歌剧《弄臣》中吉尔达的演唱风格探究

2017-01-28 04:43
北方音乐 2017年18期
关键词:弄臣威尔第演唱风格

陈 鹤

(广西艺术学院音乐教育学院,广西 南宁 530007)

歌剧《弄臣》中吉尔达的演唱风格探究

陈 鹤

(广西艺术学院音乐教育学院,广西 南宁 530007)

本文通过对歌剧《弄臣》的介绍,从吉尔达人物形象特征着手,探究歌剧《弄臣》中吉尔达的演唱风格,使演唱更加生动,同时提高艺术鉴赏能力与理论水平。

歌剧《弄臣》;吉尔达;演唱风格

一、关于《弄臣》

《弄臣》是威尔第创作中期的第一部作品,这部歌剧有着极强的感染力、艺术性和戏剧性,它的出现标志着威尔第歌剧创作的成熟。歌剧的脚本选自法国大文豪雨果的一部讽刺性戏剧《国王寻乐》,威尔第对这部戏剧作品进行了二度创作,把黎哥莱托和吉尔达这种社会下层普通人民的生活推向歌剧舞台,用歌剧语言讲述了他们的悲惨际遇,揭露了封建社会的黑暗与丑恶,反映了社会历史,是一部体现爱国情怀和人性冲突的作品。

二、故事梗概

歌剧《弄臣》的背景为十六世纪的意大利,故事围绕风流多情的曼图亚公爵,和专门为公爵创造寻乐条件的弄臣——黎哥莱托以及他的女儿吉尔达展开。黎格莱托为取悦公爵无恶不作,且常常取笑那些被公爵玩弄了妻女的朝臣们,一次吉尔达出门做礼拜,她美丽的容貌深深的吸引了出门寻乐的公爵,公爵立刻对她展开求爱攻势。在吉尔达窗前公爵骗她说自己是一个穷学生并用尽花言巧语虏获吉尔达的芳心,这个美丽少女正是黎哥莱托像生命一样重要的女儿。当那些被他取笑过的朝臣们得知公爵新的猎艳对象和黎哥莱托有着亲密的关系,便设计让公爵玷污了她的女儿,黎哥莱托恼羞成怒雇佣杀手要刺杀公爵,善良的吉尔达暗中听到了这个消息,决定用自己的生命去挽救公爵。黎哥莱托欣喜的等待杀手送来装着尸体麻袋,打开发现死去的却是自己的女儿,他愤怒且绝望地倒在女儿身上悲痛不已,全剧在黎哥莱托痛苦的悲鸣中结束。

三、吉尔达人物形象剖析

(一)吉尔达音乐形象塑造

作为歌剧《弄臣》中的女主角,威尔第对吉尔达的形象塑造是极为成功的。在黎哥莱托的保护下吉尔达成长为一个纯洁、善良的少女,这样一个姑娘不论是从形象还是音乐都是剧中代表美好的一条主线。正是因为吉尔达的这种美好,公爵毫不费力的便使吉尔达落入自己的圈套,吉尔达以为自己找到了真爱,可转眼这位情郎便背信弃义,在知道自己被公爵玩弄后,善良的吉尔达得知公爵有难还是义无反顾的决定牺牲自己去救公爵,这一悲剧性的结局也正是因为吉尔达人格的“美”所造成,她的美加大了与公爵恶劣性格的对比,也加深了父亲黎哥莱托的愤怒与痛苦,更体现了故事的悲剧性主题。

吉尔达作为剧中的中心人物,剧情随其爱情主线发展跌宕起伏,从初识公爵到得知被骗再到为爱牺牲,吉尔达的情感历程,心理变化极大的丰富了情节的发展。吉尔达这个人物在全剧隐含“诅咒”的背景下,其音乐主题是极少数的让人感到温暖的,她的天真、善良与公爵的轻浮、虚伪形成极大的对比,反映了封建社会的丑恶,不平等的社会制度带来的悲剧性,通过吉尔达这个人物遭遇激起观众对弱者的同情,对封建制度的不满。威尔第在对吉尔达人物角色的塑造上使用的音乐大都柔和、轻盈、明亮,这正是衬托吉尔达的纯真、善良、美好所需要的。

吉尔达的音乐形象在剧中有两种不同的音乐特征,当她和父亲黎哥莱托在一起时,音乐呈现的是无比喜悦欢快的气氛,虽然吉尔达并不知道父亲的职业甚至名字,可是他是吉尔达最亲的亲人,这时欢快气氛的音乐体现了她对父亲无比的崇敬与爱戴。当她和公爵在一起时,作为懵懂少女的吉尔达忐忑不安又激动不已,她既怕父亲知道她与公爵相见,内心又对公爵的到来犹豫羞怯,这时的音乐十分紧张、短小急促,这显示了吉尔达对爱情到来紧张害羞、犹豫不决的矛盾心理。

(二)吉尔达声音特点浅析

在《弄臣》的整个人物塑造中,吉尔达无疑是最能让观众感到温暖的角色。在父亲黎格莱托的保护下,她只是一个涉世未深、充满幻想的少女,他与父亲相依为命,对黎格莱托而言女儿吉尔达就是他生命的全部。然而,在遇到曼图亚公爵后,情窦初开的少女很快便陷入了爱河,她的纯洁与美好和曼图亚公爵的玩世不恭与丑恶内心形成了强烈的对比,尤其在最后吉尔达明知公爵的风流多情,在父亲找人暗杀公爵时毅然决然地选择替公爵死去,这种强烈的对比激起了观众对吉尔达的无限怜爱与同情。

基于文学脚本中对吉尔达的描写,威尔第在创造吉尔达这个歌剧人物形象时赋予了她甜美、活泼、明亮的声音色彩来体现她的纯真与美好,剧中行云流水、收放自如、轻巧活泼的花腔唱段更是把她这种单纯可爱表现的淋漓尽致。明亮活泼的音色体现出吉尔达的少女清情怀;变化自如、动感跳跃的花腔则表现出她对爱情的向往;绵长的音符与节奏的运用体现了吉尔达害怕被父亲发现的忧虑。

在演唱中结合吉尔达人物形象的声音特点,声音表达不仅要灵巧纯净还要有较高的声乐素养与技术技巧来体现吉尔达内心的丰富变化。

四、结语

在演绎这首集戏剧与抒情为一身的优秀作品时,我们首先要了解作曲家的创作意图,了解剧情及人物,忠于谱例吃透作品,其次发挥自己的主观能动性给予作品二度创作,让角色再次绽放光芒。在音乐表演的整体过程中,声音固然重要,但是如果不能深入了解剧中人物情感做到感同身受,就不能体现表演的完整性,同时对技艺的精进也是不利的,歌唱者要不断的自我完善,做到寓情于声、声情并茂,来完成对作品的二度创作。

J605

A

猜你喜欢
弄臣威尔第演唱风格
舞台(环球360°)
技术重构:从《窈窕淑女》重识音乐剧演唱风格与审美观念的“缝合”
原生态演唱风格的理性研究
“歌剧之王”威尔第的故事(一)
19 世纪的法国大歌剧:威尔第的《唐卡洛斯》
父女情真深似海——威尔第与《西蒙·波卡涅拉》
浅论歌剧《弄臣》四重唱音乐艺术性
“以戏弄臣”辨析
音乐剧演唱风格探析
论歌曲的演唱风格