钢琴教学中手指功能训练的原理与目的

陈 曦

（浙江艺术职业学院，浙江 杭州 310000）

钢琴教学中手指功能训练的原理与目的

陈 曦

（浙江艺术职业学院，浙江 杭州 310000）

优美的音乐源自演奏者传神的表演，除了需要演奏家全神贯注地投入之外，还需要演奏家掌握扎实地基本功和演奏技巧。在钢琴演奏中，演奏技巧的提升离不开手指功能的训练。本文作者简要介绍了钢琴教学的背景和手指功能训练的目的，着重探究了手指运动原理和功能训练与钢琴教学的关系。

钢琴教学；手指功能训练；手指运动原理

随着社会的进步，人们的精神世界越来越丰富。人们不再满足于物质生活，对精神层面提出了越来越高的要求。这就使得钢琴演奏家面临越来越大的挑战，不断加强演奏技巧的训练，是每个演奏家都必须重视的内容。而钢琴演奏的主体是手指，因此，在钢琴教学中加强手指功能的训练至关重要。

一、浅析钢琴教学的背景和现状

西方钢琴文化发展了百余年，经历了巴洛克——古典主义——浪漫主义——印象主义等阶段的变革，在西方钢琴文化已经进入到鼎盛时期的时候，中国才开始探究钢琴文化，钢琴教育活动才进入初始阶段。钢琴是作为一种新型的乐器进入中国传统音乐文化中的，其发展经历了不同阶段。

（一）早期的钢琴教学

十九世纪初期，西方钢琴文化达到繁荣时期，而中国的钢琴文化才刚刚兴起。钢琴的传入是伴随着帝国主义的侵略战争而来的附属品，帝国主义通过鸦片战争打开了中国的国门，传入基督教文化，而钢琴是作为为基督教服务的工具传入中国的，它帮助钢琴学习者更好地进行钢琴演奏。面对列强的瓜分，中国掀起维新运动，学习西方先进的科学文化知识，其中就包括改革教育，设立学校，学校教育的内容之一就包括音乐[1]。乐歌成为了学校教育的必修课程，乐歌与当时资产阶级爱国救国的进步思想是一致的，反映了当时人们反帝反封建的愿望，所以，乐歌很容易被大多数民众接受，并迅速成为在民众中广为流传的音乐。并且钢琴同中国传统乐器不同，它可以直观地体现出多声部音乐，这使得钢琴在当时的音乐教育中广为应用，学习钢琴成为了当时社会的一股新的潮流。

（二）新文化运动时期

1919年中国掀起新文化运动，主张教育的平民化，学校教育在全国范围内得到普及，音乐教学随着学校教育的普及也逐渐壮大起来，中国出现了第一批专业钢琴教学机构。在非音乐专业的学校，设立有专门的音乐系，音乐系中包括钢琴教育。如北大音乐研究会，在当时是有名的钢琴教学团体，聘有荷兰籍的包玉英、俄籍的嘉祉等人，作为钢琴专业的导师，开展钢琴教学工作。虽然仅维持了几年，之后由于军阀混战而停办，但北大音乐研究会给中国音乐界培养出了一批专业的钢琴演奏师，如音乐家吴伯超。除此之外，当时社会还建立了一些专业的音乐学校，如上海国立音乐院，这一音乐院校的成立，使中国钢琴教育进入了新的阶段，钢琴教学在师资力量、教育内容、教育体制上得到了很大的发展。中国的钢琴教学在教材和曲目的选择上日渐丰富，钢琴教学越来越系统化。

（三）战争期间

从1937年起，中国经历了八年抗日战争和三年解放战争，这一恶劣的环境使中国钢琴教学收到了很大的限制。抗日战争时期，钢琴教育机构留存下来的比较少，主要集中于上海和重庆两地，这两个地区的钢琴学校在恶劣的环境下努力保全钢琴教学的完整性，成为我国钢琴教学事业的主力军，这一批优秀的钢琴家在毕业后纷纷奔赴战场，为抗日战争贡献自己的力量[2]。解放战争时期，共产党和国民党分别建立了各自的音乐学校，开展钢琴教学工作，使钢琴教育在恶劣的战争环境下得到了一定的发展。

