从太极图和十字架图形看东西方艺术的不同呈现

李华

〔摘 要〕图形作为一种非文字语言视觉符号，是世界通用的语言，具有顽强的生命力。东西方不同的文化发展背景，有着各自不同的文化经典图式，表现在视觉艺术上最为明显。太极图与十字架是东西方文化最根本的图形标式，也可以说是两种不同文化艺术的演化原点和根本所在。

【关健词】东西方艺术 图形 太极图 十字架

图形作为一种非文字语言视觉符号，是世界通用的语言，具有顽强的生命力。图形是最早被人们使用并成为标记符号的，原始图腾可以说是图形表意的识别开始。图形有着比文字语言更深刻和广泛的传达方式，如尹定邦教授所言：“语言对思维的无能之处，恰是图形的有为之始。”①正所谓一图千言。

东西方不同的文化发展背景，有着各自不同的文化经典图式，表现在视觉艺术上最为明显。太极图与十字架是东西方文化最根本的图形标式，也可以说是两种不同文化艺术的演化原点和根本所在。东西方两种不同的艺术系统，是民族图式最大的发挥之地，是民族文化演进的符号化过程，是文化视觉和文化心理的标示，也是艺术表现的内核。

一、东西方典范图形的文化解析

太极图与十字架作为东西方文化最根本的图形标式，也是流传至今最典范的图形。

太极图是以圆形的合融为主，黑白两条抱鱼，阴阳交融，互通互渗，对称结构，象征着宇宙有阴阳、黑白之分，二者互通，万变不离其宗。太极图对称与平衡的图形，预示着深奥的哲理，宇宙的无限循环，是中国传统文化的标式，也是艺术创作表现的内核。

十字架是西方远古就有的符号，代表太阳，也象征着生命之树，同时是一种生殖符号，竖条代表男性，横条代表女性，还是基督教的标志符号，红字协会的标志，西方墓地的标志也用十字架，十字形更有宗教和哲学的意义。十字形，两条剑或是柱子交叉，竖柱的崇高与横柱的开张，构成了一种交互穿插，互助互立的图形结构。十字架是一种通天入地、纵横宇宙的延伸，十字架也蕴含着西方的哲学，成为西方文化生发演化的根本，也是艺术的内核。

这两种图形都表达了一种通透的图形寓意，太极图内敛合融，十字架开张伸展，两种图式正是东西方文化的根本图式，衍生出不同的文化诉求，不同的艺术表现形式和文化心理。

二、东方太极图的内敛圆融在艺术中的表现

太极图作为中国文化的基本图式，也称阴阳鱼，展现了阴阳两种物质互相转化，相对统一的形式和谐美。太极图也可以说是图式最简单、内涵最丰富、造型最完美的图案，古今中外没有哪个图案有如此深刻的内涵，它可以概括宇宙、生命、物质、能量、运动、结构、艺术等内容，可以揭示宇宙、生命和物质的起源，以“中气为和”的圆融为品质，以天人合一，师法自然，造化天成的艺术理想为本。

圆形代表诚信、交流、圆满和完整，可自由移动或滚动，它的完整性暗示了无限、团结、和谐。圆融的优雅和美丽，发展成中华民族特有的审美和谐观。所有的艺术形式以圆形为最美，表现中国文化含蓄婉转的特色。如在戏曲和小说中表现的圆满结局，大团圆，满足民族文化心理追求善始善终的圆满诉求。戏曲表演的舞台程式化动作，都是以圆形为主，甩手袖，走台步，跑场，走的都是圆弧形，每一个动作都以画圆为主，突出一种圆转的美好流畅。太极图中间的S形曲线，流畅优美，是最美的曲线，在中国绘画和设计构图中，一直为主要的构图方式。在园林设计中，圆形弧形月亮门，也是曲径通幽的主要创制方法，以S线来达到幽境的延伸和婉转千回，处处景处处有幽意。

中国传统艺术一直是与太极相连的，以圆融圆和为主。绘画艺术的内心和谐的呈现，圆形构图的小品，更是突出太极图的松静和，山水画的造境，情景交融的特色都是表现圆和的内心。还有民间吉祥图样，民间刺绣和剪纸图案装饰画，其所特有的圆形结构，如“鸾凤和鸣”、“龙凤呈祥”和“花好月圆”等多是以一上一下、一正一反的形式，组成生动优美的吉祥图案，突出以圆形组合为圆满，呈现了一种圆融和谐的心理状态和视觉上的阴柔内敛的审美特色。

三、西方十字形的开张在艺术中的表现

十字架是西方图形学中最典范的一个图形，纹章学百科（Berry）提到了385种不同的十字架。十字架是远古就存在的普遍符号，代表了太阳。巴比伦太阳神，通常与外接圆组成太阳轮。另外十字架也象征生命之树，生命的由来。圣经里，十字架代表耶酥的受难，对人类的拯救，是生命新生的标志，也是正义与博爱的象征。

