秀逸清婉文人风

文 李 晋

秀逸清婉文人风

文 李 晋

“风神秀逸，韵致清婉，此士大夫气味也。”此为明代江苏泰州籍画家唐志契在《绘事微言》中的高论。三百余年后的今天，若唐志契尚在人世，想必也会用此言评述同乡画家王兴来的作品。

在当代绘画作品中，“士大夫气味”指的是传统逸品文人画风。尽管士大夫阶层已随着历史进程消逝在历史的时空，但他们为文从艺的宝贵品格，是当作优秀文化予以继承的，但遗憾的是，在当代文艺作品中少许出现，他们的傲骨精神，却似乎正在远去。值得庆幸的是，对传统文化有着深刻领悟的王兴来意识到了这一点，他很好继承了文人画的精髓，并在表现形式上进行了积极的探索和尝试，可谓是对“画有民族性，而无时代性，虽有时代改变外貌，而精神不移”（黄宾虹语）的悉心解读。

王兴来的作品，画里画外皆具文人内涵，笔墨有浓有淡，浓淡适度；线条或粗或细，遒劲舒展；色彩绚烂多变，明快淡雅；每一笔看似随意挥洒，却都是恰到好处的点睛，走笔之处，人物神态情感得以流露，景象微妙细节得以呈现，这种经过艺术加工的物象也许和现实之间存在或多或少的差异，但情趣化的表达是有意为之，它是建立在层层积累之上的，它能在精神层面上给予画面最动人的质态。如果把王兴来笔下的绘画进行物质化的比拟，那它定然是一面镜子，他直接反映了他对世间的认知。同时，画中的意境早已超越了空间范畴，它的气息绵绵不断、生动流淌，对很多观赏者而言，他们是能在画中能寻求到自己形象的，寻找到打开艺术之门的钥匙。

《广陵散》 王兴来/作

《静听天籁》 王兴来/作

若从简练传神的笔墨中，不难想象，王兴来运笔时的酣畅淋漓，构思于脑海，成竹在内心，在创作时就没有了犹豫，没有了过多的停顿，一气呵成的状态显露出了自信底蕴，融汇了他的思想、学识和艺术观。而这一切，直接来自于岁月的洗礼当中，对生活的细致观察、对人生的感悟认识、对艺术的不懈追求，志向和追求让王兴来的作品趋向成熟，知识学养被他有效的吸收，分门别类的归纳到思想宝库中，在顷刻间的艺术实践中得到了淋漓尽致的展现。

近四十年来，王兴来潜心中国画的笔墨修炼，力求在自己的水墨图式中揉入传统文人画的语言，他在临摹大量先贤名家画作的基础上，重视野外风景写生，通过与前人的间接会面、与山林的近距离接触开启自己的创新之门，高妙的技法理念及壮美的自然景色相结合，深深地影响着他的习惯思维，让他在形成个性化艺术语言的道路上不断精进。他紧紧抓住文人画的写意特征主线，并在这根主线上缜密构思，精心铺陈，缠绕出花样繁多的“中国结”，看似轻描淡写，却有豪迈气象。他把构图与内心的感受高度融合，最大限度地传递到笔端纸上，因此他的画作布局得体，立意鲜明，洋溢着浓郁的文人气息，文人画的秀逸雅致、雄健纵恣、简朴洒脱等特点展现得淋漓尽致。当然，这种气息不是遥不可及的上层清高，而是贴近生活土壤的味道，是可以让大众所能接受的大俗大雅。

在主题人物塑造方面，王兴来画作中的隐士、高僧、仕女、孩童等皆有独特的个性特色，衣冠、面貌反映了人物内在的精神气质，配以山岩飞瀑、青松翠柏、花鸟鱼虫等合理搭配，疏密相透，层次分明，有力地扩展了人物的主题形象，增强了画作的艺术感染力。而空间适当留白，则更好地在动静和虚实之间寻求平衡点，既给人无穷遐思，又能体现作者情思，这亦是王兴来智慧的彰显。纵观整体画面，画境清新隽永、高迈清逸，笔墨中流淌着轻松和恬静，在快节奏的当下社会，确实难能可贵。

画如其人，王兴来文人画风的形成，与他的文人品格紧密相连。他出身美术科班，长期从事教育工作，为人低调平和，淡泊名利，几十年如一日，在艺术之路上默默前行。他立志以个人生命之水，滴穿艺术之磐石，以斋名“滴石斋”用于自勉，相信以此恒心和毅力，假以时日，他定会在艺术之路上取得更大成就。

《听梅花消息》 王兴来/作

王兴来

江苏姜堰人，毕业于南京师范大学美术系，江苏省美术家协会会员，江苏省书法家协会会员，江苏省花鸟画研究会会员，泰州市花鸟画研究会（江苏省花鸟画研究会泰州分会）副会长兼秘书长，泰州市美术家协会理事，扬州鉴真书画院高级画师。曾获“首届百名最佳画家”“百杰中国书画家”等称号。出版有《江苏省美术家精品集——王兴来中国画》《当代美术家精品集2——王兴来》。

《 山乡晴雪 》 李景/作