（四）建国初期

1949年建国后，我国成立了一批音乐学校、艺术学院以及乐团，以北京和上海两地居多，著名的有中央音乐学院及其华东分院。在这一时期，钢琴教学的内容发生了很大的变化，学校重新编选了教材，使得钢琴曲目的风格更加多样化，曲目内容更加丰富了，尤其是加入了民族音乐的部分，使学生的学习内容更加系统化，大大提高了钢琴音乐教学的质量。与此同时，钢琴教学的方法也放生了很大的变化。一直以来，中国钢琴教学注重手指的独立性，忽视手腕和手臂，演奏出来的音乐不自然，这一时期中国钢琴教学积极学习外国先进的教学方法，有效改善了中国学生在钢琴演奏时手臂、手腕紧张的状态。

（五）文革时期

文革时期社会到处弥漫着荒谬和极端的思想，建国后教育领域取得的很多成果都被否定，受其影响，钢琴教学陷入停滞的局面。迫于政治压力，这一时期我国钢琴教学的内容多为改编曲，如《在阳光下奏鸣曲》、《黄河》等。

（六）当代钢琴教学

文革之后，引发了一场空前的思想解放运动，彻底打破了对民众思想的束缚，在很大程度上解放了人们的思想，因此，为新时代教育事业的发展提供了精神保障。在这种大环境中，中国的钢琴事业也迎来了一个春天。人们思想的解放，表现在钢琴教育中为，钢琴教学的课程安排、教学曲目内容和教学方法得到了很大的改善，钢琴演奏风格上越来越趋向于开放化，使得中国钢琴教学与西方钢琴教学渐渐接轨，打破了中西方钢琴文化长期隔离的状态。如，我国积极邀请西方著名钢琴家进行钢琴演奏以及钢琴教学讲演；同时，选派一部分优秀的钢琴家到西方国家进行实地考察，学习其先进的教学经验[3]。我国当今社会已经建立起系统的音乐学院，有自己雄厚的钢琴师资力量，有科学先进的教学大纲，教学目的、内容和方法得到了很大的改善。如中央音乐学院及华东音乐学院，秉承择优录取的原则，具备老年、中年、青年三代优质钢琴家组成的强大的师资队伍。在他们的带动下，全国各地的音乐学院都得到了长足的发展。

二、手指运动原理和功能训练与钢琴教学的关系探讨

（一）人体手部功能单元的运动特征研究

人体手部功能主要包括感觉和运动两方面内容，具体为手部的感觉功能（如触键音色的把握）、手部的粗大功能（如手腕的运用）、手部的精细功能（如手指如何灵活的运用），还有手部的作业功能，这项功能是将前几个功能结合起来运用的功能。

1.触键音色的把握

钢琴这种乐器的原理是击弦发声，击键力度、速度和持续时间的长度不同，琴弦震动产生的泛音也就不同，因此在钢琴演奏中，钢琴音色强弱的把握是非常重要的[4]。钢琴演奏的时候，手指的触键方式直接影响到音色问题，音色问题的处理反映了演奏者在音乐表现方面的能力和其音乐演奏的完美程度，是演奏师要不断去探讨课题。可以说，音色的改变来自手指的控制，演奏师要根据具体乐曲的风格，不断调整手指的状态，以便更好地阐释乐曲内容。

手指用力的形式不同，演奏出音乐作品的音色就不同。手指一关节带动手指指尖击打琴键，琴弦会产生一个比较集中的发力点；借助手指一关节的可动优势，改变手指指尖触键后的方向，或是将手指指尖放平来摸出琴键，琴弦会产生柔和的声音。

事实上，手指用力形式的不同是通过改变手指和琴键的接触面积实现的，手指和琴键接触面积的大小会影响到演奏者双臂用力的大小，从而影响到演奏出的乐曲的音色。在钢琴乐曲中，不同时期都有其独特的风格：巴洛克时期，教堂音乐、唱诗班比较盛行，其追求纯净清晰而又统一的声音，因此在演奏这种乐曲的时，演奏家大多用手指指尖触键[5]，也就是说，手指和琴键的接触面积比较小，这样，力量会在一个比较集中的点上爆发，琴弦会发出深透、结实的声音；浪漫主义流行的时期，宣扬的是作曲家的个性特点，乐曲多充满浪漫色彩，此时单一的声音不足以表达出起伏之美，演奏家多通过不断改变手指和琴键的接触面积，来实现乐曲的层次感。

