国产动漫产品形象设计中的造型艺术表现形式

2016-11-30 17:14李华
戏剧之家 2016年22期
关键词:动漫产业

李华

【摘 要】动漫产业是文化产业中不可或缺的一部分,欧美、日韩等国家通过大力发展动漫产业创造了巨大的经济效益,其动漫形象风靡全球,深得人们的喜爱。但在我国,动漫产品形象设计仍缺乏产业意识,动漫形象千篇一律,缺乏个性,很难有得到观众广泛认可的形象产生,这势必会影响我国动漫产业的快速发展。本文选取建国以来国产动漫产品形象设计的经典案例,对其造型艺术表现形式展开分析,希望能够为国产动漫的发展提供参考。

【关键词】动漫产业;动漫产品;形象造型

中图分类号:J218.7 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)11-0158-02

一切动漫产品都是围绕动漫形象展开的,可以说,动漫产品形象是动漫作品的灵魂所在。一个优秀的动漫形象应当是跨年龄段的,其不仅能使成年人放松心情,获得美的享受,还能激发孩子们的想象力与创造力。我国近年来大力发展动漫产业,在数量上取得了飞跃,但在质量上仍同美日等国存在很大差距,尤其是在动漫形象设计方面,多年来难以有经典形象问世。鉴于此,笔者以风格分类的思路对建国以来国产动漫产品形象的造型艺术展开分析,提炼经典造型的表现形式,为广大设计师明确我国动漫产品发展脉络与发展趋势提供参考。

一、动漫产品形象的类别

按标准的不同,动漫产品形象可分为以下几类。

按表现对象可将动漫形象划分为人物类、动物类、其他类三种。人物类即以人作为动漫形象,如《黑执事》《大头儿子和小头爸爸》等;动物类以动物作为动漫形象,如《狮子王》《蓝猫淘气三千问》等;其他类则是指以非自然创造出来的、机械的、人为想象出来的形象,如《天空之城》的机器人、《大闹天宫》里的龙王等。按空间构成方式的不同动漫形象可划分为平面形象、立体形象以及电脑虚拟形象。平面形象即二维形象,它是通过逐格绘制或摄像机逐格拍摄形成的,《小蝌蚪找妈妈》《鼹鼠的故事》都属于这类形象。立体形象则是指具有立体空间感的实体形象,如木偶动画《阿凡提的故事》、剪纸动画《葫芦兄弟》等。电脑虚拟形象是指借助现代计算机技术生成的虚拟的二维或三维形象,如《僵尸新娘》《怪物史瑞克》等。

二、国产动漫产品形象设计中的造型艺术表现形式

(一)戏曲形式

1.个性化的造型

戏曲是一种夸张的传统艺术形式,以戏曲为来源的动漫形象造型同样要遵循夸张的设计原则,通过对动漫角色脸谱化的夸张、服饰的装饰化改造来凸显其特点。建国以来,我国有大量典型的戏曲形式动漫作品,其中最为典型的就是《大闹天宫》和《骄傲的将军》。《骄傲的将军》是中国动画的开山之作,其中的角色造型大量借鉴了京剧中的脸谱、服饰。如将军的大花脸是借鉴京剧中鲁莽的角色脸谱,食客的白鼻子借鉴的是京剧中滑稽可笑的丑角脸谱等,这些脸谱形象地传达了将军的自负和食客“拍马屁”的角色特点。

2.程式化的色彩

利用色彩来代表人物善恶或人物性格是京剧脸谱的一大特色,在戏曲形式的动漫形象设计中也是如此。设计师提取了京剧脸谱的程式化色彩,将其用于人物面部、服饰、道具的造型中。如《傲娇的将军》中,勇猛却自负的将军用了大量的红色;门官和驿丞等地位较低的小官吏用了“青素”,潦倒的书生、衙役、贫妇等下层人都穿青麻衣。

(二)木偶形式

1.古朴自然的造型

以木偶为动漫形象的国产动漫多取材于现实素材,如由历史故事改编的《曹冲称象》、以少数民间故事改编的《阿凡提的故事》等。这些动漫的造型大多古朴自然,简单可爱。以《阿凡提的故事》为例,当时的设计主创人员为了能够更好地塑造阿凡提的人物形象,特地到新疆地区进行采风,最终形成了我们看到的新疆大叔形象。其造型线条流畅,几何轮廓简单,既将人物诙谐、睿智的特点表现出来,又容易让人记忆。

