中国电影产业缺什么

孙健君

中国电影要突破国产片的瓶颈，不拍国际大片，不发全球，市场会很快饱和……

中国虽然电影是井喷式的发展，但是中国电影在整个制片管理、创作的产业化流程方面，跟美国相比差得很远，美国是世界上唯一一个用产业化的方式、国际化的方式和专业化的方式，把电影做成了整个体系，进行体系化运营。原来是一个产业体系，现在是一个生态体系。

国内现在也在提生态体系，但是我们距离专业化、国际化、系统化差距比较远，有太多的不确定因素、不规范的炒作和运营，不是那种以系统化管理能够比较稳健地获得预期的运营模式。

举个例子，《泰坦尼克》的制片人Bill Mechanic时任二十世纪福克斯CEO，他坚持要拍《泰坦尼克》，雇佣了“疯子导演”卡梅隆，当时公司就认为投入很大，风险很大，但他坚持要拍。

结果拍一半的时候没钱了，公司给他两个选择——炒掉导演停止拍摄或者追加投资，他决定追加投资。但拍到最后一场戏也是最重要的一场戏，就是船要沉的时候，钱又用光了，不止是这部片子的投资款，整个公司其他片子的投资款都挪过来被用光了，已经影响了整个公司的运转。

默多克对这个制片人说你到现场去把他们炒了，你收拾这个烂摊子。制片人只能跟卡梅隆说“董事会决议一致通过把你炒掉”，但卡梅隆坚持要把电影最后拍完，于是他自掏腰包，这样二十世纪福克斯才同意继续拍摄。但卡梅隆也提了条件，要分票房收益的10%。

最后结果是影片达成40亿票房，卡梅隆分了很多钱，二十世纪福克斯也很挣钱，这个制片人开请功宴的时候，大老板对他说你明天早晨到我公司，大家都以为会升职加薪啊，结果他被炒了，大老板说“我不需要惊喜”，因为尽管这一次运气好挣了很多钱，但下一次再这么搞就可能把整个公司拖垮了。可以看出来，好莱坞不是赌徒思维，他是尽可能用产业化、专业化、全球化防范风险，相比之下中国电影太不稳定，忽上忽下，国内电影产业要和美国学习的第一件事情是要系统化、专业化、产业化、全球化。

讲到专业化，中国的创作团队非常个性化、个人化、碎片化，基本属于文艺片时代，编剧、导演按照自己的意愿写，不是以市场导向、制片人核心做的开发流程，中国更多的是一个名导演或者明星做项目，成了就挣钱。

但其实不成的更多，一年六七百部电影中不成功的有四五百个，在美国是不可能出现这样的情况的，他们的整个产业体系是稳健的，是不可能忽上忽下的。

为什么要全球化？一个6000万美金投资的电影，在美国票房回收8000万已经是很好的了，票房中50%的收益归投资方，投资方必须付发行费用，一块银幕1万美金，3000块银幕，这在美国也只是中等规模发行，最后拿到手的还要纳税，所以就必须靠产业化，就是说票房以外的收益必须也要挣出8000万以上，投资方可以再回收4000万，比如卖给视频网站，卖DVD、电视频道等等多渠道发行。

还必须加上全球化，通过在欧洲、南美和其他的地区播放获取票房收入，所以美国电影永远依赖的是本土票房为辅，票房以外综合收益为主，以及全球化为主的利润来源多元性，这是美国做电影的一个基础逻辑。

在中国，过去的3-5年当中，国内票房Top10的国产电影，在国外销售没有过1000万美金的，但《卧虎藏龙》在美国收了7200万美金票房，这就是合拍的魅力。

现在中国票房一年比一年高，但是泡沫很大。这其中一半票房是美国电影贡献的，再加上中国电影没有全球化市场，这本身就是一个制约因素，因为受制于国内市场体量和回报，可能投资3000万美金就算是大片了，但如果有全球化的票房支撑，就能像美国电影一样动辄上亿美金的投入，同时还能回本盈利。

