《里约大冒险I》的电影音乐与文化

博雅杰 赵艳琼

摘要：电影《里约大冒险I》以其独特的情节构思、幽默的台词、滑稽的动作和富有节奏感的电影音乐获得了观众的一致好评。影片中运用了大量的背景音乐，时而激昂，时而婉转，时而欢乐，时而忧伤，很好地诠释了人物的心理活动和感情变化。本文基于美国和巴西音乐文化的特点，从音乐情感、音乐风格和音乐形象方面详细描述该电影音乐的特征，同时思考了该电影音乐中文化的融合性、多样性和独特性。

关键词：《里约大冒险I》   电影音乐   文化

一、《里约大冒险I》的影片介绍

电影《里约大冒险I》是《冰河世纪》系列制作者蓝天工作室的一部动画作品。它是一部励志电影，同时也是一部喜剧电影。导演卡洛斯·沙尔丹哈就是一个来自里约热内卢的巴西小伙子，制作一部电影送给祖国，也为美丽的故乡做了最好的旅游宣传。许多观众看完这部影片后，不由自主的会对这个南美国家的“桑巴之都”心生向往，迷人的音乐，动感的舞蹈，热情的巴西人，还有激情四射的狂欢节，这部影片把这个国家自然风光、风土人情、民族文化和艺术展现得淋漓尽致。电影中运用了大量的背景音乐，通过音乐与画面的结合用不同的方式讲述了一个提倡保护动物，人与自然和谐相处的故事。

二、影片《里约大冒险I》的音乐特征

《里约大冒险I》在背景音乐中带有大量的快乐元素，整部影片里洋溢着动人的狂欢气氛瞬间使人的眼睛明亮了起来，鲜艳的色彩、丰富的画面、浓郁的情调、甘畅的歌舞、幽默的台词、聪明的细节，让人忍俊不住，从头乐到尾。其绝妙的配乐更使影片锦上添花。力求在听觉、视觉等多个方面给观众带来更多的欢乐感受。

（一）音乐情感

电影中的音乐是为电影内容服务的，在创作、运用中决不能喧宾夺主。电影作品中，很多复杂的心理和多变的情绪或情感是很难用言语表达的，此时，音乐使电影的表达更加生动和贴入。《Real in Rio》是《里约大冒险》的电影主题曲，作为影片的主题曲，这首歌伴随着绚丽的开场舞和结束舞一共在影片中出现过两次。歌曲的典型风格就是热情奔放和强烈的节奏感，画面中是各色的鸟儿热情的起舞。营造了一种欢乐的气氛，配乐和歌词都让人感到欢乐，暗示了主题，让人感到快乐、自由、温暖、灵动并存，说唱Rap的加入更让音乐快感十足。其实，电影开始悠扬欢快的音乐就已经为整部电影的风格定下了基调，这段音乐源自于巴西里约热内卢地区的土著民谣，节奏强烈、动感十足。例如，鸟儿清脆的叫声融入了乐曲中的鼓点，各类鸟儿的艺术形象都是伴随着音乐的律动而出现的，音乐的节奏與鸟儿们的舞步完美的结合在一起，保持了高度的一致性。展现了画面与背景音乐的融合，抒发了一种愉悦之情。

电影当中最浪漫的就是两只鸟（Blu、Jewel），夕阳下坐在电车上，樱花落下，此时《Fly Love》中优美、柔和的旋律响起，热情又有一副好歌喉的好友（金丝雀nico）献上了一首《Fly Love》营造出一种浪漫的气氛。该歌曲中慵懒的口哨声，温柔而低沉的声音与温馨甜蜜的歌词，再加上缤纷的场景，调和出来的浓浓浪漫几乎满满的溢出来，此时的音乐能以其最细腻和丰富的方式来表达电影的主题和情感，使人更容易从心里上与艺术作品产生共鸣，从而提高电影作品的感染力和表现力。

