初中美术教学浅论

张琪朋

摘要："美术源于生活，为生活服务"。初中美术教学中，要让学生从熟悉的生活情境和感兴趣的事物出发，把生活问题美术化、美术问题生活化，以此激发学生的学习兴趣，为学生提供观察和实践美术的机会。同时，要让学生学会运用美术知识去解决生活中的问题，培养美术素养，体会到美术就在自己身边，感受到美术学习的趣味和作用，体验到美术的魅力。

关键词：初中美术；生活；兴趣

中图分类号：G633.95 文献标识码：B 文章编号：1672-1578（2016）08-0297-01

1.创设生活化的问题情境，是实施美术课堂生活化的关键

在初中美术课堂教学中创设生活情境，可以把比较抽象的美术概念如构图、色调适当变化为学生比较熟悉的生活实际问题。问题是激发学生的原动力，生活中的问题具有形象性和启发性，从学生比较熟悉的生活情境出发引出课题，学生会觉得美术知识实实在在存在于生活中，处处都有美术，增强学习动机和学习信心。

1.1 利用生活经验创设问题情境。如：讲解色彩知识，教师如果只是简单地告诉学生什么是原色间色复色、什么是色彩的三要素、什么是色彩的冷暖，估计没人愿听。但如果教师结合人们的衣食住行提出："相同样式的箱子，为什么人们会认为深色的重？""喜庆的场合，人们要穿什么颜色的衣服才不致失礼？"利用学生原有的生活经验创设问题情境，能引起学生的共鸣，会感到美术知识存在的价值，自然激发学生学习的兴趣。

1.2 运用校园活动创设问题情境。培养学生应用意识的最有效办法应该是让学生有机会亲身去实践。由于校园活动是学生生活的一部分，多彩的活动为创设问题情境提供了丰富的资源。由于贴近学生，学生感到熟悉与亲切，会使学生轻松自然地进入学习状态，学生参与的积极性得以提高。

1.3 运用多媒体创设生活化的问题情境。多媒体教学集文字、声音、图像等多种手段于一体，能够对真实情境进行再现和模拟，突破现实条件的限制，生学生获得如临其境的艺术感受。丰富的资源展示和多角度地反映事物发生、发展的过程，能很好地激发学生的兴趣，促进学生参与课堂活动。

2.让学生成为美术学习的主人，突出学生的主体地位

以往的教学中，教师以传授理论知识为主，只是让学生进行简单的模仿，学生也只是在教师的严格要求下按部就班地进行学习，这样以教师为中心的教学模式压抑了学生独特的个性，学生没有更多的时间与机会进行创作，只能被动地接受理论知识，并没有将理论知识很好地运用于实践，创作也只是处于临摹状态，没有形成自己独特的特点。现代建构主义提出：学生是学习的主人，是知识的主要建构者。在美术教学中也应如此，要突出学生的主体地位，让学生成为美术学习与创作的主人，要充分调动学生学习的主观能动性，改变知识的单向传递，实现知识的多向互动，只有这样学生对获取的知识理解才更深刻，记忆才更牢固，才能更好地指导学生的创作。因此，在教学中我注重突出学生的学习主体地位，将学习的主动权还给学生，让学生有更多的学习自主权与主动权，让学生在探索中掌握绘画的基础知识，提高审美情趣。

在具体的教学中，我们要深入研究初中阶段的美术教材，对教材有一个全面把握，同时要根据初中生的特点与本校学生的实际情况对教材进行一定的调整，该删减的删减，该增加的增加，既立足教材，同时又要创造性地运用教材，设计符合本地学情的教学计划。这样的教学更能突出教师的教学特色。此外，教师在课上不能再用固定的条条框框限制学生，而应让学生真正成为学习的主人，使学生充分参与到教学中来，选择自己喜欢的学习方式进行学习，与教师和同学进行积极的讨论与交流，主动经历知识的构建过程。这样学生才能在积极的状态下掌握美术的绘画基础与绘画技巧，为今后的美术创作打下了基础。

3.培养学生动手能力，发挥学生的个性特点

美术课堂不能拘泥于教材、教参，要运用灵活多样的教法，采取多种形式来达到教育教学目的。

在一次学校春季运动会前，我在所教的几个班里引导学生运用美术知识、发挥想象能力，设计了班旗、班徽和运动员服装。采购了便宜的布料，利用美术课上用的工具和材料，学生设计出了让全校师生震惊的作品。这样一来，既锻炼了学生们的能力，也为校运动会增添色彩。这样的设计要求学生要充分展示自己的审美品味，个性特点，并且充分发扬团队合作精神，创造出满意的作品。我在辅导他们时，旨在强调个性的发挥，款式、样式要符合中学生的身份特点，色彩尽量明快、亮丽、单纯一点，同时鼓励他们上网查资料，吸取别人的长处，融入自己的个性，同学们在我的启发下，有所领悟，纷纷行动起来，作品的效果虽然有点稚气，但还是收获了惊喜。同学们的个性特点精彩地呈现出来了。

4.注重对学生情感的唤醒，理性的启导

初中阶段的孩子需要教师充分关注情感问题，进行情感教育。同时，情感教育有时能很好的反哺教学自身。

在一次美术课上，我播放了一段视频，片名为"让世界充满爱"。这是一个出色的演讲者在一个学校里做的感恩教育，一经网络广泛传播，赚取了无数人的泪水，父母恩，师生情，都是世间真情。但是，作为目前的中学生，是否都能真正体验到呢？我用真情的心声，声情并茂地深入解读了这段视频，同学们的反映比较强烈，特别是女同学们都眼睛红红的，男同学也不吱声，我趁热打铁，放了一段音乐《父亲》，放完音乐，我问同学们："你们感动吗？""感动"同学们几乎是异口同声，"那我们今天就用自己的画笔描绘一下，好不好？"可以想象，同学们几乎没有让我多费口舌，没有多长时间，一幅幅生动的"父爱图"、"母爱图"、"师爱图"便展现在我的眼前。如若在平时，大部分同学便只会单调、枯燥地画上一个人物，写上"我的爸爸"、"我的妈妈"、"我的老师"，便算是完成作业。在这种巨大的差异中，望着这一幅幅生动，感人的完全发自内心的作品，你无法怀疑同学们的真情与想象力的丰富。正象一位诗人所说："想象是思维的精彩，美的创造离不开想象。"作为一名初中美术教师，我们未必多么的出色，但是，只要我们用心去设计每一堂课，去用心面对学生，感知的激发、情感的鼓励、理性的启导，都能有效的融化在想象中，开启学生脑海中的艺术大门。

5.加强教学中师生的双边关系

既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。现代教学论指出：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质就是师生之间的互动，即相互之间交流、沟通及共同发展。通常在上课结束时，我会抽出几分钟时间，让学生来谈自己在这堂课上的收获；提出自己不满意的地方；也可以讨论下一堂课怎么上；自己做哪些准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着"这是我的课"的想法，更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进自己的教学。

总之，只要我们在以上的这些方面坚持不懈的努力，我相信我们一定能够让学生对美术由假兴趣转变为真兴趣。