试论浙派代表蒋嵩的继承与创新——以《松下适履图》轴为例

田俊仪　王子元

试论浙派代表蒋嵩的继承与创新——以《松下适履图》轴为例

田俊仪王子元

浙派绘画是明代中国画坛重要绘画流派。蒋嵩作为浙派后期绘画影响较大成员，在继承前人基础上大胆创新。本文选取南京市博物馆馆藏蒋嵩《松下适履图》轴，解读画作故事，感受蒋嵩在尺幅不大的画作中显露的张力与潇洒的艺术风格。

明代；浙派；蒋嵩；松下适履图

浙派绘画是明代前期至中期中国画坛的重要绘画流派。蒋嵩作为其中代表人物，在艺术创作中吸收了前人粗简洒脱的笔墨技法，又大胆创新与突破，作品重在通过画面的造型，将纵放的笔墨含蓄于严谨的造型之中，使作品变得少躁动而平添几许温润之感。

蒋嵩《松下适履图》轴绢本设色，纵149.5厘米，横100厘米。画面中苍松枝干横斜，枝干上的藤蔓随风摇曳；远处山峦迭起，烟雾中若隐若现；一位广额老者头挽高髻，身着宽袍，扶杖坐于苍松下。一位青年男子俯身跪地，恭敬地为老者穿鞋。左上署“三松”款。构图境界苍茫，用笔粗健劲挺，线条简洁疏淡，人物颇有神韵。这幅画取材于著名的“张良纳履”故事，现收藏于南京市博物馆，见图1。

蒋嵩（生卒年不详），江宁（今南京）人，明代画家，从艺活动约在成化、嘉靖年间。字三松，号徂来山人、三松居士。善画山水人物，画法宗吴伟，为浙派名家之一。惯画金陵一带景致，喜用焦墨枯笔，纵笔豪放，行笔粗莽；亦善用淡墨，浓淡相间，浑然一体。墨法苍劲而含秀润，浑厚中显劲峭。明末清初姜绍书著《无声诗史》中说，蒋嵩“金陵江山环叠，嵩室居其间，既钟其秀，复醇饮其丘壑之雅，落笔时遂臻化境，非三松之似山水，而山水之似三松也”。他画中的树、人和石头都是作者本人的自画像。那种硬峭的山石和曲而不屈的树木，是作者坚强性格的写照。如藏于故宫博物院的《渔舟读书图》，山石多用大片湿墨，颇见功力，虽尺幅山水，却云蒸雾变，烟霞触目。蒋嵩亦工人物，与郑文林、钟礼、张路等都是浙派晚期名手。又因他们纵笔豪放，多越矩度，曾被吴派讥为“狂态邪学”。 蒋嵩传世作品不多，除本文所提这幅外，比较著名的还有现藏于故宫博物院的《携琴看山图》轴，藏于天津市艺术博物馆的《芦洲泛艇图》轴，藏于上海博物馆的《秋溪曳杖图》轴，《无尽溪山图》轴和藏于山东省博物馆的《秋林读书图》轴。

作为蒋嵩广为人知的画作之一，《松下适履图》取材于著名的“张良纳履”故事。此典故见载于《史记·留侯世家》中的“圯桥进履”。张良（约前251—前186）是西汉王朝的开国元勋，杰出的军事家和政治家，曾辅佐汉高祖刘邦破秦灭楚建立汉王朝，立下了汗马功劳，与萧何、韩信并称为“汉初三杰”。传说张良少年时路过下邳圯桥，看见一个穿着很寒酸的老人坐在桥上，脚上趿拉着的鞋子掉落到了桥下，老人抬头看见张良，便命他下桥为自己拾鞋。张良见其年迈，便下桥为他拾了鞋；老人又伸出脚要求他给穿上，张良便跪下为他穿好。老人大笑而去，然后又返回来，要他五天后一早在桥上见面。张良颇觉有异还是答应了。五天后的清晨，张良按时赴约，老人已先在桥上。老人怒道：“为什么来这么迟？五天后早点来。”五天后，张良一听到鸡叫便去了桥上，却又落在老人后面。再到下一个五天，张良不到半夜就去桥上恭候，等了一会儿老人才来，见张良已在，他高兴地说：“孺子可教也。”于是传给他一部竹简书，名曰《太公兵法》（《素书》）。此后，张良经常恭习诵读，终而成为一名文韬武略、足智多谋的军事奇才，为汉王朝立下大功。张良纳履故事的寓意在于劝勉年轻人要心怀善良，尊师重道，不怕磨难，积极进取，才成大器。

图1　蒋嵩《松下适履图》轴

馆藏《松下适履图》轴构图疏朗，画面简括，层次分明，虚实有度。用笔粗犷豪放，用墨苍劲淋漓，线条简练。如苍松枝干以浓墨皴染，松针则用细笔勾勒，富有变化。人物以粗笔皴擦而成。线条刚劲有力。整幅画面水墨晕染浓淡相宜。

在蒋嵩实际的艺术创作中，继承和发扬以浙派山水画局代表人物吴伟艺术风格的同时，兼具发挥自己的个性，创造出属于自己又具有浙派特点的画风。蒋嵩的画在体现他的表现力的同时，也向我们展现了那个时代审美情趣的变化，这也是一种画风演变的过程，同时可以看到明代中期浙派山水画开始走向一种蜕变，并不是浙派山水画走向了没落。

（作者单位：南京市博物总馆）

10.16653/j.cnki.32-1034/f.2016.19.042