唐宋篆刻赏析

陈宇

唐宋篆刻赏析

陈宇

唐宋官印；私印；花押

从中国印章发展的历史来看，先秦为一时期，秦汉为一时期，商隋唐宋又为一时期，没有唐宋时期的努力，没有文人的寄情金石，没有文人把印章作为文房清玩，没有文印章艺术的日益研究，恐怕元明文人篆刻无从谈起。因此认识唐宋篆刻，显得适时，也很有必要。

唐宋时代的印章制度，据文献记载，十分冗繁。对帝王、主要职官的印章规格、使用材料、印纽式样以及印绶的颜色都有详细的规定。史载武则天对秦始皇以皇帝印称玺的定名问题提出质疑。她认定“玺”字与象征死亡的“息”字同音，视为不祥。于公元694年（延载元年）改变皇帝玺印的印文“皇帝之玺”为“皇帝之宝”，并以印章尺寸的大小、厚薄作为等级尊卑的标志。最高级别的官印增大至55毫米左右，以下依次递减，这样唐宋时代的官印体积都较秦汉时代增大一至两倍或更多。此外还规定官印一律用朱文（图1），朱文又称阳文，以附会乾坤阴阳之说，体现君权神授。实际上是由于造纸术发达后，书写材料普遍采用纸张，钤印方式已不同于先秦和汉代用封泥。封泥的拉力有限，印章体积过大，封泥容易损坏，同时钤盖印章改用印泥后，朱文也较白文钤印在纸上的字迹清晰易辨。唐宋印章印面扩大容量增多，为了填充印面的空白，出现了对字体繁赘处理的现象，将笔画少的字，加以屈曲盘绕，逐渐发展成字字皆用此法，形成一种书体，被称为九叠篆（图2）。古代以九为极数，号称九叠极言屈曲之繁，不是每一笔画盘曲的确数。实际上唐宋九叠篆只是将字头笔画或竖画写成三四折。金代印章中偶有印文七折、八折之例。九叠篆笔画烦琐、板滞，缺乏艺术韵致，且难以辨识。由于符合封建统治者追求的繁缛、肿塞的所谓庙堂气；结字难识又符合了防止伪造的要求，因此唐宋时期出现的九叠朱文印，一直被此后的元、明、清王朝沿用作为官方用印的专用篆文。为显示朝廷颁赐的声威，九叠篆又称尚方大篆。

（图1）

（图2）

（图3）

唐宋时期官方印章增加了“以明所属”的功能，即在宫廷收藏的书法、绘画等艺术品上钤加收藏印章。唐初就建立了宫廷收藏艺术品的机构，凡经皇帝看过的收藏品，都加盖“贞观”年号印章（图3），作为内府收藏的记号。此后南唐、西蜀、北宋、南宋都相继此制。南宋以后私人收藏也渐成风气，收藏鉴赏印的形式也随之增多，逐渐形成专门的印种。书画收藏印的兴起，造成印章与书画作品的结合，不仅为篆刻艺术开拓了新的用途，还使印章创作，在追求与书画艺术协调一致中，由完全以实用功能为主，转为匠心经营的艺术创作，促使篆刻艺术别开生面。这一时期的官印以实用为目的，一般用铜质印材，并以印面的大小来区分官吏的等级。所不同的是大凡少数民族入主中原后，官印中有的会加入本民族的文字。一般而言，唐代官印的印文线条较为均匀，与边框线条粗细的差别不大，显得疏朗、空灵，它作为一种古代实用印章的新的表现形式，从某种意义上讲是朱文印式发展的先河。宋代及宋以后，官印的边栏日渐加宽，文字则以“九叠篆”为主，显得烦琐造作，少有天趣。而有一种低下职位的官印——“朱记”印（图4），由于不拘成法，自然真率，在篆刻艺术发展史上独树一帜。

（图4）

唐宋时期私人用印章的实物遗存所见极少，只在同时期的文书、书画作品上见到一些姓名印和斋堂名号印（图5）。唐宋时期，由于皇帝雅好书画，富于收藏，出现了专门的书画鉴藏印。文人士大夫也开始使用并介入印章的制作，他们既不属于一般官印的“板”，又不甘于一般私印的“俗”，当然也不满足于先前印章的形式与使用方法，从而逐渐产生了许多全新的印章形式。除了姓名印外，还出现了收藏印、斋馆印、字号印、词句印等等。这些印，在形式上大致存在两种追求，即对唐阳文官印的模仿和对汉白文印的效法，前者与唐代篆书的复兴有关，后者则与金石学的兴起有关。元代以赵孟頫、吾丘衍为代表的元朱文印式和仿汉满白文印式的出现，则开创了篆刻艺术的新时代，标志着篆刻艺术的觉醒。

（图5）

作为实用的私印，唐宋以后，特别是到了元代，隶书印、真书印愈来愈为人们所使用，并逐渐演化为最简朴的“元押”（图6），它作为私印以极端简单的形式表现，具有独特的审美趣味。

（图6）

周勤伟，江苏省江阴市文林小学教师。曾获纪念井冈山会师六十周年全国书法大赛二等奖，全国青少年书法篆刻第二届神龙大奖赛优秀奖，“牡丹杯”国际书画大奖赛鼓励奖，“黑陶杯”全国书法大赛获优秀奖，“遵义杯”中国书法绘画篆刻大赛三等奖，中国东峰碑林诗书画影国际大赛二等奖。

小楷《心经》

临钟繇《宣示表》

辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》

J292.1

A

1005-6009（2016）30-0057-02