摄影信箱

Q：请问如何拍摄壮观的流星雨？

A：拍摄流星雨对装备要求并不高，不是想象中的那么高大上。首先需要有一台带有B门、成像效果比较好的相机，可换镜头的单反、无反，以及带有固定镜头的相机都可以。感光元件尺寸理论上不限，但为了保证成像质量最好是全画幅、APS-C画幅、M4/3画幅或1英寸画幅感光元件的相机；其次，需要一个广角镜头、一个稳固的三脚架和一根快门线或遥控器，仅此而已。这里还需特别提醒，冬季夜晚镜头可能结露结霜，在零度以下环境最好用一根能发热的线圈缠在镜头上，实在找不到，镜头上就包上几圈暖宝宝。

拍流星时必须摘下UV镜，否则滤镜会过滤掉很多流星发出的红光轨迹；夜晚光线很暗，自动对焦功能起不到任何帮助，需选择手动模式，对焦至无限远；曝光时间可以设定在1～5分钟之间，时间太长，流星轨迹形状早已变化，照片上模糊一片；时间太短，颜色尚未饱和。最好采用连续拍摄，每次曝光几分钟，以表现轨迹形状的连续变化过程；感光度则根据黑暗程度来选择，可以参照拍摄银河为例，从ISO 1600起调整；如果有最大光圈F1.4的广角镜头，例如适马新推出的20mm F1.4 ART，光圈视情况可以稍微收小一点，最大光圈只有F2.8的镜头一般用最大光圈即可。

最后是拍摄流星雨的技巧。一般来说，拍摄流星有两种方式，固定拍摄与跟踪拍摄。对于一般的摄影爱好者来说，采用固定拍摄就可以了。找一处没有光污染，场地足够开阔的地方，把相机安装在稳固的三脚架上，对准要拍摄的天空区域，采用守株待兔的方式拍摄。要想获得一张流星题材的好作品，选择地景也很重要。尽量找一些带树景、山水、古迹，乃至天文台、射电天线阵等作为地景，进行构图创意，拍摄的流星照片一般会效果很好。

Q：最近买了第一台单反佳能EOS 70D，打算买个偏振镜，发现市场上不同品牌的偏振镜差价极大，便宜的偏振镜只要几十块钱，贵的近千元。有人说“买你能承受的最贵器材，便宜的不要考虑”，请问是不是这样呢？

A：个人认为这句话有个没有说出来的前提，就是你收入较高，或者酷爱摄影，是个发烧友。对于这两种情况，买你能承受的最贵的器材没有错。但对于多数刚入门的爱好者，也许单反机身加镜头已经不算一笔小支出，对于其它附件，要量力而行，切勿盲目追求高大上。如果你购买单反的目的仅仅只是日常使用，如旅游或给宝宝和父母拍照，买个中档的附件足矣。以你提到的偏振镜为例，个人以为买个300元左右的中档产品足以满足你的使用要求。对多数普通摄影者而言，使用顶级器材对拍出好照片帮助并不大，因为摄影技术尚未达到很高水平，难以发挥出专业器材的优势，更多需要考虑“现在的这些器材能帮你做什么？”

Q：单反相机用的三脚架有铝合金和碳纤维之分，这两者的差别有多大？

A：中端的铝合金和碳纤维三脚架基本上只有重量差别，做得不错的牌子在尺寸、结构相同的情况下，两种材质都不会很差。相比铝合金材质，碳纤维材质更有弹性，只要不猛烈磕碰而导致碎裂，一般不会对管柱有结构性的影响。铝合金三脚架在猛烈撞击下，因弹性较差，撞击后容易产生凹陷影响收合。但不可否认，同级别的铝合金脚架由于材质重量大、弹性较小反而相对更稳一些。三脚架的重量因素，对于经常外出拍摄风景题材的摄影师来说尤为重要，尤其是重型三脚架，铝合金材质和碳纤维材质的重量相差不少。对于多在影棚拍人像或静物题材的摄影师，不需要经常拿着重脚架去移动，挑个铝合金材质的三脚架完全适用；而经常需要背着三脚架行走的风景摄影师可以选择更轻的碳纤维三脚架。

Q：我是一名学生，手里资金有限，想买一台二手佳能EOS 5D相机，这款相机在今天是否还值得买？

A：这台相机即使在今天依然有很多可取之处。1.在全画幅单反相机里，它的低感画质依然不错。在ISO 100-400范围以内，它的画质比起EOS 5D2和EOS 5D3也没有明显逊色；2.很多使用过EOS 5D的老用户都会怀念它的色彩更接近胶片（如今，数码相机拍出的照片“数码味儿”越来越浓，早期的数码单反相机会更接近胶片风格）；3.价格上有优势。现在三千元左右就能很容易地在二手市场买到成色不错的佳能EOS 5D单反，再配上一只不错的镜头，可以完成大多数的拍摄题材。

