想象力在合唱教学中的意义及培养途径探究

李伟

摘 要：合唱是一门颇具想象时空的艺术，合唱作品中充盈着想象，在教学中我们应该善于抓住各种契机，运用各种手段来大力培养学生的想象力。笔者认为是可以通过这三个方面发挥学生想象力：1.通过知识提升夯实学生想象力的表象基础；2.立足合唱教材和对话文本来培养学生想象力；3.通过艺术实践和感悟生活来深化想象力。

关键词：合唱教学 想象力 培养 途径

所谓的想象力主要指根据外界条件刺激下所输入的信息，人脑对记忆的表象进行加工、寻找与其相关信息的能力，或利用大脑记忆库中的一些信息产生与其相关的新信息、新形象的能力。搜寻信息的过程主要是一种再现活动，而产生新信息却是一种想象活动，也可以说它是一种加工创造活动。可见，想象力是人类具有创造性的智力活动，同时也是创造性思维诞生的基础。合唱艺术是一门极具情感、极富个性、极需想象创造的艺术，合唱教学也是充满了艺术性，需要教师主动运用想象来对学生加以引导。在合唱教学中二度创作的要求方面，一定程度上也是对想象力的要求。为提高合唱的教学水平和培养学生的专业能力，作为一名音乐教育工作者应充分运用教学过程中的各种时机来充分调动和发挥学生的想象力。

一、合唱教学中培养学生想象力的意义

想象力是对知识的一种创新。黑格尔曾经说过：想象是艺术创造中最杰出的本领。对想象力而言，知识是静止的；相对知识而言，想象力是人类智力结构中一个富有活力的重要力量，它是知识升华的翅膀，是促进知识新陈代谢的血液。人们凭借想象能够达到“精鹜八极，心游万仞”的境界，也能借助想象去预测无法感知的事物，获得“思接千载、视通万里”的可能。想象力最明显的特征就是能把可预测的事物通过努力得以实现，让目标从梦想变为现实，从模糊变为清晰。 著名科学家爱因斯坦在其论著《论科学》中也指出：“想象力比知识还重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界的一切推动着进步，并且是知识进化的源泉。”当然，这里说“想象力比知识更重要”并不是否定知识的重要性，而是主要指在重视知识的基础上要求人们更加重视对知识运用和方式创新。

终上所述，想象力如此奇妙，作用又是如此重要，那么在大力提倡创新的今天，在合唱教学中又应当怎样培养学生的想象力呢？就目前我国的高等教育而言，外界的反映多数认为学生们的往往基础知识较好，但想象与创新相对缺乏。长期以来，我国的教育多是沿袭过去“满堂灌”的理念，而对学生的“质疑”、“挑战”等往往不予重视，甚至视为是一种离经叛道予以不屑一顾，这与现代高等教育的教学理念是不相符的。合唱是一种想象空间宽广的学科，在教学中我们更加需要利用各种时机，采取各种手段来提升学生的想象力。应该把过去只关注“唱”的单一技术教学转变为启发学生运用想象力的艺术教学模式上来。在重视学生演唱能力的同时，还要重视非演唱技能的传授。实践证明，要提高合唱教学质量就必须加强教学创新，充分发挥学生的想象力。

二、合唱教学中学生想象力的培养途径

1.通过知识提升，夯实学生想象的表象基础

表象是经过感知对象在人脑中再现的现象。表象是想象的基础，人的想象不会是空穴来风，它是人们对原有的表象的一种加工和创新，是人脑对原有的表象配合建成新形象的过程。亚里士多德曾经说：记忆和想象属于心灵的同一部分，一切可以想象的东西在本质上就是记忆的东西。就合唱艺术而言，首先是应该是相关专业知识的积累，以表象作相关材料的准备。知识的提升与积累是培养想象力的基础，无论是哪一种新形象的产生都是以感知现有的素材为前提。知识积累提升的程度决定着表现能力的好坏。知识提升不够，音乐表现层次就会不深。因此，在教学过程中，我们要高度重视知识积累和专业能力提高来丰富学生的表象。教师需要尽可能让学生接触不同风格、不同地域、不同民族的合唱作品，突出学生基础知识掌握，进而使学生积累足够的相关表象，为想象力的发挥准备更多的作品和素材，以达到“操千曲而后晓声”的境界。