优秀的电影音乐能够深化电影的主题，展现人物的心理情感，营造出影片所需要的环境气氛，使电影作品得到升华。而电影作品有了音乐的衬托，更加生动而有情感，从而获得观众更多的共鸣。如影片中鹦鹉Blu被偷运到美国的明尼苏达州时的内心恐惧;在它长大后，第一次与琳达分开后的不知所措;在与Jewel争吵后的懊恼不已;其身后的伤感惆怅的音乐，悠长的节拍不由自主地拉长了它的情绪。再如影片中的孤独的巴西小男孩在交换完两只鹦鹉之后，拿着赚来的钱，独自攀爬、跳跃到屋顶上眺望远方的时候，悲伤的背景音乐由弱渐强悠然响起，这个渐强的过程将男孩对自己内疚的情感慢慢的放大，说明了此时此刻小男孩内心的痛苦和惆怅。悲伤的情感与音乐遥相呼应，而欢快、喜悦、兴奋、激动地情感更需要多种风格音乐的相伴。Blu和Jewel在逃出了白色鹦鹉的魔爪，重获自由时内心的喜悦;Jewel第一次带着不会飞的Blu飞翔时的紧张;在嘉年华中，动物们的追逐和热闹的场面;庞大的管弦乐的配乐一直在烘托和渲染不同的气氛和情感。可以说，音乐情感的流露在诠释人物心理方面发挥着不可替代的作用。

（二）音乐风格

这部影片配乐完美融合了流行、桑巴、乡土、嘻哈，波萨诺瓦等其他的音乐种类，影片中所运用的歌曲横贯了整个美洲大陆。电影插曲《Take You to Rio》是一首美国流行风格的音乐，歌曲轻松愉快，电影中，正是这首歌伴随着鹦鹉Blu抵达里约，所有的一切对于这只刚来自于美国明尼苏达州的蓝色金刚鹦鹉来说都是好奇的、新鲜的。歌曲配合着画面，加强了剧情的感染力，让人能体会到里约风情的一种豪放、欢乐。美国流行音乐大致可以分为一下几种节奏布鲁斯（R&B） 、嘻哈& 说唱 （Hip Hop & Rap）、 摇滚乐（Rock & Roll）、乡村音乐（Country pop）、爵士乐（Jazz）等。插曲《Telling The World》就是一首R&B风格的歌曲。这首歌曲的插入表达出一种鼓舞人心的力量，将电影又掀上一个小高潮。大肚鸟Pedro就是一个演唱嘻哈&说唱派的歌手鸟，它在电车上为了给Blu和Jewel营造气氛，Pedro来了一段幽默的说唱让观众听得乐此不疲。嘻哈&说唱，源自于街头的一种黑人文化，也泛指说唱音乐。欢乐的狂欢中当然少不了摇滚乐，摇滚乐起源于1940年代末期的美国，兴起于20世纪50年代中期，主要受到节奏布鲁斯、乡村音乐的影响发展而来。摇滚乐灵活大胆，是一种富有激情的音乐形式，早期摇滚乐很多都是黑人节奏布鲁斯的翻唱版，因而节奏布鲁斯是其主要根基。

影片中出现的那些让观众听起来轻松柔和、慵懒甜美、浪漫性感的音乐如插曲《Fly Love》，就是波萨诺瓦了。波萨诺瓦的字面意思是“新节奏”，是一种融合巴西桑巴舞曲和美国酷派爵士的一种“新派爵士乐”。波萨诺瓦原来是一种拉丁音乐，它与传统南美及拉丁音乐不同的是，它不仅拥有南美音乐的热情，还夹杂着一种轻松和慵懒的感觉。让人们印象深刻的活动就是里约热内卢的嘉年华会，桑巴舞是嘉年華会中最具巴西色彩的艺术活动，它揉和了欧洲的民谣风格和非洲的歌舞技巧，既受非洲舞蹈音乐的影响，又继承了巴西土著印第安人以及葡萄牙人的音乐传统。每当嘉年华会它的旋律响彻大街小巷，男女老少化装游行，如醉如痴。

