浅析瓷板肖像画的艺术美感

褚文清

（南昌瓷板画研究中心 南昌市 333000）



浅析瓷板肖像画的艺术美感

褚文清

（南昌瓷板画研究中心 南昌市 333000）

［摘要］

［关键词］ 瓷板 肖像画 西画 瓷艺

日本著名陶艺家八木一夫说：“纯绘画是用颜料进行创作，而工艺美术是用工艺材料和技法去搞艺术创作。在创作时首先想到的是它的工艺，如果不懂材料、技法、工艺或不对它进行研究，搞创作只不过是一句空话。” 瓷板画是通过瓷板这一媒介来表现的绘画艺术，其特殊材质和独特的手工技艺所绘制的视觉美正是其魅力所在，色彩细腻且质感通透，不易变色与褪色，易于保存是瓷板绘制肖像的优势。瓷像画家们更是以造型的严谨态度一直贯穿始终，以解剖学里面的骨骼、肌肉长势为绘制人物肖像的“像”的基础；吸收西画的光影效果，人物的角度、神态极其传神的瞬间，融入丰富的光影层次使人物更为立体；正因如此，瓷上绘像不仅可以画出人物的“像”，而且可以生动的突显人物本色和内在气韵的逼真效果；是人物绘画艺术和陶瓷彩绘艺术的结合，每一幅的瓷板画作品都彰显了独特的传统手工绘画技艺和瓷艺烧制技术，可谓“瓷板画百年与地球共存”。

“远看颜色，近看画”，一幅好的绘画作品，首先要有视觉的冲击力就是画面的色彩感，通过最初的颜色感受—理解—再感受，进一步地将赏者融入其中。瓷板画的用色是运用经过加工之后的矿物质金属颜料，色彩既有着其自身的浓淡皆宜，又有着进炉烧制之后的微妙变化，这也警示着瓷像绘画者们需要熟悉了解每一种颜色，知道各种色彩之间协调关系。正是动笔用色之前的着色用量的考究，也使得瓷上绘制的肖像色彩感觉有着非常细腻的质感，人物肌肤、与之相配合的服饰器物等极近真实效果；让人们感受其独特的视觉美感。

“形神兼备”是瓷像画家在瓷板上对于人物的一个情感升华 。表面的描绘勾勒人物形体，直露无遗的表现内心情感都不能让瓷板画成为一个美的艺术 ；只有将画面的虚实相统一，情景相交融 ，让人物的主体的情感与客体表象形体美融为一体；一幅好的瓷板肖像画正是像人们传达着从形似到神似。

瓷板肖像画是具有特殊性的绘画，它的材料美和工艺美都蕴藏于绘画之中。瓷画创作离不开传统手工技艺支撑，但技术也不能等同于艺术，在继承传统之美的同时与时俱进更新立意创新才能上升为艺术。瓷板肖像画要发展，必须兼容并包、革故鼎新，让它既是我们“民族的”，“现代的”也是“世界的”，用艺术苛求成熟手中的技术，用兼容“瓷艺和人物绘画”的艺术形式走向更高更远的艺术境界。

Analyzing the artistic beauty of porcelain portrait

瓷板肖像画是以白胎瓷板为主要的载体进行的绘画创作，它不仅吸收了中国古代传统人物画精髓，形神兼备是其关键所在；而且兼容了中国陶瓷工艺的特点；是二者相结合的产物，属于陶瓷彩绘艺术的一部分。它具有双重属性，即纯艺术性和工艺性，对于瓷板肖像画而言其艺术性的创造是首要的。