如何上好高中音乐鉴赏课

王扬

作为高中音乐必修模块，音乐鉴赏教学是提高学生审美能力的有效途径。在全面实施素质教育的今天，高中音乐教育的首要任务就是激发学生对音乐的热爱，吸引学生参与音乐，培养学生对音乐的兴趣与爱好。通过高中音乐鉴赏教学对学生进行审美教育，在鉴赏中审美，在审美中陶冶，通过这种陶冶，可以培养学生健康向上的音乐审美情感，促进学生全面和谐发展，尤其是它对于培养、提高学生的音乐审美能力能够起到举足轻重的作用。

1.帮助学生理解音乐形象。在音乐鉴赏课中，恰当地创设与教学内容相符的良好情境，不仅能够激发学生学习的积极性，而且对于学生更好地体验音乐情感，理解音乐内涵具有重要作用。音乐是抽象的艺术，作曲家用音乐的语言抒发内心情感，而聆听者未必能读懂作曲家的意愿。根据乐曲创设情境，使抽象的音乐形象化，复杂的知识简单化，从而让生硬的书本知识变为生动的教材，弥补过去音乐教学中看不见、摸不着的缺陷，使枯燥的音乐教学富有趣味性。学生在情境中聆听和学习，犹如身临其境，鉴赏音乐不再只是单纯地从声音中寻找作曲家的内心世界，而是给乐曲赋予了更贴切、更真实的场景，使学生更容易读懂作品，读懂作者心声。

2.培养学生敏锐聆听和感知音乐的兴趣。音乐鉴赏一般都是从音响感知入手，而后进入情感体验、认知理解与想象联想，直至完全领悟音乐思想和意境。音响感知是指通过听觉获得的对音乐音响及其结构形式的完整印象和总体知觉。音乐是声音的艺术，更是听觉的艺术。听觉体验是学习音乐的基础，发展学生的音乐听觉应贯穿音乐教学全过程。因此，在音乐学习中，聆听是最初也是最重要的环节。作为欣赏者，在聆听音乐的过程中，我们首先要有辨别音高、音色、节奏、力度等音乐基本要素的能力，把这些要素结合在一起就构成了音乐的主题、旋律、乐段及整个乐章的音乐结构，进而聆听一首完整的乐曲。当我们聆听这首完整的乐曲时，并不是把听到的音响当做一些互不相关的、孤立而没有什么意义的单纯音响，而是要把它作为具有某种表现意义的艺术综合体加以感知。只有这样，欣赏者才真正感知动听的音乐音响，这样的聆听和感知是整个音乐欣赏的必要前提和基础。我们可以从旋律入手，引导学生全面聆听音乐音响内容。旋律是表现音乐的主体，音乐艺术的表现主要是通过旋律实现的，旋律的抑扬顿挫和起伏跌宕，有效地传达音乐艺术所要表达的真情实感。学生在聆听一首完整的音乐作品时，旋律会带领他们对音乐作品有一个大概印象，这是由他们已经具备的音乐素养和先天的审美能力决定的。在初次聆听之后，要感知旋律中的真情实感，则需要教师作进一步引导。例如在上悲剧美这一节课时，笔者选用了二胡独奏曲《二泉映月》作为鉴赏曲目。由于很多学生对这首音乐作品比较熟悉，再加上它的旋律非常优美动人，因此在教学过程中，笔者并没有在聆听之前对乐曲作任何介绍，但当乐曲旋律一出现，很快就有许多学生能够说出曲名及作曲者，即使不知道曲名的同学，在听完一遍旋律之后也能够判断出乐曲的感情基调。面对这样一现状，教师在鉴赏时只需简略介绍一下乐曲的相关知识，教学的重点则是引导学生分析旋律中的情感与内涵。

3.对教材内容进行创造性整合。根据学生的认知特点、学科知识的内在联系，对教材进行调整、补充、删减，对同类题材或是同类题材不同体裁的教学内容进行整合，采用比较式音乐教学方法，使学生增加对音乐的积累，加深对音乐的印象。比如腔调情韵——多彩的民歌，可以进行适当整合，通过南方民歌和北方民歌的对比，以引起学生对南北方音乐文化方面的风格、特色的关注，学生对民歌的理解和把握也会更深入。对于补充的教学素材，可以立足于本地区的音乐资源，如当地的民歌、戏曲。作品难度较大的教学素材，可以通过分层教学在课程标准的基础上对教材进行适当浅化、拓展。适当选取一些学生喜爱的教材外的其他曲目（健康积极的流行音乐），有机整合到教学内容之中。针对教师和学生反映的比较偏、难、不典型、和学生生活实践相脱离的内容，在教学活动中应选择一些学生感兴趣的、具有时代特征的音乐新作品及时补充，灵活调整部分教学效果不太好的活动设计，使教材的内容与活动形式更能适应教学需求。

4.做好高中音乐鉴赏课堂的导入。学生对音乐鉴赏普遍存在很高兴趣，但是教师也不能忽视课堂导入。有的音乐作品距离学生的生活比较遥远，导致学生兴趣降低，教师做好音乐导入可以降低学生的心理接受难度，更顺利地进行音乐鉴赏。图像导入法是经常使用的方法。借助MTV、VCD、图片等影像资料，选择学生喜欢的、感兴趣的音乐作品，加深学生理解和记忆。教师在上课之前，对音乐作品进行认真分析，寻找相关图像资料，给学生做好良好的课堂导入。游戏导入法可以让学生动起来，让思维和身体在活跃的状态中进行音乐鉴赏。教师可以选择音乐作品，采用合适的游戏方法，让学生迅速进入游戏学习中，过渡到音乐鉴赏中。很多音乐作品都有深厚的历史背景，利用历史故事做好音乐作品的导入，可以提高学生兴趣，吸引学生注意力。《水调歌头》这首乐曲有优美的旋律、华丽的辞藻与细致的描述，在进行歌曲导入的时候，教师就可以将《水调歌头》的创作背景及人物形象特点，给学生讲述出来，这样学生就会跟随教师的引导进入水调歌头的氛围中，一边演唱音乐歌曲，一边进行心灵的洗涤，完成音乐鉴赏。

5.尊重学生个体差异。首先要承认学生的差异，每个学生由于生理遗传、生活环境等方面的不同，表现在学习上会有学习态度、方法、习惯等方面差异。比如不同学生欣赏同一首音乐作品，因各自生活经历不同，音乐经验的积累及想象力不同，对音乐内容的理解是不可能相同的。教师要对学生见解的独特性表示赞赏，赞赏学生之所想、所讲，给学生以自己的方式感受、表达音乐的机会，让学生自由发挥，不应让学生按照教师的经验代替自己的理解，使学生对音乐的联想陷入教师标准答案式的讲解中。要鼓励学生大胆想象，在想象中创新。对于音乐学习来说，不同年龄阶段的学生有各自不同的认识理解方式，学生经过自己的思考，讲述自己的看法，也使教师能够更加了解学生学习的情况。