现代工笔画的色彩

2016-12-07 10:34沈垚

美术界 2016年11期

文/沈垚

现代工笔画的色彩

文/沈垚

沈垚/醉红芳纸本175cm×180cm2016年

中国画自古被称之为丹青，丹是指朱砂和红土制成的颜料，青是指蓝铜矿和青金石所制颜料，丹青之妙即形容色彩之美，矿物石色色彩鲜明持久。中国古代重彩画设色层层叠叠，浓重而艳丽，给人以富丽堂皇、雍容华贵之感。从汉墓壁画、南北朝佛教画、唐宋院体画乃至明清工笔画的绘画发展中不难发现重彩画很早就占据了绘画的历史舞台。古代中国画家对色彩的理解和使用浸润着哲学的色彩，具有独特的主观表现，形成了东方色彩理论，这和以光学派生出来的西方色彩科学有着本质的差异。《周礼·考工记》中记载：“绘画之事，杂五色以象山水鸟兽。”这五色就是指“朱、黄、青、白、黑”。它是建立在这个阴阳五行哲学之上的对大自然丰富多彩的万千世界的高度概括和归类，这五色代表了一切颜色，是中国画家描绘万物之表象、寓意情性的心象色彩，谓之“正色”，它们在古人心目中已达到了神化的地位，具有东方哲学精神属性和象征抒情、寓意的功能，同时把色彩和广袤空间联系在一起，表明了中国传统色彩观是东方哲学的自然宇宙意识和天人合一观念相联系的。而在色彩认识上也是根据自我宇宙观和生活意识总结而成的。传统的色彩观念是站在一定的高度上俯视自然对象，重视色彩的神化意识，不为自然界的复杂表象所困惑，具有高度的概括和升华，是一种主观模式状态。色彩表现源于生活，但却无法还原到自然之中，在作品中只能体会到画家的主观性和意念的反映。

人物是线条美，山水是水墨美，花鸟则是色彩美。自古以来工笔画都是以画面灿烂绚丽、光彩夺目为主要特征。重色彩一方面是为了加强工笔画作品本身的表现性，同时也是为了渲染作品所要达到的意境和气氛。古代工笔画家都是从写生入手，仔细观察自然万物的细枝末节，精心描绘，把真切、具体的形象放在极为重要的地位，无论方形小帧还是宏幅巨制，都是用很大的功夫制作完成的，绝对没有轻心率意。作品都是精心细密、金碧富丽，形象生动而鲜明，这也是工笔画区别于其它绘画形式的特点之一，且工笔画的线条、色彩具有很强的中国文化特征和中国审美情趣，讲求对象在人情的关照下，自然之理和画家的精神相融合，达到“善形式而气韵俱妙”“精于形象而意味横生”。

古代工笔画家都是从写实入手，采用写生手法来表现自然。由于色彩受具体的物象所限定，固有色的观念使人们失去了对色彩自由想象的翅膀，但是随着历史的发展、艺术的进步、西方思潮逐步渗入，中国画不再强调单纯表现物象表面的色彩，而是以画家的心去感受，充分发挥再创造的想象力，体现出画家的主观感受。在作品中，加强了主观色彩在画面中的主导地位，弱化物象本身的固有色，通过各种颜色在同一种色系中的微妙变化达到丰富和充实，色彩强烈、鲜明，造型丰厚、生动，注重团块、色面，色彩的表现力，画面中呈现多种复色色系，而色层叠加重置，鲜活明丽，色彩表现异常丰富，从而体现画家对自然的独特感受。在创作手法上采用墨与色相融，以墨破色，以水破墨，把色彩提高到重要位置，一方面用墨色衬托出色彩的跳跃、绚丽，另一方面浓重的色彩又反衬出墨色的沉稳、安静。通过色彩和墨的调配，色彩和色彩的调配来表现出作品的个性，从而在绘制过程中引发新的作画方式和作画步骤，引发更多情感积累，带来更多视觉的艺术思考。

宋元以来重彩工笔画艺术高潮迭起，各个阶段都取得了极其辉煌的成就，现代重彩工笔画延续和发扬了几千年中国传统的五色理论，体现了东方绘画独具特色的画材、画法和绘画美学概念，以色彩的中国画为突破口，以新材质、新语言、新形式增强现代工笔画的视觉冲击力。在重视中国绘画传统的基础上，全面探究中国美术精神，对重彩工笔画重新认识、理解，吸收西方绘画通过光源来描绘物象的丰富变化，吸收中国古代各美术形式以及民间艺术对色彩的吸收和使用，同时掺入了日本画风，主要体现在色彩语言和技艺方面。在色彩和笔墨的结合、现代色彩和传统五色观念色彩的融合中取得了相应的成果。现代工笔画家在色彩的塑造和赋彩的手段上，既走入传统同时又走出传统，以艺术的视觉规律为基础，既要蕴含中国重彩画独有的审美特性，又要具有世界性绘画艺术共通的语言属性，在画家独特的思维中，创作出与时代审美相结合的重彩工笔绘画艺术作品。现代工笔画的色彩倾向和审美情趣已不再是单纯的再现自然，更多的是表现作者强烈的主观感受和内在情感。

随类赋彩是中国画色彩的理论基础，是中国画敷色的经典。传统重彩画的着色方法都追寻“随类赋彩”的观念，只是在染色的具体方法上加以研究、深入，现代重彩工笔画在用色上已逐步在打破“随类赋彩”的观念，不再以固有色为界线，满铺色彩，以无序中求有序，产生朦胧、浑厚，富有韵味的色彩效果。在绘制方法上除传统方法外，还从打底色开始，运用各种矿物色、植物色以及大量的现代化学颜料层层叠加，制作出厚实、丰富的肌理效果，追求复杂、多层次，富有内涵的画面效果，使现代重彩与传统重彩拉开距离，构成具有独特时代性的绘画新样式和新的视觉语言。“随类赋彩”是古代中国画色彩实践和理论的总结，随着“随类赋彩”理论的发展和完善，中国画色彩面貌会越来越丰富，形式会越来越多样，也必将在作品中显现出现代色彩的强大魅力。