我演豫剧《三哭殿》中银屏公主的体会

樊春英

摘要：演员要把所需表现的人物表现的全面准确，那么就要深入地体会人物的身份、个性特征和特有的身世经历，本文阐述了笔者在饰演豫剧《三哭殿》中银屏公主的深刻体会。

关键词：豫剧《三哭殿》；银屏公主；体会

中图分类号：J812文献标识码：A文章编号：1671-864X（2016）10-0 257 -01

《三哭殿》是一出传统剧目。京剧、评剧、豫剧、河北梆子及晋剧等剧种都有这个戏，京剧这个戏叫《银屏公主》，其它剧种一般叫《金水桥》或《乾坤带》。越调、蒲剧、晋剧、秦腔等也都有这出戏，称得上是一出生旦并重的唱功戏。很有幸，我在豫剧《三哭殿》中饰演过银屏公主。

作为一名演员，演好一个角色的首要问题便是形象。只有深入地体会了人物的身份、个性特征和特有的身世经历，表现的人物才会全面而准确。银屏公主这个角色，已经有名家前辈塑造在前，但是，这并不意味着自己一味模仿继承。要想演出银屏公主的神采，还必须对人物有细致的分析了解，对人物有准确的把握和体会。在我的理解中，银屏公主高贵优雅，对驸马的爱是那么的火热温情，对儿子是那么地呵护关爱与严加管教，对父王有几分惧怕与矜持，对母后有几多依赖与温顺。她是中国豫剧人物画廊中的一个娇贵可爱、美丽动人、性格外向的少妇型公主的艺术形象。

银屏公主出场时，既得父王母后的宠爱，又与元帅秦怀玉夫妻好合，初上场时的她真是说不出的心满意足，眉飞色舞。在宫女的簇拥下，我用了一个抛袖的动作，驻足展目、正身端立，稳稳当当地给观众一个清晰亮相。一刹那的停顿，使观众在预感和期待中看到了一个大唐公主的尊贵气度。根据人物的身份和感情，我对于出场时的四句慢板唱腔，采用了一种娇柔的音色，以此反映出这位大唐公主的得意情绪。“自幼儿生长在朝阳正院，父王疼国母爱，掌珠一般。配驸马秦怀玉称心如愿，俺本是金枝玉叶当朝公主，元帅夫人，终日里意畅心欢。”整个唱腔旋律延伸开扩，节奏流畅舒展。我倾注了饱满的感情，包括每一个小腔小弯的运用，每一种音色的变换，都是以银屏公主当时当地的思想感情为依据。这四句唱腔的音域比较宽，且多在高音区行腔，所以我在演唱时的难度较大。我认为，这段唱腔的演唱要领是，不要把嗓子“捏”起来唱，松开喉咙，掌握好音柱变细的分寸。于是，我采用了半音、滑音、颤音和装饰音加花润色，既保持了豫剧声腔的韵味，又听来绚丽华彩，婉转流畅，富于旋律性、歌唱性。演唱时，我还特别注意保持音柱稍细的形状和音着点靠前的位置，气息力度适中，而且掌握得很稳。

因为银屏公主唱这四句慢板时，感情上没有大的起伏变化。所以，我把气息的力度和共鸣的侧重点都稳定在一定的范围内，使演唱始终保持一种甜美、娇美的音色。再加上演唱中，配合着轻盈的台步，洒脱的举止，顾影流盼的眼神，干净利落的身段，把银屏公主喜不自禁的内心活动表现了出来。在舒缓、轻柔、明丽的吟唱中，我运用戏曲水袖技巧的飘忽翻卷，凌空飞动，幻化身段造型，组成分合聚散，浓淡虚实的舞台流动画面，表达银屏公主的喜悦和幸福。似行流云水的水袖舞成为心灵的外显，化物象为情思，亦歌亦舞清姿逸韵，让观众得到“清音婉转韵如流”的视听享受。当唱罢“意畅心欢”时，我随即用了一个轻快的小圆场，加深人物形象的真实性和感染力。

设身处地想人物之所想，行人物之所行。银屏公主唯一忧虑的是孩子秦英不听话，但也关在书房里严加管教了。所以，当演唱到“这几年秦驸马边关征战，家撇下小秦英惹祸的儿男，我把他锁书房严加教管，但愿儿遵母命皇恩永沾。”我注重音速、音调、音色的对比变化，身段、台步比原先的少了，或是幅度小了，从而表现出情绪的转变，也加快了情节的突变。这就需要演员善于观察和表达生活中的各种情绪和语气。

真应了“怕惹是非是非多，一波未平一波兴。”乱子果真就出在秦英身上，不知何时他逃到金水桥边钓鱼，竟失手打死了当朝太师詹宏纪，而詹太师的女儿詹妃又正是银屏公主父王最宠爱的妃子。银屏公主一下子惊呆了，我用了一个惊怕的愣神，战战兢兢地唱“一听说秦英儿打死人命，吓得我银屏女胆战心惊，詹太师在朝权势重，他的女父王宠爱坐西宫……”紧打慢唱中加强了逻辑重音与颤音。秦英虽是年幼，看起来难逃一死。银屏公主的心顿时沉重起来，为了争取她父王一见怜，亲自绑了秦英上殿请罪。秦英绝望地望着她的母亲，连声叫：“娘！”最后用嘴咬着公主的衣角走跪步，我掩面而泣，并逐渐加重了身姿颤抖的幅度和力度。

在我的感受中，银屏公主在《三哭殿》中是个活跃的，最富于戏剧性格的人物。“金殿”以前，我是以青衣处理角色的，因为她是娇儿的慈母。“金殿”一场，面对父王、国母和姨娘，又加大了花旦的成分，因为她毕竟是他们的爱女和公主儿，比如，当唐王劝说银屏公主去向詹妃求情时，我是低头颔首，一副恭聆父训的样子，当听到“父也难作主张”时，抬头盯视唐王，脸上变化加快，一脸的惊恐，那双眼分明是在说“不会吧，连父皇都没办法了”。在秦英面前，她是母亲。她书房锁子、绑子上殿，知法守法，通情达理，既威严又善良；在父王、国母、姨娘面前，她却仍是个孩子，娇气、任性、顽皮、天真。为求得一个“赦”字，不同的对象有不同的求法，在演唱时，我运用的是以假声为主的混合声，以头腔为主的混合共鸣。音着点位置靠前，要唱出为姨娘设身处地的体贴之情，有为秦英触犯法网而感到平日教子无方的悔愧之意，有求姨娘开恩赦放秦英之心，情真意切，发自肺腑。她之所以搬国母，求父王，又如此哀告姨娘，正是因为秦英犯法，输理在先。所以，当捧御酒跪定后，眼角要不时偷看詹妃，察言观色，与詹妃的情感碰撞形成交叉。这就要求演员必需精雕细琢“自己”的每一个细微之处，以绽放其丰沛的内心世界。

古人庄子曾说：“真者，精诚之致也。不精不诚，不能动人。故强哭者虽悲不哀，强怒者虽严不威，强亲者虽笑不和。”演员必须熟读剧本，“真正理解角色，理解角色性格，理解戏剧冲突中角色的心理状态”（王朝闻语）。并在排练中反复讲解人物之间情感的因果关系和变化。只有演员的真，才能换得人物的真。真实是一个起步，也是一个结果。这也是我塑造银屏公主的深刻体会。

在多年的艺术生涯中，我演过很多不同的角色，而《三哭殿》中的银屏公主带给我的体会和影响是深刻的。在今后的艺术道路上，我将执著追求，不懈努力，塑造更多出新、出彩的艺术形象！