真实的力量——电影《爱》的艺术特色简析

王 萍 （扬州大学 225000）

真实的力量
——电影《爱》的艺术特色简析

王 萍 （扬州大学 225000）

《爱》是奥地利导演迈克尔•哈内克2012年的作品。影片主要讲述了一对年过八旬依然相爱的夫妻如何在爱、尊严与生命、死亡之间抉择的故事。本文从影片主题、叙事策略、艺术特色三个方面对该片进行了分析，影片所呈现出来最鲜明的特色就是真实理性，而真实的力量最能打动人心。

《爱》；主题；叙事策略；艺术特色

媒介文化研究大师尼尔•波玆曼在他的经典作品《娱乐至死》中说：“正如赫胥黎在《重返美丽新世界》里提到的，那些随时准备反抗独裁的自由意志论者和唯理论者‘完全忽视了人们对于娱乐的无尽欲望’……而在《美丽新世界中》，人们由于享乐失去了自由。简而言之，赫胥黎担心的是，我们将毁于我们热爱的东西”。为什么我们将毁于我们热爱的东西？娱乐像蜜糖一样使人们沉醉和欢乐，我们开始在这场娱乐大Party中狂欢和放纵，放弃了冷静和思考。

但这也只是一个预言。“在这个娱乐至上的时代，一切媒介都将公众话语的内容和意义以一种娱乐化的方式呈现，一切文化都甘愿成为娱乐的附庸。我们人类最后终将成为一个娱乐至死的物种。”这显然是给我们的当头一棒！尼尔•波玆曼是在用一种先知的视角来告诫我们，不要耽于娱乐。我们是时候应该从甜蜜和梦幻中清醒过来，来思考和审视自己、社会以及这个世界了！

奥地利导演迈克尔•哈尼克就很好地做到了这一点。在这个拒绝和逃避理性思考的时代，他始终像一个暴力社会的病理诊断师一样，把真实世界中的各种问题用冷静、客观的手法剖开来给你看。这似乎看起来太过于残忍，但真实往往就是如此。

生、死与爱常常是文学和艺术作品中表现的三大主题。哈内克的作品《爱》同样也涉及到了爱这个主题。《爱》（又名《爱慕》、《他们俩》等），于2012年上映。影片讲述的是两位退休后的音乐老师，虽然已年过八旬，但他们依然相敬如宾、相伴相爱。可是有一天妻子（安妮）突然中风然，而后导致半身瘫痪，随后病情开始慢慢恶化直至卧床不起，最后丈夫（乔治）帮助妻子结束了其生命。本影片先后获得了第65届戛纳金棕榈奖、第25届欧洲电影奖最佳影片、第85届奥斯卡金像奖最佳外语片等多项大奖，成为2012年电影中的一个焦点，引起了众多的关注。

哈内克想跟我们探讨的主题是爱到底是什么。尤其是当爱遇到困境时，我们到底该如何抉择。这个话题看起来似乎很深奥，但艺术往往是源自于真实的生活。在提及为什么要拍摄这部影片的时候，哈尼克回答到“我在个人生活中也遭遇了这种情况，我深爱的人身患重病，我眼睁睁地看着他们痛苦辗转，却无能为力。这是直入人心的体验，是你最难以承受的经历之一。”1那么爱到底是什么呢？杜拉斯在她的小说《情人》里有相关描述：“爱之于我，不是肌肤之亲、一蔬一饭，它是一种不死的欲望，是疲惫生活里的英雄梦想。”

但哈内克似乎并不赞同这种看法，哈内克在影片中以一种冷静、客观的手法，告诉了我们真实的爱，正是肌肤之亲、一蔬一饭之间，是相互给予和平凡生活中彼此尊重。这似乎与艾里希•弗洛姆的观点不谋而合。《爱的艺术》是德裔美籍心理学家、哲学家、法兰克福学派重要成员艾里希•弗洛姆最著名的作品，被誉为当代爱的艺术理论专著最著名的作品。他在作品里中说“真爱的基本要素，首先是‘给’而不是‘得’。 ‘给’是力量的最高表现，恰恰是通过‘给’，我才能体验我的力量，我的‘富裕’，我的‘活力’。爱情的积极性除了有给的要素外，还有一些其他的基本要素。那就是：关心、责任心、尊重和了解。”

