中国传统文化在香插设计中的应用

中国传统造物艺术以器物形态传达传统文化所蕴含的智慧和哲理，传统文化在现代产品设计中的应用是现代人对民族特有的生存智慧的思考和表达。本文以香插的造型设计为例，展现传统文化所赋予的生活状态和追求，探讨现代设计对传统文化的领悟与传承。

随着信息媒介的发展，设计语言全球化成为不可逆的趋势，其在传播过程中与各个民族、各种风格进行碰撞，形成许多鲜明旗帜，如日本设计、意大利设计等。对于中国设计师来说，这是尤为沉重的，我们强烈渴望通过设计提高民族认同感，传承和发扬传统文化，但是迄今为止我们并没有找到一种好的方法。

其实不仅设计是这样，整个民族发展也一样，过于快速的多元文化渗透使得我们模糊了自身特质，整个社会的心态变得漂浮和不安，这种不安来源于文化的缺失。因此，我们需要回归传统文化，找到自己的轴心文明。中国传统文化并不是一些特征性的符号或者纹饰，而是一种内在超越型文化，其最大的特点是教给我们生活的智慧，使我们能够在纷杂的世界中获得内心的平静。

本文以香插及其承载的香文化为例，对中国传统文化在产品中的应用进行一些简单的探讨。

香插及其承载的香文化

器以载道是中国传统造物艺术的理念，它植根于对生活的理解和反思，呈现的是传统文化的领悟和传承，体现在现代设计中，就是唤醒对文化的深层反思，使得设计突破器物实体的局限，注重思想的表达。

香，朴实无华而又灵秀飘渺，于有形与无形之间给人以精神上的别样体验，这与中国意境论相合，因此成为文化中不可缺少的一部分。香文化是养生、养性的文化，它切近心性，也切近日常生活。香插作为一种香具，造型千姿百态，风格各异，或清奇可爱，或典雅淳朴。材质也极为丰富，展现出不同的气质。所有造型都是基于对生活形态的模拟和思考，在实现其使用价值的同时展现人文逸趣，正符合“器以载道”的造物思想。

香文化以香具为载体进行传承，作为一种富有传统文化内涵的器具，要如何与现代设计理念相融合，也成为香文化能够得以发展的关键。

香插设计

香插设计不仅要符合现代审美观念，还要对传统文化进行提炼和表达，从而体现现代设计对传统文化的传承和领悟。在此以三套香插设计为例探讨中国传统文化在产品设计中的应用方法。

1.意境：形有尽，意无穷

意境说在我国传统造物中占有重要地位，强调“外师造化，中得心源”。也就是用眼睛看到的具体形态引发心灵的碰撞，从而真正领会到造物者表达的心境。“意境”是抽象概念，表达中国含蓄内敛的文化气质。这种内敛在古代诗词中最为常见，就诗词而言，“一览而尽，言外无余，不可为诗”。不直道其真意，只将真意隐含在委婉言辞之中。

“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。”图2-1、2-2中，雨中青山，礁石垂钓，轻易便能感受到渔翁怡然恬淡、闲适自在的心情。

2. 智慧：修心，修性

中国传统文化最大的特点是，它是一种智慧学，而非知识学，其价值在于指导我们获得正确的生活方式，帮助我们学习生存智慧。“仁者乐山，智者乐水”“人不可以有傲气，然不可以无傲骨”“起居有常，饮食有节”……这种智慧体现在日常生活中，帮助我们适应环境，顺应自然规律，追求人与自然、社会、他人以及自身之间的和谐与平衡，最终获得内心的安宁。

图2-3中的香插设计正是以这种生活哲学为基础，通过书法与燃香的巧妙结合来动态的展现人生哲理。将香点燃的那一刻，即为“舍”，然后，才有“得”。舍得是一种智慧，胸怀宽广，心底坦荡。舍得之间，便是一种生活的态度。

3.道法自然

《老子》言“人法地， 地法天， 天法道， 道法自然”。在中国传统造物中，“道法自然”可以以自然界的形态为造型来源， 通过形态模拟的方法进行器物设计，或以整体造型模拟，或装饰绘画；可以运用自然界的材质进行创造，以人工手段雕琢天然材料，将二者有机融合；可以将大自然万物生长的韵律进行抽象提炼，在器物设计中表达自然的动态感。

图2-4中的香插设计以一截发了新芽的枯木为造型，展现材料的自然美感，以小见大，返璞归真。整体造型朴实淡雅，宛若山涧清溪，在烟雾袅袅中展现出生机盎然、恬淡优雅的情致。

结语

三套香插设计中蕴含的是不同的文化追求，或塑意境，获显智慧，或法自然，展现不同的生命力。以传统文化为根基，产品设计就不会流于形式，反而能借助现代设计手段更灵活的传承和传播。在过去很长时间里，中国文化被广为传播，现今却逐渐式微，造成这一现象的原因是我们对文化的理解仅仅停留在表面，把太多精力放在形式模仿和符号复制上，如此“造器”的代价就是让作品失去了应有的生命力，个性缺乏，情感僵滞。因此，我们需要停下盲目追求潮流的步伐，反思内省，敲响心灵与文化之间的大门，探索具有民族标签的设计之路。

（作者单位：北京理工大学设计与艺术学院）

作者简介：尉雪玲，女，硕士，北京理工大学设计与艺术学院，研究方向：工业设计。