（三）音乐形象

《里约大冒险I》中人物角色众多，把各种鸟儿的心理和性格都进行了拟人化的处理使每个角色都有不同的性格特征和微妙的心理活动。心理活动具有内在性和隐蔽性，所以仅从语言、行动上往往难以真正表现出内心的真实情感和性格特征，因此音乐为影片中各个角色形象的建立起到了非常重要的作用。影片里的Blu是一只活泼，聪明勇敢追求幸福与真爱的鸟儿。在一开始，Blu是一个典型的宅男形象，在自己的生活圈里快乐满足的生活。每当Blu出场时总是响起欢快幽默的音乐与它幽默风趣的形象相呼应。但这样的状态是丧失了社会化生存的初始意义，随后Blu在自我觉醒和不断成长。因此，总是在它出场时都配上积极向上，乐观欢快的音乐。Jewel在影片中是一个代表向往自由生活的形象，不论是从一开始还是到最后，Jewel都在为了自由而努力，从未放弃。这里的Jewel和Blu是一个完全对立的形象，她享受那份大自然带给它的快乐，享受无拘无束的在天空中飞翔。影片中的Nico是一个幽默风趣并且会唱歌的男低音鸟，时常把头上的瓶盖拿下来当作手鼓，形象非常可人。在Blu和Jewel遇到困难的时候它又机智的用头上的瓶盖阻挡了猴子们，体现了机智勇敢。影片中还有一只R&B唱的很好，同时具有美国形象的大肚鸟Pedro，它和Nico总是很有默契的对话和配合让影片更加丰富多彩。又如影片中的白色鹦鹉是本部电影的重要角色之一，代表着邪恶的势力，这时候背景中总是出现几组不协和的音程，给人紧张的气氛。

三、影片《里约大冒险I》的音乐文化

（一）不同音乐文化融合中的协调统一

《里约大冒险I》由美国福克斯电影公司制作，而导演卡洛斯·沙尔丹哈却是一个来自里约热内卢的巴西小伙子，电影的画面虽充实着巴西里约热内卢的自然与人文风光，但当我们听到标准的美式英语时，会认为它是一部体现美国意志的电影。而各种不同风格的背景音乐更是融入了美国和巴西的音乐文化。不能否认的是这两种音乐文化的融合是如此的自然而协调统一。插曲《Fly Love》是一首波萨诺瓦风格的歌曲，就是一种融合巴西桑巴舞曲和美国酷派爵士的一种“新派爵士乐”。我们不得不追寻到两个国家音乐文化的起源。歌曲《我的巴西》开头是这样唱的：“为你歌唱，黑人和白人融合的国家，你是我父辈的土地，我多爱你”。这首歌在巴西妇孺皆知，第一段的歌词就指出了巴西文化主要源自非洲和欧洲。巴西是拉丁美洲唯一一个讲葡萄牙语的国家，但是，其音乐与欧洲、非洲和美洲的原住民有密切关联，而印第安支系音乐在欧洲人进入巴西之前的初期有重要影响。以“民族熔炉”著称的美国，其音乐文化也是民族融合的产物，但是在众多音乐当中，美国印斯安人的传统音乐、由黑人创造的蓝调音乐和爵士乐及由白人创造的乡村音乐可谓是最为重要的。因此，美国和巴西的音乐文化都受到印第安音乐和非洲音乐的深刻影响，使电影中音乐文化的交叉更为自然而统一。

（二）音乐文化多样性交叉中个性坚守

该影片的配乐完美融合了流行、桑巴、乡土、嘻哈、波萨诺瓦及其他的音乐种类，从一定程度上，可以说影片中所运用的音乐横贯了整个美洲大陆，影片的配乐丰富多彩、融合自然、协调统一，体现了音乐文化的多样性与交叉性。同时，在文化互动和交叉中，各自有代表性的音乐特征依然保持了其个性。最具有巴西特点的桑巴、波萨诺瓦、乔罗等音乐形式，在整部电影配乐中风格突出，尤其是以非洲节奏为基础，融入欧洲的和声与旋律因素而形成的桑巴音乐及桑巴舞，成为电影中重要的音乐元素，具有典型的巴西特色。我们知道，世界上最著名的桑巴舞学校都在里约热内卢。在美国一方面可以听到来自世界各地的传统音乐，另一方面也可以听到许多在民族融合过程中产生的美国音乐，而该电影中音乐也是选择最能代表美国特色的音乐，如大量的流行、布鲁斯、说唱、爵士和乡村音乐。虽然音乐文化的多元和融合在电影中无处不在，但又不失各自音乐文化的独特性。从一定意义上来说，当我们在面对全球的、现代的、多元的、多样的文化选择时，同样也会强调民族的、国家的文化独特性。

参考文献：

[1]王耀华，王州.世界民族音乐[M].北京：人民教育出版社，2004.

[2]王云阶.论电影音乐[M].北京：中国电影出版社，1984.

[3]杜亚雄.世界音乐地图[M].合肥：安徽文艺出版社，2009.

[4]王淑哲.拉丁美洲音乐赏析[J].音乐天地，2004，（10）.

作者简介：

[1]博雅杰：伊犁师范学院艺术学院;

[2]赵艳琼：新疆师范高等专科学校学前教育学院。