浅析高校音乐改革与传统音乐文化

李文亮

上世纪末，世界各国都开始逐步实施教育改革，旨在根据世界发展的内在规律和需求，顺应教育发展趋势，结合本国实际情况，构建新型教育体系。在这种时代背景下，我国音乐教育也进行了整体性、系统性改革。这种改革不再是音乐学科内部的调整和修补，而是重新认识音乐课程的地位、价值、魅力，并在此基础上构建音乐教学结构，制定音乐教学标准。我国音乐课程改革必须以传统音乐文化为基础，在继承的基础上进一步发展和弘扬，只有正确处理二者之间的关系，才能促进我国音乐教育和音乐艺术的不断进步。

一、革新音乐教学方法和内容

在音乐教学内容方面，要加强传统文化与多元文化的结合，当前，世界上许多国家都越来越重视本土文化，对欧洲音乐和西方音乐的盲目崇拜现象已经逐渐消失。本土文化逐渐被视为国家教育的核心。因此，我国音乐教学改革要重视本土音乐文化和多元文化的结合。一方面，要积极弘扬民族音乐和传统音乐，另一方面，要尊重、学习和借鉴其他国家的音乐文化，以便拓展学生的音乐文化视野，帮助学生树立正确的音乐价值观。在教学方法方面，要合理采用多媒体手段，将观察和聆听有机结合在一起，在音乐课堂上让学生通过画面更好的感受声音。此外，教师还应当运用生动的教育语言为学生营造相关的学习情境，以增强音乐教育的感染力，让大学生在音乐课堂上自觉探索，并提升自身的音乐审美能力。音乐教育具有一定的抽象性，因此，若要启发学生的学习积极性，就必须将抽象的内容形象化，多媒体可以将抽象的音乐语言以更加形象、直观的形式呈现出来，比如，教师可以将难度较大的节奏、复调、和弦、音程呈现在大屏幕上。此外，教师也可以运用多媒体引导学生欣赏传统音乐作品和现代西方音乐曲目，并鼓励学生自觉探究二者的区别，通过这种图文并茂的形式，激发学生的音乐学习积极性，并促使学生更加准确的认识传统音乐文化，领悟传统音乐文化的魅力，并在音乐学习和创作中融入传统音乐文化元素。

二、重构音乐艺术课程标准

双线型教学结构以其独有的开放性逐渐出现在音乐教育中，这是一种全新的教育模式与理念，它可以促使学生在音乐学习中尽快的将知识转化为能力。具有鲜明的现代化和科学化特点。这种教学模式重视音乐的实践性、知识转化的时效性、学生的主体性、以及学生的发展个性。这些也正是素质教育的内在要求。因此，若要在继承传统音乐文化基础上，促进音乐教育改革，增强课程体系的科学性，就必须重构音乐艺术课程标准，采用双线型教学结构。具体而言，就是指在制定音乐教学标准时，既要重视基础知识的积累，又要关注音乐实践。既要在基础音乐理论中融入传统音乐文化，又要在音乐实践中借鉴吸收传统音乐演唱技巧或经验。

三、妥善处理中西文化与传统文化的关系

我国传统音乐文化历史悠久，是我国历代人民智慧的结晶，由于受地区元素、民族元素、文化元素等的影响，传统音乐文化与西方音乐文化存在诸多差异。我国传统音乐文化讲究音乐韵味，重视生命本体，在音乐气韵、意境、节奏等方面都有讲究。强调对乐曲的体会和音乐直觉。而西方音乐则比较关注思想与理性认知。因此，中西方音乐文化的融合，存在斗争性和互补性。因此，高校音乐教育改革，不仅要重视我国传统文化的继承，还要以开放的姿态合理借鉴和吸纳西方音乐文化，不能对之断然的怀疑或否定。人们的音乐心理与审美习惯、生活方式、行为模式、兴趣爱好有很大关系，因此，我国传统音乐文化具有极大的承袭性，更有利于表达我国人民的音乐情感和内在情绪。与此同时，随着时代的发展，人们的音乐需求和音乐心理也不断变化。尤其在经济全球化背景下，人们的音乐理念日益多元化，因此，音乐教育改革在关注传统文化的同时，还要根据当前的音乐发展趋势和人们的音乐审美需求，积极吸收西方音乐文化，并将之与我国传统文化有机结合在一起。

总之，若要推动我国音乐艺术的不断发展，就要促进音乐教育的改革，而在进行音乐教育改革时，不仅要借鉴与吸收西方先进的音乐文化，还要继承和弘扬我国传统音乐文化，此外，音乐教育还要朝着多类型、错层次、多功能的方向发展，不断改革教学方法和内容。促进中西方音乐文化的融合。

（作者单位：平顶山学院音乐学院）