2.手腕的运用

很多人学习钢琴的时候，片面追求速度和音量，只注重手指动作，忽略手腕的运用，手腕是人体最为灵活地关节。若不会用腕部的力量来处理一些音阶的跑动，对于远距离的音阶和密集的和弦，就只能单纯地依靠手指。长期如此，容易使手指肌肉紧张起来，甚至僵硬，引起演奏的不协调。在演奏刚开始的时候，为了确保手指站立在琴键上，手腕多保持平稳状态；音型和节奏的渐渐复杂，就需要手腕做出相应的调整，包括左右运动、上下运动和旋转运动。左右运动：当出现大量音阶的时候，需要大拇指频繁地向内进行穿指运动，向外运转手腕。上下运动：在出现快速双音和和弦八度的时候，演奏家要通过手腕的上下运动来强化指尖的触键深度，还要让手腕运动的幅度最小，发力最大；旋转运动：音符排列方向不同，即音符节奏不同和音符组合方式不同，可以通过手腕的旋转，来减少演奏的难度，可以是自外向内的选装，也可以是自外向内的旋转[6]。

在钢琴演奏的时候，必须加强腕关节肌肉和灵活度的训练，加强手腕的弹性，使演奏者能够灵活地调节触键力量的大小，以保证演奏出的乐曲音色的良好性。

3.手指的灵活运用

手指与琴键接触最频繁，因此在钢琴演奏中，要充分了解各个手指的特征和功能，并灵活运用。

拇指，是手指中唯一独立于其他手指的，但是受到拇指在键盘上位置的限制，它不能像其他手指一样，高高举起之后击键。拇指上有两块指骨，拇指根部与手腕直接连接，完全可以灵活活动，所以，许多音阶的跑动都是借助拇指的灵活穿越完成的。但是，拇指第一指骨比较弱，不能很好地支撑手掌，保持手指在琴键上位置的稳定，因此，演奏家在演奏的过程中要将拇指设想成从手腕发力，让手指在根部转动。食指是在拇指和中指之间的，拇指和中指运动之后的余力容易让食指顺势依惯性滑过，因此，演奏家在演奏的过程中要多注意食指的运用，培养食指的功能，以免食指在演奏时处于懈怠状态。中指是整个手指的中心，长度最大，也最有力，在整个手掌中起平衡作用，防止手掌倾斜。无名指和食指一样，位于其他两指之间，容易受中指和小指活动的牵连而运动，因此，一般情况下，无名指的活动要中指和小指的辅助配合来完成。小指和大拇指一样，位于手掌的最边缘，两者需要充分配合，向外侧伸展，共同平衡整个手掌。

在演奏的过程中，需要各个手指之间密切地配合，灵活地运动，结合具体的演奏曲目，让手指在不断屈伸的过程中演奏出整首乐曲。在钢琴演奏的手指功能训练时，要注意手指肌肉的伸展练习和手指灵活性的练习，这样练习的目的是保证手指指尖的肌肉在演奏时的力度和速度的稳定性。与此同时，还要注意手掌隆起的高度，要依据自身手指条件来不断调整。与手掌相比，手指比较短，在演奏的时候可以确保用最短的时间、以最快的速度将手指伸直，这样的话，手指的灵活度是比较高的。每个手指长短不同、粗细不同，指骨宽度不同，产生的演奏效果也不尽相同[7]。在接触黑白键的时候，由于琴键的宽度不同，排列位置不同，因此手指要和触键角度保持垂直，如图1；在接触黑键的时候，手掌要被完全撑起来，此时就需要将手指调整为延伸的角度来弹奏，如图2。也就是说，对于不同音型的组合演奏，手指的动作是多种多样的，不能要求手指的固定姿势，而要通过不断调整手指的弯曲程度来自然地演奏。

图2

（二）如何结合人体手指运动原理进行钢琴演奏的手指功能训练

由于每个人手指长度不同，手指和手掌的比例不同，手指的肌肉发达程度不同，所以，要结合人体手指的运动原理，针对性地进行钢琴演奏的手指功能训练。

幼儿时期，由于人体机能还不成熟，还处于成长阶段，可塑性强，因此，幼儿时期是钢琴演奏训练的最佳时期。幼儿时期，人体手骨的硬度比较小，柔韧性比较大，一般不易骨折；关节窝比较浅，关节面上的软骨比较厚，韧带比较松弛，关节的肌肉比较细长，伸展性能和活动性能比较好，手指的灵活性和柔韧性都有很大的发展空间。且钢琴手指训练能有效地改善幼儿手骨的血液循环，促进其生长；钢琴手指训练还能促进幼儿新陈代谢，加速指骨钙化。虽然如此，但幼儿正处于长身体的阶段，其手指稚嫩柔软，尚不能承担高强度的训练。

