水彩画写生与水彩画创作之我见

陈崇刚 （重庆工商职业学院 400052）

水彩画写生与水彩画创作之我见

陈崇刚 （重庆工商职业学院 400052）

水彩画写生与水彩画创作相互间具有互为依存、互为引导的关联，水彩画写生属于水彩画创作的一个类别、一个方式。在高校教学中一直注重水彩画写生能力的联系，有利于提升学生在水彩画创作方面的能力。在目前水彩画发展的形势下，水彩画写生已经不再只是水彩画的基础练习，其也成为众多水彩画的一个创新方法，而且在水彩画创作中存在较大的位置及影响力。诸多水彩画家使用水彩画写生进行创作，所以，水彩画写生及水彩画创作则共同成为创作的方法，也成为相互引导的水彩画训练及表现方法。

水彩画；写生；创作

水彩成为一个单独的画种，在画坛内已经存有几百年，其发展获得了普遍的应用，也逐步趋于完善，这些均是通过水彩先辈们持续探寻、发觉、开拓及创新的结果，从而将水彩的艺术表演力的类别不断扩大，当前水彩画已经变成具有较大包容力的画种，其具备了诸多丰富的艺术方式与语言，从而展现当前时期丰富的生活及逐渐改变的形势。

一、关于水彩画的写生与创作

以水彩画的运用范围而言，绘画创作则为最关键的内容。水彩画的写生与创作存在一定差异。写生指的是景物，创作则通常在室内进行。通过诸多艺术实践可以看出，水彩画的写生与创作相互间并不具备真实的界限。画家透过水彩写生组织实景画面，透过艺术语言传递心中情感和创作理念。画面方式的提炼与情感的融入，则为生动的创作过程。比如印象派大师的作品大部分来自写生，这依旧不会阻碍这些作品变成伟大的艺术作品。现代艺术假如脱离了对客观世界的体会与观察，则无法论及对自然的提炼和筛选。所以，无论写生还是创作，信息均源于丰富多彩的客观世界，则将写生和创作相融合。并且，需了解到水彩画创作特点的稳定性及绝对性，随着新工具与新材料的创新及试验，且在时代理念与物质材料的变化当中，令水彩的特殊效应与最佳表现力充分发挥。

二、水彩画写生也属于水彩画创作的一个方式

水彩画写生则为水彩画创作的一个方式，特别是风景写生。众所周知，水彩画创作内的风景创作占据较大的位置，而写生则可以具备创作的经验。大多数写生作品通常除却画面尺幅比普通意义的创作小以外，两者并不具备显著的界定。写生作品的优劣，通常则为完美、无法复制的创作。水彩画的一个特征则为偶发性美感，且具有无法复制性。在诸多写生内，画者对自然的体会、对画面的了解，乃至时间、地域性在写生内出现的瞬时爆发体会等，均不可彻底复制。画者想要在画室彻底复制一张完美无缺的写生作品则无从谈起。水彩画因为其本身的特征打造了写生的一些美的体会，并且有些现场写生性具有无法复制的主要问题。因此在水彩画创作内，写生也成为创作方式。在目前水彩画的发展当中，确实具有一些画家沉浸在描摹照片当中，每天在画室中对一张照片仔细临摹，这则令水彩画在创作中丧失创造性，将画家的积极性思维乃至对画面的二次创作均丧失掉，会将画家的创作陷进误区。如此创作出的作品不具有生命力，无法吸引观者的目光。久而久之，画家也会丧失创作能力。画家如果具备创作才能，而长期脱离生活，则会失去创作的冲动，并且会体会到才情全无之感。写生性作为水彩画的一个主要艺术特点，也可当作水彩画传统和历史中的精华，所以写生的过程则为感受大自然，成为体会传统与历史的过程。把写生当作临摹自然，则为对写生概念化了解的误解。水彩画将写生当作核心，并且以写生为核心进行各类方式的创作，如此才可真正展现出水彩画写生的主要价值1。

三、创作得益于写生

1.素材的积累

诸多写生练习，则为逐渐醇熟的过程，为创作表现预留铺垫。对于户外采景作画，则需精心思索，眼前的景哪里吸引人，激发人进行表现。艺术源自生活。画者应当热爱生活，了解自身绘制的生活、对象，作画才可以更为自如。

2.体现方法的运用

作画以前应当具有十分熟练的构思、感性以及理性思维的引导，再下笔作画。这属于成熟的作画方法，对水彩学习也应如此。其属于思考的过程，也属于作画的有效条件。水彩画属于较为特殊的类别，由于水具备流动性，因此令其具有特殊性、偶然性、必然性，因此，意在笔先无法掌控整个画面，有时最终的画面效果则为意在笔后构成的。写生不但可以打开画家在视觉方面特有的思维及美感，也可以让画家逐渐找寻到属于自己的艺术方式，所以写生则属于画家必须经历的环节，属于画家形成艺术风格的最有效的方法。总而言之，发觉美、展现美、完成美。只有不断积攒生活中的经验，才可以对艺术进行总结。创作虽然看起来像是偶然，实则为必然2。

四、加大写生与创作的关联

在创作当中的形体色彩构成了氛围环境，人的情感和体会均将客观当作条件，均源自生活，所以写生不可欠缺。可是在创作当中，有些状况则无法写生，例如寒冬酷暑时写生则较难立即展现事物，此时则可以通过照相机，将最为鲜活、生动的事物留在记忆深处，将最珍贵的新鲜感留在画内。创作源于生活，写生将创作给予丰富，其相互间的关联不仅互为影响，也互为补充。水彩画作品不论是写生还是创新，使用的情感、理念、客观方式均相同，只要水彩作品成功，不论是创作还是写生，均会让人具有深刻的记忆。

综上所述，写作与创新相互关联，无法分离。写生则成为艺术家与生活的纽带，只有通过写生才可以获取更加鲜活的体会，将创作的热情激发出来，让作品更加具备生气及活力。

注释：

1.李伟力.论当代水彩画中的文人情趣[J].吉林艺术学院学报.2010.（03）：14-17.

2.冯菡子.中国当代水彩艺术发展现状研究[J].大众文艺.2013.（06）：121-122.

陈崇刚，重庆工商职业学院，副教授。研究方向主要侧重于水彩画创作研究和大学生创新创业。