对比美国电影产业模式，中国电影产业就是要学系统化、产业化、专业化、全球化的运营体系，如果只依赖中国当地的票房，将来一定不好过。

此外，现在IP（Intellectual Property）的概念被热炒，各家影视公司都以能掌握热门的IP为卖点，但IP到底在整个影视制作产业中处于什么地位，是非常值得思考的——怎么界定IP，以及IP能起什么样的作用。

首先，耸人听闻的、阶段性的夸大某个元素，弄成制胜法宝，这种想法本身就是不健康的，电影需要产业链所有的系统起集成作用，才能做上去，一旦依赖任何一个元素，哪怕它重要，但过于依赖就是泡沫化，IP不可高估到那种程度，不可能超越产业体系来完成它的功能，IP的功能只能在一个优秀的运营体系当中发挥作用。反之，一个优秀的IP，在一个不完善的操作体系当中，什么价值都没有，赔钱的IP不是IP。

第二，什么是IP。我有一个自己的理解——IP必须是两次以上被市场检验成功，后面还有三次以上的再创作价值才是IP。买一个小说不是IP，他只是一个题材，但绝对不是IP。

《007》是IP，只要拍，就可以成功。从时间节点来讲，IP有生命周期，比如《哈利·波特》就不是IP，他结束了，不拍了，等于被挖空了。IP距离一个成功的电影和多个都可以成功的电影有很大的距离，一个小说是否可以改编成好剧本是一个巨大的问号，一部好剧本能不能拍成好电影也是一个巨大的问号，第一部成功了接下来还能不能成功又是一个巨大的问号，在这些问号之后再看看IP到底应该值多少钱？所以很多人购买很多题材，这些有一定的价值，有总比没有强，但是有了就能成吗？真不是，一个金矿交给一个不会开采的人，可能就糟蹋了。

IP的核心是有没有一个成功的运营体系支撑，让IP的价值被孵化，这个孵化的过程很长。

我现在买了《超新星纪元》的电影改编版权，这对我来说就是一个好的题材，所以找了很多美国电影产业顶级的人来参与，这个过程我非常谨慎，因为如果要拍出效果就要大手笔投入，如果只是拍给中国人看，敢拿6亿人民币以上拍吗？加上发行成本，就是7亿，谁可以保证中国市场回收21亿的票房？但是如果中美合拍，全球上映、全球回收票房，这样的投入就可行了，所以一定要做成全球化的国际大片。

美国的产业格局中，六大影业公司掌握很大话语权，他们不发行，其他影片就很难进入美国。他会发中国的电影吗？不会。是因为中国电影不好吗？大部分是，但即便拍出比美国电影更好的电影，他也不发，因为他自己的“孩子”还没有吃饱，怎么会让别人分羹呢。这种情况下，除非是合拍片才有机会。而非合拍片，不能进入中国，也不能进入美国。

中国电影需要全球化，需要学习系统化、产业化、专业化，现在其实正好是最好的时机。因为美国电影的增速与物价增长基本持平，相对可以算是“零增长”了，所以他们有必须进入中国的需求。

但进入中国如果不是合拍片，一年就20部的量，所以这是双方各取所需的最佳时间点。

从目前而言，合拍片是唯一一个渠道可以双方市场打通，你中有我，我中有你，联合投资、运营，如果不是这样，靠拍国产片到国外发行是不太现实的——从电影品质来讲和美国电影就差距很大。

国内即便是6000万美金的片子，在美国也就是中等影片，真正的大片是两三亿美金的片子。但2亿美金在美国不可能回收成本，必须靠全球市场，没有全球市场，美国六大影业公司也会捉襟见肘。所以中国电影要突破国产片的瓶颈，不拍国际大片，不发全球，市场会很快饱和，不利于电影产业的发展。