1.钢琴演奏手型的训练

幼儿为钢琴演奏学习的起步阶段，首先要确保其钢琴演奏手型的训练。所谓钢琴弹奏手型，是要学生保持放松、舒适的姿势，保证手部握拳姿势的轻松性，要将力量用在手腕之上，手指缓慢放松，置于琴键之上，调整手掌的位置，使手指指尖能连接成一条曲线，这是钢琴演奏的标准手型。在此，需要特别留意的是手指关节的发力点、一关节的点和手掌掌心的支点。掌关节是连接手掌与手指的，它发力的时候要与手指第一关节的点的位置相一致，形成相互之间的支撑，同时还要将手指拢起来，利用指尖和琴键抓住劲。

2.让幼儿感受手指的重量，加强对手指指尖爆发点的定位

这项训练分为三步。第一，手指打开训练，具体做法为，伸张手指的第二关节，使掌关节到指尖形成一条直线，演奏时第一、二关节要共同发力，手指的抬落要在掌关节处。第二，手指支撑训练，具体做法为，手指的第一关节抓紧，使手指指尖到掌关节保持稳定，需要注意的是这项练习时在手掌完全放松的状态下完成的，因此只是用指尖在抓琴键，务必要掌握好力度，以防用力过度降低手指的灵活性。第三，手指重量的训练和手指爆发力的训练。手指的重量是指手指在弹奏过程中所用的力度。手指的爆发力是指手指抓琴键弹到底之后弹跳起来的力度。这项训练可采用跳音练习法，手指指尖在抓琴键的一瞬间跳起，在这个过程中感受相互排斥的力度，感受琴键的弹性[8]。演奏者只有手指指尖抓琴键，才能让指尖结实，才能实现弹跳的完美展现。经过一定次数的训练，学习者就能对手指力度产生客观的认知，手指肌肉会渐渐强壮起来，手指力度也会渐渐增加。

3.指根关节的训练

指根关节的训练主要采用高抬手指的训练方法，要引导学习者在练习的过程中不贪快，把握好细节，将每一个高抬动作都做到位，尽量不要抬偏，在手指弹出的时候明确指尖的触感，垂直向击琴键，保证动作的干净利落，以确保音色的清脆。而在手指上下行动时要慢些做，感受手指的细节动作，但一旦听见发生，就要立刻停止发力。简言之，就是在慢速练时手指要放松，快下，完成慢速练习之后，可以做一些适当的提高练习和技术练习，如《车尔尼599》，适当地增加训练的难度，加大训练强度。这种训练方法可以有效地提高手指能力，对手指来说，弹得速度越快，对动作要求的精准度和动作幅度就越高。这就需要学习者明确快速训练和慢速训练的差异，慢速训练要夸大动作，快速训练则要求保持放松。

相比于缺乏人生阅历的幼儿，中老年人的感情经历和音乐经验比较丰富，音乐素养比较高，对乐曲的理解和阐述可能会做得更好一些。但是由于中老年人年龄比较大，学习能力不及幼儿，且中年人的肌肉和骨髓都已经定型，包括韧带的弹性、肌肉的反应能力、手指的伸展能力、指关节的支撑能力都已经定型，再进行肢体改造的话，难度是比较大的，因此，在训练时间上可能会比较长。老年人身体的各方面机能更差，关节僵硬，各个部位都处于功能衰退的阶段，因此，针对中老年人，要制定不同于幼儿的演奏训练方法，给予适当的技术指导，必定能事半功倍。在对老年人进行钢琴演奏训练的时候，首先要确保其掌握了一定的钢琴演奏基本功，在此基础之上加以训练。

4.练习曲的选择在手指训练中很关键

车尔尼练习曲目较多，可以从中挑选一部分来作练习。训练音阶类的跑动的时候，适宜选择琶音类曲目。另外可以掺入装饰音类训练，尤其是颤音类训练，要引导中老年人持续六十秒不间断颤音的演奏，这样既不伤害手指，又加强了手指能力。

