茶香书语

文 丁可楣

茶香书语

文 丁可楣

一壶清茶，一间净室，于窗前临窗而坐，一边悠闲自得地品着茶，一边欣赏着窗外如画的风景，惬意而舒适。若是此时再有一把好壶的话，悠然生活会有更充实的感受。

中国人自古就爱饮茶，尤其是文人，更把饮茶当做是一种享受，由此发展出的饮茶方式也多种多样，陆放翁有诗说道“晴窗细乳戏分茶”，悠然自得，随性而为，不受世事干扰。品茶如此，制壶亦如此，好茶自然要配好壶，唯有如此，方称得上是雅事。而传统工艺师吴伟华就是一位制壶大师，在他的手下，传统的制壶工艺焕发出更灿烂的光辉与活力。

吴伟华先生出生于百年陶艺世家，中华传统工艺名师大师，1998年创办了长兴紫砂工艺研究所，致力于书画雕刻技法及造型艺术的创新研究。在他的手里，一把紫砂壶已经不仅仅是品茶的器具，更是文化的载体，在一把壶小小的方寸之间，尽展茶文化之美。

《茶文化壶》 吴伟华/作

紫砂壶是品茶最好的器具，同时在紫砂壶上也可以刻画不同的内容，不仅成为壶身的装饰，也使得紫砂壶本身成为文化的载体。就看这把《茶文化壶》，作品用长兴紫泥制成，通体色泽明丽，壶身饱满鼓腹，底脚秀丽，母子线口盖吻合，直圆流出水爽朗，圆钮，圆把，浑然天成。壶身用蝇头行楷陶刻古茶诗300首，总字数达12000多字，让人在品茶的时候还能品读诗词，不仅口齿留香，更增添茶香意蕴。壶身诗文行笔气韵俱佳，微陶刻，刀法纯熟精湛，与壶身之型互补，形成和谐的美学效果，充分体现出秀巧精工为上的特点。可以说这把壶凝聚了吴伟华大师众多的心血。

《品茗三绝》 吴伟华/作

《风华居》 吴伟华/作

一把壶，壶身上不仅可以书写诗文，也可以描绘山水画，将湖光山色之景融汇在壶中，方寸之间尽显大好河山之美。这样一边品茶，一边观赏湖光山色，恰是美的享受。这把《太湖锦绣壶》就是一把汇聚了太湖景致的精美艺术品。好的艺术作品中总会带着创作者的情感与思想，传统中体味自身的创新与探索。这把壶材质美，工艺美，线条美，形体美，使全器显得敦厚浑朴，大方端庄。壶身图画以锦绣太湖为主题，散发出独特的文化魅力。这把壶的创作素材来源于江南水乡，它所赋予的浓郁自然特色，给人带来无限的遐想，从造型外观的设计、主题的立意到创作的角度都是建立在传统工艺基础上的创新，是长期工艺积累和艺术灵感闪光的共同结果。

《太湖锦绣壶》 吴伟华/作

吴伟华大师的另外一把《紫笋壶》呈现出了不同的风格特点。壶身造型采用紫笋茶果的外形，壶嘴外形采用紫笋茶二芽一尖的形态，壶身正面铭刻了“唐代贡品”四字，边款落有“紫笋茶由唐代茶圣陆羽茶经紫者上笋者上而得名”。反面刻有唐代吴兴太守张文规著的《湖州贡焙新茶》中的诗句：“凤辇寻春半醉回，仙娥进水御帘开。牡丹花笑金钿动，传奏吴兴紫笋来”。“紫笋壶”将紫笋的特点与紫砂特质浑然一体，更深层次地表达其内在意蕴，所呈现的内容是非常丰富的，它清雅淡泊，不作媚世之态；秀雅端庄，令人心旷神怡。

紫砂壶历史悠久，巧夺天工，以纯手工制作成型，每一把都独一无二，每一把都承载着不同的情愫和思想。因此，自从紫砂壶诞生以来，其外形气质和文化内涵无不体现着制作者的心灵。品茗赏壶，不免于茶韵中感慨人生百态。

《紫笋壶》 吴伟华/作

《百叶龙壶》 吴伟华/作

吴伟华

生于1963年，出生于百年陶艺世家。浙江长兴人，中华传统工艺名师大师，浙江省工艺美术大师，高级工艺美术师，高级技师，浙江省陶艺中青年十大名师。浙江省陶瓷专业委员会副主任，中国工艺美术协会高级会员，中国民间工艺美术大师，浙江省工艺美术行业协会理事，中国当代书画艺术名人五百佳、德艺双馨书法人才，中国工艺美术行业2015年度“典型人物”称号。1985年在天津美术学院原雕塑系（陶瓷专业）学习，师从刘建强、秦征、张世范、吴恩海等教授。20世纪80年代进入长兴紫砂厂，1998年创办了长兴紫砂工艺研究所,致力于书画雕刻技法及造型艺术的创新研究。