论人物画的意向造型与表现

2016-10-25 06:51袁华国
文艺生活·中旬刊 2016年2期
关键词:人物画物象素描

袁华国

(山东工艺美术学院,山东济南250300)

论人物画的意向造型与表现

袁华国

(山东工艺美术学院,山东济南250300)

不全不粹不足以谓之美,善于从丰富鲜活的客观对象中捕捉最本质的精神才不致于流向自然主义,在抽出自然物象的内蕴时要全齐精神才不会走向自然主义。使物象之态成为心象之美。

造型;结构;形式;表现;意象

中国人物画造型分为具象造型、意向造型、抽象造型,意象造型是位于具象与抽象之间的过渡性造型样式。通过具象的画面做抽象的思考,意象造型是一种主观性的形象表达,也是内在规律性的符合中国传统的精神性表达和述求。是一种对客观对象的主观反馈。

中国画传统的线描也是一种意象造型的表达方式,意象造型是对客观对象的再创造、一种观念形态、主观的造型。按照自己的审美标准审美趣味来改变自然形态、夸张变形,重新组织画面独特的发现,加上富有个性的创造!

自己的作品要为表现的题材找到情感的依托表达自我,思考人生。独立思考自己的人物画艺术表达方式,以怎样的艺术视觉来传达自己的观点,即寻找一个相对应的切入点。在平常应多做艺术风格的实验性探索,做些综合材料与水墨相结合的尝试,还有与壁画的结合,用国画的笔墨语言来结构和分析油画当中暗藏的造型与表现形式的可能。

中国人物画的造型实际上是一种观物取象的过程。观物取象要对客观对象作深入的观察、分析、认识、理解、善于把握情感的流动,而不是一种机械的被动的对自然的真实模仿。如何培养和提高造型能力是人物画家的重要任务。造型可以分为情感造型、理性造型、随意造型、象征造型、灵感造型、比较造型。在观物取象时应有针对性的和有意识地寻找“意象”意到形也就到了。应对具象的人物作抽象的表达,水墨人物画家应从物象体积的深度空间幻觉抽身到视觉平面感官表现中,有些问题才会变得清晰可辨。

对待传统不应沉溺和偏恋其中,更不能抱住古人的尸体不放或随西方的乐队起舞,不能被“自我他者化”应有一种“排他意识”才有自己的存在。传统的造型有其自然的伟力和合理的存在而传统的表现没有理由跨越到现代为现代人物样式解衣般礴,当传统的造型、表现、题材早已被画尽,而发展传统的最好办法就是给旧形式不断添加新的造型内容,用造型说真话,感受造型的重要性。特别是进入到当代艺术潮流当中,在水墨人物当中水墨已经退居其次是为造型而服务。对传统的态度和对古典精神的表达应作当代的反思和叩问,对传统的造型和表达不应只是简单的复制临摹而应作富有创造性的改变,对传统的借鉴要融入到自己的艺术语汇当中去,对待其要纯粹和真诚。作为学习者,不以模仿为目的,而是要借此去知彼。

体悟古典精神的文化内涵并赋予其新的解释、新的承载、对古典精神的守望与前瞻诚然已是探本求源和挖掘现世,恪守什么、弘扬什么、摒除什么,重新解构语言,重新整合语言,在新的视觉中展开新的笔墨秩序,使造型本身具有延伸精神和情感真诚的可能性,藉此来充实和弘扬现代人的精神力量。

要形成自己独特的人物造型风格必须从写生里面来锤炼,把写生当做生命来做,把握每一个人物造型的生命特征。从客观对象中追寻造型与文化体验的品格,以此来确定造型的意味。在对客观对象的写生当中,每一笔的表现不以物象为摹本,而又源自物象。由单一的形象空间转向多维的思维空间。把从基础认识的形似转化对艺术本体特质的感知,把第二自然从第一自然中转化出来,把自然型转化为艺术形。把对象的感性认知升华为理性的基础之上的感性认知。从而突破单一的对自然型真实的再现的艺术模式,追求富于个性化的表达形式。形容意捕捉、易于看见,而造型是内部的东西,他是一种气象,只有当形与造型融为一体时,画面结构的比例、动态、线条、明暗才会和谐起来,画面才会变得耐看,不要只注意形体结构的准确比例,而忽略了对物象的品尝,前者是种子,后者是土壤,相互协调才能生长。

应着力寻求人物画的造型结构应与笔墨结构之间的对应,消解双方存在的二元对立形式。我们这代人都是从徐悲鸿引进的西方素描造型语境的训练中成长起来的,长期的素描训练可以更深入地了解认识对象,全方位地把握对象的内在的造型结构,但是这种习性却与传统的笔墨是一种二元对立的形式,在其之间如何做一种折中的选择是一个长久的话题,因为不能拿毛笔作西式素描的描摹。于是又出现了线性素描这种新的训练表达方式,是为了消解素描结构和笔墨结构之间的某种对立,从而更好地对应二者之间的关联性所作出的一种尝试性表达。

人物画的表现有多种方式,艺术家个人的风貌不应以一种固定的表现形式一以贯之。而应寻求富有时代特征和生命气息的人物表现形式,列如自徐蒋体系以来的新文人画主要以线造型再敷色的表现方式来塑造人物形象,以其充分吸收了西方的素描为当代人物的造型注入了新的血液和动力。随着时代的发展,这种表现形式越发不能满足当代艺术观众的需求,然后再是接着85新潮的涌动和西方近现代的艺术理念的冲击使中国当代画坛产生了多元的格局,南方重视纯粹的水墨语言的表现形式并结合了花鸟画传统笔墨技法,由于南方和北方的地理环境的差异性,南方更注重人文意蕴的表达,而北方以重结构和雄浑气壮的山水笔墨技法灌注其中,这就造成了时空的差异性表达。表现方法虽然很重要,但不能停留在在一种表现手法上,要把方法变成积累,要开拓累积,面向生活、面向朴素之道,要把创新的思想和变化的观念灌注表现之中。作品往往是通过生命的形式表现出其内在的精神内润和艺术思想追求.

[1]宗白华.美学散步[M].上海:上海人民出版社,1981.

[2]宗白华.艺境[M].北京:商务印书馆,2011.

J212

A

1005-5312(2016)05-0178-01

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