论舞蹈演员在舞蹈表演中的形象塑造

2017-01-12 23:22刘岩鑫
东方教育 2016年13期
关键词:诠释舞蹈演员形象塑造

刘岩鑫

摘要:舞蹈是一种综合性非常强的艺术,舞蹈演员在舞蹈表演中对人物形象的理解与塑造,是舞蹈艺术得以发展的关键所在。舞蹈演员将内心情感充分融入舞蹈表演中,可以提升舞蹈表演的艺术境界,因此,只有注重舞蹈表演中的形象塑造,才能切实提高舞蹈演员的艺术表现力和舞台表演水平。本文首先简要阐述了舞蹈表演的特点与形象分类,然后就如何在舞蹈表演中更好地塑造形象的问题进行重点研究。

关键词:舞蹈表演;舞蹈演员;形象塑造;性格特征;诠释

舞蹈可以说是人类文明的最古老产物之一,在原始的舞蹈中,人们通常是在生产劳作的时候配合节奏表达一定的情绪。随着时代的发展,音乐、灯光等因素的加入使得舞蹈所蕴含的感情越来越丰富。但无论时代如何变迁,舞蹈表演的形式如何发展,舞蹈艺术独特的本体特点无法改变,舞蹈表演的风格及感情都需要依靠舞蹈演员来实现,因此舞蹈演员在舞蹈表演过程里的重要性显而易见,所以对在舞蹈角色的形象塑造过程进行相关研究具有一定的意义。

一、舞蹈表演中舞蹈演员要具有的基本素质

1.1 舞蹈演员的身体素质

在舞蹈表演过程中,舞蹈演员要利用自身肢体动作来向观众传递故事情节,因此舞蹈演员要熟练掌握各种肢体动作来表现各种信息。这就需要其具有超乎常人的柔软身体,所以舞蹈演员要进行长时间的刻苦训练。同时,由于要表现舞蹈故事人物的不同情感变化,有时要展现故事人物坚强的一面,这就需要舞蹈演员的肢体展示出故事人物的力量。因此,舞蹈演员的肢体还要保持一定程度上的力量与柔韧度,不能过于柔和。另外,为了吸引观众,增加舞蹈动作的丰富性与可欣赏性,还要在表演过程中穿插较多旋转、弹跳等舞蹈动作。有些舞蹈表演演员具有天生表演的资质,但是这还不够,还要加强后期的训练,这样才能熟练应用各种舞蹈表演技术技巧,在表演中能协调身体的动作,从而使自己拥有完美的身体素质,成为优秀的舞蹈表演者。

1.2 舞蹈演员的舞蹈表演文化修养

部分舞蹈表演演员仅仅能根据编剧的要求熟练展示舞蹈动作,对舞蹈故事情节以及故事人物没有深刻的领悟能力。所以,在表现人物时,动作比较僵化,不能反映故事人物内心情感的变化,而不能吸引观众。舞蹈编剧只是将舞蹈故事情节进行初步整合,根据自己的设想安排舞蹈演员的动作。之后还需要对作品进行反复的修改、剪辑等等。然后让舞蹈演员进行反复的排练并且从中找到问题,去其糟粕,使舞蹈内容与故事人物更具形象化。因此,这就需要舞蹈表演者具有深刻的理论知识,同时了解该故事发生的时代以及背景等。当舞蹈演员接收某个角色之后,要做好功课,这样才能使要展现的故事人物更具表现力。另外,舞蹈演员拥有深厚的文化修养,可以对自己的角色提出更加合理的建议,并在排练时进行修改,从而使舞蹈演出内容更具感染力。

1.3 舞蹈演员的其他类型艺术的修养

舞蹈表演是一项复杂的项目,要涉及演员的舞蹈动作、时代背景、人物特征等,同时要借助其他艺术的表演手法。这就需要舞蹈演员在日常工作生活中积累丰富的知识,这样在表演中才能表现得游刃有余。例如,现代舞蹈表演为了更具观赏性,通常会结合音乐、美术、诗歌等形式的艺术。而且舞蹈表演艺术也应适应时代的变化,紧跟社会的发展。要充分意识到舞蹈表演不是孤立的艺术,而要与舞台、灯光,服装等进行协调,注重整体布局。尤其随着灯光技术的不断进步,不仅给舞蹈表演带来很大的挑战,更带来了很大的发展空间与机遇。在舞蹈技术技巧发展的过程中,既要借鉴传统的表演艺术展现手法,又要吸取其他艺术的先进的表演经验。总之,不同的表演艺术都有其独特的表现形式,但艺术之间的先进技术都是可以相互学习的,这样才能促进艺术的向前发展。而舞蹈演员若具有丰富艺术知识和开阔的眼界,那么对其舞蹈表演生涯将具有极大的帮助。

二、舞蹈演员如何在舞蹈表演中更好地塑造形象

2.1具备良好的自身素质

舞蹈是用身体语言传达思想情感的艺术,任何一个优秀的舞蹈演员都具备扎实的舞蹈功底以及有较高难度的技巧动作,例如:翻腾、跳跃、旋转等,由于舞蹈属于身体艺术,所以,想要很好地诠释出舞蹈内涵,舞蹈演员的身体应该具有较好的灵活性、柔韧性和平衡性,舞蹈过程中,演员要能够很好地控制自己的身体,使身体的各部分动作达到高度协调与统一。此外,由于舞蹈是一门综合性非常强的艺术,它综合了人体动觉、视觉和听觉(音乐),因此,舞蹈艺术的灵动特性对舞蹈演员的综合素质提出了较高的要求。舞蹈演员在编舞、排演的过程中,不仅要熟悉舞步和掌握肢体动作,还要对舞蹈音乐有较深的理解和感悟,这样舞者才能将自己的真情实感充分融入舞蹈表演中。

2.2很好地揣摩饰演角色

舞蹈演员在扮演角色的时候,应该注重展现饰演角色的内心情感,因此,舞蹈演员需要对饰演角色进行深入揣摩,并对饰演角色产生熟悉度与认同感。如果演员对角色不熟悉,就难以形象地展现出角色的特点,如果演员内心深处不认同所饰角色,就无法展现出人物的内在情感,所以,舞者对舞蹈形象的塑造,应该在充分了解所饰演角色的前提下进行。

2.3具备良好的团队意识

舞蹈分为独舞与群舞两种,有时独舞与群舞会相互配,交错出现。演员在舞蹈表演中的表现会对整个舞蹈表演造成影响,因此,演员的每个动作都应该经过精心地设计,使其呈现出独特的美感。以此同时,演员应该具备良好的团队意识,将自己融入集体表演中去,使展现出的每个形象与其他舞者形成一种和谐统一的视觉效果。

四、结束语

舞蹈艺术的“美” 真正包含了情感、思想、形象的表现,因此,舞蹈的美不仅体现在舞蹈表演的外在美感上,而且还体现在演员对舞蹈形象的深层次塑造上。舞蹈演员通过自己对饰演角色的理解、感悟以及创造,将舞蹈艺术的“美”充分展现给观众。

参考文献:

[1]张哲.论舞蹈表演艺术中“技术技巧” 的重要性和适度性[J].黑龙江科技信息,2011(11):133.

[2]姚岚,李菁.浅析民间舞技术技巧在民间舞蹈表演中的运用[J].科技创新导报,2009(13):246+248.

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