5.哈农训练

中老年人的空余时间比较多，可以有更多的时间专注于哈农练习。通过哈农练习，可以提高中老年人稳步上升手指技能。虽然中老年人年龄比较大，但若能勤加锻炼，还是能练出高水平的，既能加快其钢琴演奏的反应能力，还能使中老年人钢琴弹奏的指法更加灵活[9]。

6.双音训练

一般性训练中，双音训练是被忽视的一个技巧。在进行双音训练的时候，要求中老年人要放松手指，和手腕，控制好音量，结合踏板的巧妙应用，以弹奏出透彻、集中的乐曲。在双音练习中，中老年人可以在较短的时间内形成手指的独立性。

总之，结合人体手指运动原理来进行钢琴演奏的手指功能训练，能有效改善钢琴演奏者的手指功能，让演奏者在不断练习的过程中逐渐形成适合自己的学习方法和演奏技巧。

三、对钢琴教学中手指功能训练目的的研究

（一）使钢琴教学更具科学性

在乐器演奏中，钢琴演奏具有极强的技巧性，在钢琴教学中加强手指功能的训练，提高手指的支撑能力，为钢琴演奏打好生理基础，使得演奏者在以后的演奏中能够自如应对繁重的任务，这使钢琴教学更具科学性。

手指的灵活性以及手指的独立性是衡量钢琴演奏水平高低的重要指标。在钢琴教学中加强手指功能的训练，既能提高手指的独立性，又提高手指的灵活性，使得演奏时每一个手指都可以单独、准确地触碰琴键[10]。由此可以看出，加强对手指功能的训练，使钢琴教学更加科学化，能使整个乐曲的演奏更加流畅。

（二）帮助钢琴学习者更好地进行钢琴演奏

在钢琴教学中加强手指功能的训练，能有效地提高演奏者对整个乐曲的驾驭能力，从而帮助钢琴学习者更好地进行钢琴演奏。

1.在钢琴教学中加强手指功能的训练，使得演奏者的肢体语言和乐曲能够协调统一

在钢琴教学中加强手指功能的训练，使得在演奏的过程中，手指动作规范到位，从而通过手指灵活地带动整个身体的活动，形成惯性，使得演奏者身体各部位协调起来，对乐曲的表现力加强，以更好地配合钢琴演奏。

2.在钢琴教学中加强手指功能的训练，使得演奏者在演奏的过程中能够把握好力度和速度的变动

确定了音阶法之后，通过加强手指功能的训练，手指的钢琴演奏技能得到一定程度的提升。这样，在快速演奏的时候，手指不会感觉到吃力，能很好地来回应对，从容不迫，演奏者就有足够的时间去把握手指力度和速度，从而使整个乐曲不夹杂生涩的成分，流畅而和谐。

四、结束语

综上所述，在钢琴教学中加强手指功能的训练，使钢琴教学更具科学性，同时也可以帮助钢琴学习者更好地进行钢琴演奏。因此，在钢琴教学中务必要重视起手指功能的训练，要求演奏者在掌握手指功能原理的基础上，强化手指各项功能，以达到更好的演奏效果。

[1]汪文珺.论高职钢琴教学中手指功能训练的原理和目的[J].音乐时空,2015,(7):145-145.

[2]来水娥.高师学前教育专业钢琴教学课程建设研究[J].艺术百家,2011,27(3):260-262.

[3]王艳婷.开放性视角下中美钢琴教学的差异及启示[J].当代教育科学,2015,(7):61-64.

[4]熊奕萍.钢琴教学中手指训练的重要性[J].音乐时空,2014,(23):136-137.

[5]魏晓萍.浅谈钢琴教学中手指的训练[J].北方音乐,2012,(9):101-101.

[6]岳月.论手指的特性及在钢琴教学中手指的训练[J].赤峰学院学报（哲学社会科学版）,2009,30(2):123-124.

[7]魏松,张芙蓉.浅谈钢琴教学中手指伸张能力演奏的训练[J].北方音乐,2013,(4):110.

[8]闵成珺.浅谈钢琴初学者手型手指问题及解决方法[J].音乐天地,2011,(2):38-40.

[9]苗凤君.浅谈钢琴“拿指”法的教学[J].大连教育学院学报,2013,29(2):42-43.

[10]翟震.浅议高师钢琴教学中的音阶训练[J].吉林省教育学院学报.学科版,2011,27(10):124-125.

本文系浙江省教育厅厅级文化科研项目“手功能单元运动理论在钢琴基础教学中的实践与研究” 项目编号：Y201329079阶段性研究成果。