当然，仅有想象还不行，还需要对音乐表象进行诠释和表现，通过演唱的二度创作创造出音乐形象。如果只是停留表象的层面，没有表现出形象生动的音乐，显然是不能完成教学的目标和体现音乐的本质。“音乐有尽而意无穷”，要使学生领会这种“意无穷”的境界，就必须引导学生开展丰富想象来进行补充。音乐形象呈现在人们面前的应该不仅是听，还要有“看”的内容，这是文艺心理学中的“视听通感”理论。因此我们要在合唱教学中，充分调动学生听觉想象和视觉想象的“通感”作用，以提高学生的音乐表现力。如：合唱《大江东去》中的首句“大江东去，浪淘尽”这个写景的句子，作者融情于景，借景抒情，展现了雄浑苍凉，境界宏阔的意境。为了拓展学生的想象力，我们可根据作品所描绘的形象，引导学生从理解词句和音乐入手，创设意境展开想象，使学生在感受合唱的旋律美、和声美、语言美、意境美的同时使心灵受到震撼，然后再引导学生以“如果我就是作者，内心感受的那将是怎样的情景？”的假设进入原有的意境。学生就可以根据老师的点拨，展开想象的翅膀：看到汹涌奔腾的长江，追念历史风流人物的文韬武略，更可感受到作者兀立江岸凭吊历史人物和事件所引发的汹涌澎湃的心潮……这样，学生的演唱情感被激发出来，入情才能入境，入境才会有想象。可见，在教学过程中，教师要善于利用各种手段和创设意境来启发学生想象，我们就要善于引导学生学习合唱作品，品位其内容，剖析其音乐，探析其韵味，想象其意境。有时可主动创设一些情景，提供想象线索来引导学生想象。因此，想象力与知识两者联系紧密，相辅相成，知识是发挥想象力的基础，想象力是知识更新的重要源泉。

2.通过立足教材，对话文本培养学生的想象力

合唱教学中的演唱过程，在某种意义上说就是引导学生和作品对话的过程，也是培养学生想象力的过程。与音乐作品对话，就是引导学生与作者保持思想和情感的共鸣。合唱教学曲目一般是从合唱教材中精挑细选出来旋律优美、富有感染力的作品，演唱时教师应指导学生大胆发挥想象，以获取情感体验、感悟合唱艺术的内涵。声情并茂的演唱经典作品能激发学生内心想象，把作品中静态的人物、事物、景物转变为一种能“听见”、“看见”的鲜活形象。由于学生的情感特征、生活经历、音乐素养等方面与作者存在差异，因此，在合唱教学中，要运用想象这地翅膀去让学生与合唱作品保持思想共鸣。积极培养学生的想象力，鼓励学生透过文本大胆想象，勇于创新，使学生唱出“形”、唱出“情”、唱出“美”。如我们在学习路在易的合唱作品《游子情思》时可以引导学生想象主人公远在异国它乡心中绵绵的乡愁，对故乡和亲人无尽的思念，进而使合唱演唱达到“歌中有画”的境界。