在处理这种题材的影片时，哈内克的最令人可敬之处就在于真实。与以往作品中的惯性暴力不同之处在于，哈内克在《爱》里表现出了生活的真实和温情。影片的内核在于解释爱情，但片中没有一句诸如“我爱你”之类的情话。哈内克用极简主义的叙事方式，以女主人公安妮生病之后的日常生活为线索来展开故事。影片大段大段地使用长镜头，从生活细节处着手，吃饭、睡觉、聊天、如厕、洗头，无一不是对真实生活的描写，奠定了影片安静、缓和的基调。与其他影片不同，这部影片很少使用音乐，影片共出现了五次音乐，每次都非常短暂而且为有声源音乐，此外再无其他音乐介入。但影片却给人一种简单却不单调、平静却不乏味、缓慢却又有节奏之感，会让观众产生一种“这就是我们的日常生活”的感觉，表现了一种令人压抑的真实。除此之外，影片的光线和色彩也都偏向冷峻、阴郁，采用了自然光线之后更给人一种真实感，这种沉闷压抑的氛围也很符合片中主人公的心境。

这样一个关于衰老、疾病和死亡的电影，是很容易拍得伤感、煽情或者夸张，但哈内克没有。所谓的大师，就是既能让观众在缓慢、平和的影片中沉下心来思考，同时又不觉影片过于沉闷和乏味，哈内克游刃有余地处理好二者之间的关系。影片在平淡温情之中，加入了大量的隐喻和意象，诸如影片中男主人公所做的噩梦、多次出现的鸽子以及大篇幅的画作。哈内克没有告诉观众他们应该怎么去想这些元素，他把这些都留待给观众去解读和希望观众自己去思考。关于影片的结尾，导演采用了一种魔幻化的手法，男主人公乔治在睡梦中惊醒，发现女主人安妮死而复生，他们一如往常一样，或是出门去听音乐会或是携手去散步，这不仅使得影片首尾呼应，更给观众留下了无限想象和思考的余地，耐人寻味。

影片的结尾是安妮死去，乔治在失去了爱人的情况下同样也迷失了自己。如果把死亡看做是一个悲伤的结局的话，那么这部电影无疑是一个悲剧了。而悲剧恰恰是最有力量和最具震撼力的！理想中的爱情往往是甜美的、浪漫的，但现实不是，现实比理想要残酷。这部电影就犹如甜蜜喜乐生活中一个巴掌，劈头盖脸就砸了过来。哈内克的《爱》被誉为最诚实的描写老年人境遇的电影，他将人们都不愿提及和一直回避的问题毫不留情地表现，让人们在为真实生活的残酷惊叹和震撼不已时，又不得不去思考。生老病死是我们每个人都无法回避的问题，或许有一天我们会遇到如同安妮和乔治一样的问题，那么我们到底该如何抉择？爱之于我们又是什么？

注释：

1.凯伦•席费尔,王涛译《我每天都在思考自己的死亡——迈克尔•哈内克访谈》世界电影，2013（02）：159-165.

[1] 李广元.迈克尔•哈内克电影研究[D].南京师范大学，2012.

[2]凯伦•席费尔,王涛.“我每天都在思考自己的死亡”——迈克尔•哈内克访谈[J].世界电影，2013（02）：159-165.

[3] 迈克尔•哈内克,彼得•康拉德,汪方华.迈克尔•哈内克:说起来并不容易[J].当代电影，2015（06）：113-116.

王萍（1991- ），女，汉族，山西运城人，扬州大学新闻与传媒学院在读研究生，戏剧与影视学专业，广播电影电视艺术方向。