刻理解和完美诠释，才能使琵琶演奏进入更高地境界。

六、结语

琵琶是中国器乐中最富表现力的弹拨乐器，演奏技巧、声音丰富多变，模仿力强，在数千年的中国音乐和诗词文化中拥有特殊的位置，而这些为欣赏琵琶表演增添了特有的审美体验。气息是生命延续的象征，更是琵琶演奏艺术不断迸发生命和活力的源泉。气息影响着演奏者肢体的动作和情感的起伏，无论是演奏平静舒缓的旋律还是情绪热烈的音乐，掌握好气息的变化才能使演奏的动作和音乐的衔接自然流畅，将音乐的意境完美地表达出来。成功的琵琶演奏，不仅要有娴熟的演奏技术，更要有内心对于情感的抒发与情绪的表达。内心状态的调整在演奏上具体的表现就是演奏时气息的掌握与控制。在演奏中乐曲有急有缓，有连贯有停顿，演奏者要跟随乐曲的音乐情感运动状态的变化而变化，收放自如，刚柔并济，才能真正让“音符”真正变为“音乐”。

[1]《汉语水平词汇与汉字等级大纲》联合式双音复合动词考察研究、庄佩芝-《北京语言大学硕士论文》,2008.

[2]中国社会科学院语言研究所词典编辑室.现代汉语词典.北京:商务印书馆.

[3]王超慧.论琵琶演奏中气息的运用.中国音乐,2003,(1).

[4]蔡赟.琵琶演奏技巧刍谈[J].音乐时空,2011,(10).

[5]徐滢珺.弹拨乐的演奏与教学[J].飞天,2011,(2).

[6]王范地.王范地琵琶演奏谱.香港:伟确华粹出版社有限公司,2003.

[7]庄永平.琵琶手册.上海:上海音乐出版社,2001,1(1).

[8]杜洪泉.从《溪山琴况》谈当今器乐教学与演奏.惠州学院学报(社会科学版),2004

[9]张先玲.养和集.香港:伟确华粹出版社有限公司,2003.

[10]李景侠.中国琵琶演奏艺术.上海:上海音乐出版社,2003,8(1).

[11]李景侠.中国琵琶演奏艺术.上海:上海音乐出版社,2003,8(1).

[12]王超慧编注.琵琶考级实用教程.金盾出版社,2009,12(1).

谭瑞文，红河学院音乐学院琵琶教师。