换个角度去理解，上面提到的3点并不能完全概括这台相机本身的优点，作为全画幅单反相机。它的感光元件面积就是优势。其像素面积大，不需要1.6的转换系数，虽然1000万有效像素现在看来并不高，但对镜头的要求也不太苛刻，对于还处在学生时期的你来说，用来学习和创作足够用了。等你有了一定技术水平，用它拍摄照片参赛也毫无问题。

Q：很多老一辈摄影师有抵触后期处理的情绪，请问有没有从来不做后期处理的摄影师？

A：其实，那些声称完全不用后期处理的摄影人大多都是嘴上说说而已，真正做到的极少。那些只用传统胶片相机的老一辈摄影师认为他们没有采用后期处理，其实并不然。在冲洗、放大胶片时采用的各种手法其实就是后期处理，如利用温度改变图片反差、色相，放大时候用蒙板的左遮右挡，药水侵泡时间的长短及浓度等等。

个人觉得摄影师强调“不用后期”都是有原因的。比如新闻、纪实、艺术品复制等为了追求真实准确的目的而禁止后期制作，一个简单的调整或裁剪都可能造成误读，左右观众的想法。最近路透社提出了“只接受直出JPEG格式图像”就是出于这种目的。又如对于艺术品的复制，颜色的精准非常重要，高端艺术品在拍摄中，从前期颜色的管理，到器材选择，再到畸变、色温、曝光控制都是来不得一丝马虎。如果允许后期拉一拉反差，搞个曲线，那前期精准的控制就会化为乌有。还有某些将摄影行为变为艺术行为的摄影师，后期显然是多余的，呈现给观众的摄影作品图像质量并不很重要，更多的是强调观念。

Q：单反相机与微单TM/无反相机都有哪些不同，该如何去选择？

A：微单TM/无反自问世以来，就成为一个话题。有赞美的，认为这是一个时代的进步；也有抵触的，认为仅仅只是一个玩具。其实，使用何种相机，都是为了拍照。对使用者而言，拍照的目标自然是得到最好的图像质量、最快的对焦速度、最高的连拍速度等；对器材厂商来说，就是追求相机性能的极致。追求性能，往往是以改变相机的体积和重量为基础。用于家庭旅游、生活纪录等场合的相机，并不需要极致的画面质量、对焦速度，更注重操作的方便性和便携性等。微单TM/无反的出现正是要谋求便携性和成像质量二者达到平衡状态的中庸之道。

不过对于普通消费者来说，非要在单反和微单TM/无反中区分出哪个更好，确实是两难选择。无论单反和微单TM/无反，都各有优势，也各有不足。首先是结构上的区别，其它所有区别也都因结构的变革所衍生而来。单反的全称是单镜头反光式照相机，微单TM只是索尼公司在中国营销所创造的名词，为了突出“微”这个卖点。真正的名字应该是无反光板照相机，简称无反。所以两者结构上的本质区别在于有无反光板系统。由于微单TM/无反取消了反光板设计，所以没有反光镜箱、五棱镜，自然也没有光学取景器，而代之以电子取景器，结构更加简单，声音、振动极小，甚至可以做到基本无声音，也更容易把机身做得小而薄，重量也大大下降。不过有利必有一弊，虽然轻薄的机身增加了便携性，但法兰距（法兰距是镜头卡口到CMOS之间的垂直距离。各家相机的卡口不同，造成法兰距不同。但总的来说单反相机的法兰距较长，微单TM/无反的法兰距较短）也变短了，相当于入射光线投射到CMOS的时候在边缘角度会变大。以现有的CMOS的设计原理而言，垂直入射的光线效果是最好的。也就是说法兰距的变短可能会导致微单TM/无反相机画质的降低。同时，过于轻薄的机身握持性也不如单反相机。

操控性上，单反的机身按钮很多，中端机型以上都有两组调整拨轮。而微单TM/无反由于机身小，无法放置更多的按键，按键的布局一般没有操作单反那样便捷和舒服。

微单TM/无反的变革还带来了取景方式的差异化。电子取景是否相较光学取景具备更多的优势，现在仍有很多争议，但更多的还是反映在习惯上。微单TM/无反内部电子器件在取景过程中处于不停工作状态，所以耗电量较大。而单反相机的光学取景是完全的物理结构，根本不耗电。有些微单TM/无反相机没有电子取景器，只以液晶屏取景，这种方式也有颜色不准、耗电量大的问题。