另外，为了发挥想象力在合唱教学中的重要作用，还要具备准确的感知和理解合唱文本的能力。我们在学习教材过程中尤其要注意抓住空白，善于挖掘合唱作品的空白点，大胆想象。“空白”是指作品中描绘之处给演唱者或欣赏者提示或暗示的部分，也是作者有意保留给表演者二度创作的重要空间。比如瞿希贤的合唱《牧歌》的结尾处，作者并没有把音乐按常规理论结束在主音上，而是结束在第Ⅶ级音上，这就为音乐创造了不落窠臼的别样情怀。正向作者自己所评价这一手法：“它是一朵浮云飘向天边，还是一缕歌声被微风吹散，这就留给听众去想象了。最后一个和弦是主和弦上的大七和弦，更加强了曲终意未尽的感觉。”①又如在瞿希贤改编的合唱《大江东去》结尾处，当全曲进行到最后尾声部分时，仅在“人生如梦”这一短句中人声长达7拍的休止就连续出现两次，留给听众以足够的想象时间和空间，后面紧接着结束句“一樽还酹江月”的加入，把音乐推向高潮。这些都是采用的就是“留白”手法来激发听众的情绪，唤起欣赏者的联想，创造了“此时无声胜有声”的艺术效果。

3.通过艺术实践、感悟生活深化学生的想象力

要展开丰富有效的想象，必须要让知识和视野得到拓展，广泛参与艺术实践，离开了艺术实践和生活体验，想象和创新就变成成了无源之水、无本之木。在教学中，教师可通过各种艺术实践活动来进行这方面的训练。如增加学生的合唱鉴赏，指导学生在浩如烟海的影像资料中撷英揽萃；或是通过学生的艺术实践等方式提高学生的专业技能和应用能力。创造机会让学生不断思考各种现象技巧来加强知识内化，提高想象能力。在音乐艺术实践中通常是想象与艺术实践相结合的。演唱者艺术实践体验越多，演出经历越丰富，对音乐的理解相对会深刻和细腻，知识越广博，想象力也就会越强，演唱出的音乐也就越能表现音乐本质。

另外，艺术是生活的反映，要提高艺术想象力，还离不开感悟生活。在合唱艺术中，艺术想象力是演唱者专业素质和艺术视野的综合表现。而想象力和理解力密切相关，理解力则需要有对生活有丰富的感悟能力。作为一名合唱教师，利用生活经验和体会发挥学生的想象力的方法应该是多种多样的。譬如，在提示学生合唱发声状态时就可以描绘“闻花香”、“半打哈欠”、“伸懒腰”等比喻的手法来引导学生的想象。要丰富学生的想象能力，提高学生的感悟能力，仅仅限于课堂，限于课本，是远远不够的，教师要适时引导学生深入生活、观察生活。要经常带领他们到大千世界去实践，去思考，去学习，并有的放矢，随时点拨，方可收到预期效果。学生只有丰富的生活感悟才能合理想象，也才能准确表现音乐形象。作为学生要注意观察和感悟生活，尤其是对那些生活中感人至深、动人心弦的场景和故事要加以感同身受，只有保持一个真善美的心灵才能使歌声插上想象的翅膀，表达出栩栩如生的音乐形象。

综上所述，想象力是人类创造性的智力活动，也是艺术创作和艺术表演的基本条件。合唱是一门颇具想象时空的艺术，在教学中我们应该善于抓住各种契机，运用各种手段来大力培养学生的想象力。想象的酵母来源于广博的知识和丰富的生活，来源于情感的投入和理性的思考。想象就像船上的风帆，教师的职责就是为学生扬起风帆，让学生在合唱教学的新模式下充分展开想象的翅膀，提升教学质量和专业学习水平。

注释：

①瞿希贤.关于无伴奏合唱“牧歌”[J] .人民音乐 1984. 07

参考文献：

[1]韩瀚.杨鸿年合唱教学的教育理念与实践[J] .中央音乐学院学报 2008（3）.

[2]邢贤贤.浅谈想象力培养在艺术教学中的重要性 [J] .中央民族大学学报（自然科学版）2011（8）.

[3]吕琳.论歌唱中艺术想象的运用及其培养[J] .音乐探索 2008（4）.

[4]邹俊杰.谈音乐教学中联想能力的培养[J] .齐齐哈尔大学学报（哲学社会科学版）2000（3）.

作者单位：湖南科技学院音乐与舞蹈学院