十字架的开张性在西方艺术中的表现，主要有西方建筑的柱式结构。从古希腊开始，一直到现在，柱式结构一直是十字架构，突出柱式的作用和装饰性。很多标志性的建筑，如纪念碑，都是十字架式的结构，一种扩张崇高的建筑样式。典范建筑是基督教为主的哥特式建筑的十字尖顶，如同参天大树一样，更表现了直达天庭的和谐美，如巴黎圣母院、米兰大教堂等。

西方油画焦点透视的构图方式，决定了西方艺术观看的真实性诉求，以看窗子的方式，表现绘画的空间感，这也是十字结构的外展。西方雕塑同样以坚挺之姿挺拔而立，四面伸展，形成一种张力的动势，如古希腊的经典雕塑《胜利女神》，张开双翅，整体构成了十字的凯旋姿势，胜利喜悦的身体开张方式。在西方的园林设计中，同样以十字形交错表现对自然的征服，如法国凡尔赛宫的园林设计，将所有的树木修剪成规整的几何图样，表现规划的统一，一目了然的清透，直路纵横交错。

在戏剧的表达上，也是突出十字关系，交叉而有张力，突出纵横的穿透力，多以悲剧为主表现对命运的抗争，对社会的批判，对人性的拷问，有很强的张驰力。而在绘画形式的革新上，更是以表现艺术的突破性为主，四方伸展，纵横开拓，每次变革都是突破旧有的艺术范式，以全新的面貌呈现。十字架的开张性决定了艺术的突破力和张力，尤其进入现代时期，一个主义接一个主义，全新的艺术面貌，让人眼花缭乱。

所以，西方的十字架构造方式，体现了西方艺术在表现形式和内容方面的突破性张力。在艺术表达上，突出一种力度和大势的呈现，开张外拓的推陈出新。

四、东西方典范艺术的内在和谐与外在和谐的对比差异性

东西方两种图式表现中，无论圆融与开张，艺术都重视对和谐的表现，尤其传统艺术，艺术的和谐在东西方以不同的方式表达。和谐，成为美的最高理想。

东方艺术以内在的和谐为己任，表现内心的和谐追求，如同太极图一样，是内在的两种事物的交融互化，达到美好统一。矛盾的双方，在一个和谐的外在形式下，达到内心的和融统一，给人一种独特的审美享受。这种艺术追求的核心是内在的安和，内美的沉潜和诗意的表达。柏拉图曾说过，诗神就像这块磁石，她首先给人灵感。得到这灵感的人们又把它传递给旁人，凡是高明的诗人，无论在史诗或抒情诗方面，都不是凭技艺来做成他们的优美的诗歌，优美的诗歌本质上不是人的制作而是神的诏语；诗人只是神的代言人，由神凭附着。②诗性的表达正是东方艺术的内心和谐的追求，带有神性的力量，这种神性在东方更多的是对自然的一种情怀，天人合一，天人之间，依靠艺术来沟通融合。

这种和谐注重诗性的表达，也是善与美的表达，艺术的审美创作和欣赏看作是传播美教，塑造人格，独善其身的修养之道。这也是太极图圆形包容，内部和谐统一转化的过程，注重外在形式，更注重内在和谐的诗性表达，是民族文化艺术心理的深层表现。

西方艺术图式更重视外在的和谐，艺术形式上的统一，符合审美法则和规律，是一种外在的伸展和突破。两种事物的矛盾性的突出，各自的发挥与牵制，达到艺术表相上的和谐美化，张力的突出，视觉和谐的大美，是形式美的集中表现。“中国的太极图和西方的十字架正是天造地设的一对，确实，十字架的形象具有向四方延伸，外开，拓展，直立的特征。” ③所以西方艺术的表达是完全不同于东方的，这种和谐注重外在形式，也是真与美的表达，艺术的审美创作和欣赏看作是对知识和真理的探求。以突破力的刚性崇高为主，进行审美创作和表达，从而表现征服自然，创建新的艺术秩序的能力。

结语

总之，太极图和十字架两种图式的表现方式，就是东西方文化和艺术的表现方式，两者有着各自独特的内涵和外延。中国传统艺术重视创意文化内涵、视觉形象的审美精神化和诗意的表达以及文化传统的继承与表现。西方传统艺术重视创意文化的外延，视觉形象的审美再现，以及文化传统的突破上。东西方走了两条不同的文化艺术路途，成为人类精神文明的两朵奇葩。

注释：

①尹定邦.图形与意义[M].湖南科学技术出版社.2003年.第9页。

②柏拉图.文艺对话录[M].人民文学出版社.1963年.第8-9页。

③于平.舞蹈文化与审美[M].北京中国人民大学出版社.2005年.第166页.