2.装饰意味浓厚的色彩

木偶是一种来自于民间的传统艺术形式,木偶动漫形象同样沿袭了许多民间艺术的审美特征,在色彩上表现出了浓厚而夸张的装饰意味。以《曹冲称象》为例,大象身上的盖巾仿照了少数民族服饰的图案,黑底流苏的粗布上点缀着红色、黄色的花朵和菱格图案,色彩浓烈、明快,具有很强的装饰性。

(三)剪纸形式

1.简洁生动的造型

我国剪纸动漫形象借鉴了皮影戏的特点,主要以侧面、正面、半侧面造型为主,反映了劳动人民最本真的精神和审美观念,风格简洁、明快,形态独特,深受各年龄段的人们喜爱。一般来讲,剪纸动漫形象造型包含造型画稿和动态画稿两部分,造型画稿包含角色面部、服饰等方面的静态造型细节,动态画稿包括以关节为核心的角色各部位动作形态。由于材料限制,剪纸动漫形象不能采用写实的手法进行处理,设计者往往会对造型进行取舍,保留最能体现角色的部分,使线条尽量简单,动作更为夸张。以万古蟾导演的《猪八戒吃西瓜》为例,这部动画片造型上以民间剪纸手法为基础,设计了猪八戒正面、侧面、半侧面的静态形象,然后,又以耳朵、手臂、腿等部位的关节为核心设计了吃西瓜、动耳朵、走路等动态造型,在省去了多余的部分后,猪八戒的长鼻子、大耳朵、大肚子的特征被保留下来,看起来更加憨态可掬。

2.简中求繁的色彩

剪纸动漫形象的色彩沿袭了我国民间传统的色彩观,以红、黄、绿、蓝、黑五色为基础,颜色不调和、无渐变,因此,搭配起来色彩清晰、浓烈,对比效果强,层次分明。以剪纸动画系列影片《葫芦兄弟》为例,主创者以红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种色彩代表七个葫芦娃,每个葫芦娃的色彩都十分鲜明,为了使色彩之间看起来不生硬,葫芦娃的轮廓由黑色线条包裹,既区分了色块边界,又使角色造型更加饱满、立体。

(四)水墨形式

1.气韵生动的造型

水墨动漫形象以中国画笔法为基础,融合了“骨法用笔”及“留白”等构图思想,强调主观情趣的抒发,流露出气韵生动之美。以我国第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》为例,其中的蝌蚪、虾、鲶鱼、青蛙等小动物的造型均取自国画大师齐白石之手,尤其是影片中的虾,更是继承了白石先生的笔墨精髓,寥寥几笔之间,虾的生命力和神韵表露无遗。

2.色墨合一的色彩

对于水墨动漫形象而言,墨即是色,色即是墨。设计师通过对墨色浓淡的处理,营造出淡墨、浓墨、干墨、湿墨、焦墨等多种不同浓淡的色彩效果,其包含了黑、白、灰等基础色,再搭配其他素雅的中国画色彩,整体角色造型呈现出一种柔和、清爽的视觉感受。

三、结语

在经济、文化高速发展的今天,动漫产业已经成为国家发展战略中不可或缺的一部分,我国动漫产业虽产出量庞大,但优质产品不多,仍未形成专业化、品牌化的增长模式。要解决这一难题,就要在动漫产品形象设计上下功夫,从民族传统文化中提取经典元素,建立一条特色化的发展路径,使国产动漫产品的形象更加饱满、充实,赢得观众的口碑。

参考文献:

[1]谢晓昱.科学与艺术的联姻:水墨动画研究[D].上海:上海大学,2011.

[2]肖路.国产动画电影传统美学特征及其文化探源[M].上海:上海人民出版社,2008,179-184.

作者简介:

李 华(1981-),女,陕西西乡人,中国艺术研究院美术学专业文学硕士,齐齐哈尔大学美术与艺术设计学院副教授,黑龙江省艺术设计协会专业委员会委员、分会副会长,研究方向:艺术设计教学与研究。

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