寻找平面设计的中国语境

杨程中

随着全球化发展进程的加快，文化交流与融合是发展的大趋势。在平面设计领域，西方文化与审美价值一直占据主导地位，在当下文化强国的建设中，中国文化、中国主体被提高到高屋建瓴的地位。平面设计的中国语境更是业内人士的追求。在这样的背景下，寻找平面设计的中国语境成为共同的议题。如何寻找切入点和核心价值，将中国语境的内涵与形式统一起来，本文做了简单的阐述。

1.概述

随着我国国力的提升，国人的民族自信心和民族自尊心越来越强，对于中国语境下的中国元素抱有越来越高的期待。在视觉传达领域，平面设计也逐渐应用更多的中国语境元素来美化设计界面。我们要明确的是，平面设计所搭载的是观念性的内容，是具有社会性的，其所起到的宣传作用与内容和应用环境有着密切的关系。当前，民族文化、地域文化在是源生于观众基础的设计类别，有着强大的群众基础和生命力，因此，寻找平面设计中的中国语境十分必要。

2.平面设计与中国语境中的传统文化

中国传统文化经过数千年的积淀，有着丰富的元素可供搜寻，但对于设计尤其是平面设计来说，传统文化应用较少，因此对于弘扬传统文化、强调中国语境下的元素表达有着重要的意义。现代，平面设计领域用的较多的风格为华丽西式风格，用大色块或流畅的线条来展平面设计所要展现的工作，但中国语境的内涵与之不同，强调意境、格局和留白。

（1）意境。无论是国画还是传统雕刻，意境是古人们想要追求和表现出来的元素，例如古人的渔樵耕读四种追求往往会被古代的能工巧匠应用进作品当中。随着人的思想转变，渔樵耕读不再是大多数现代人的追求，平面设计的意境则需要更多的元素来表达，例如水墨元素，设计师在设计时利用Photoshop的笔刷功能可以随意绘制水墨的效果，平面设计作品就带有了古韵的悠长。用色也是可以烘托意境的一种方式，在传统平面设计中，配色往往以销售为目的，吸引目光在平面作品上停留，甚至被吸引，常采用明确的形象及夸张的用色，含义明晰。电影《黄金时代》日本版的海报就用墨与水的纵向形象来展现换了的气氛。

（2）格局。格局在西画中也有着类似的称呼——构图。良好的格局首先考察平面设计中所需要的材料、根据版面格局结合中国语境原理进行布局、微调，让平面设计在符合中国传统美学格局的基础上，赋予平面设计作品更多的意境美。设计师需要跳出思维定势，接纳多元化的发展形式，并且深入理解中国语境下的多元文化符号的含义，让作品更加富有生机、更加具有吸引力。以电影《王朝的女人：杨贵妃》的荔枝主题海报为例，就融入了多种中国文化元素，首先是用荔枝暗指杨贵妃，因名句：“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。”的缘由，荔枝与杨贵妃有了剪不断理还乱的关系，其次用荔枝半剥的形状指代唐朝服饰的特点，第三用绿色叶子代表绸缎，上面的一滴鲜血也说明了杨贵妃的悲惨结局。

（3）留白。留白是中华艺术在美术领域的一大重要特色，一方面是为了对环境进行渲染，用留白来指代水、云、雾、雪等景，另一方面是对作者自身留有余地，为观众的想象留有余地。POP风格、后现代风格的平面设计，往往强调强烈的视觉刺激，设计元素往往是铺满整个设计幅面，而中国语境下的平面设计，则可以用恰到好处的留白来展现中国设计之风采。电影《黄金时代》的四款国际海报就有着明显的留白作用，英文版海报用钢笔和女人的剪影突出了电影的主题，用梅花的剪影表达剧情发生的主要季节，其他区域用纯色填充，作以留白，为观众提供了较为广阔的想象空间。

3.平面设计中国语境中的现代价值

中国做为多级世界中的一级，正努力弘扬自身的文化价值，中国文化也有着引领现代意识形态潮流的重要任务。现代优秀的美学作品往往是“接地气”的，是以现代人们的生活为原型，将美与朦胧中的抽象形象具体化为作品中的“典型”形象，例如2015年的设计GE公司的“启动梦想”设计，将秀美山河用圆珠笔绘画的形式表现出来，同时将代表未来的飞行器拼接在山河上方，飞行器表面倒影着山河的影像，在细节之处体现了设计的精美和中国文化的大气。

结语

从设计师的发展前度考虑，能够熟练展现多种风格的设计需求，才能够更加适应平面设计的市场。中国文化传统为中国当代平面设计的多元化发展提供了良好的素材及方向，设计师的需要有站在消费者角度考虑的同理心，需要对中国的文化的认同感，中国语境能够为设计师提供心理学、广告学、美学等多方面的支持和灵感。

（作者单位：武汉工程科技学院）